Gustav Klimt, Avusturya’da Art Nouveau tarzını başlatan sanatçıdır. Çalışmalarının çoğu bu stile aittir.
Tuvalleri çok parlak renk kombinasyonlarına sahiptir; resimlerin çoğu bugüne kadar iyi tanınmaktadır. Resimlerinin her biri, uzun bir süre düşünmelerini sağlayan kendi özelliklerine ve ayrıntılarına sahiptir. Gerçek şu ki Klimt’in tuvalleri güzellik ve tutku ile dolu.
Sanatçının tarzı alışılmadık derecede güzel. Bu sanatçının en ünlü resimlerinden biri olan “Öpücük” resmini hatırlayabilirsiniz. İlk bakış, altın ve harika desenlerle parıldayan kıyafetlerinde olduğu gibi öpücüler üzerinde çok fazla değil. “Adem ve Havva”, “Öpücük” ün devamıdır, ancak daha fazla dürüstlük içerir.
Her zamanki gibi, bir kadın resme hakim, Klimt resimlerinde erkekler her zaman arka plana düştü, muhteşem kızlar için manzara rolünü oynadı. İzleyici sadece Adem’in yüzünü ve omuzlarını görür, bacakları bir leopar derisi ile kaplıdır. Adam bitkin ve üzgün görünüyor, bu nedenle resmin günahlarından sonra bir çift tasvir ettiği sonucuna varabiliriz. Aksine, Havva çok sakin ve memnun görünüyor, çiçekler ayaklarında büyüyor.
Bu resim ile sanatçı insanlara kadının kökenini hatırlatmak istedi. Adem’in bedeni, adamın yeryüzünden yaratıldığı efsaneyi ve kadını erkek kaburgadan hatırlayan kil rengine benziyor. Klimt bunu kendi tarzında tasvir etti: anddem ile Havva’nın elleri birleşiyor gibi görünüyor, bu onların birlikteliğinin bir sembolü.
Sovyet döneminde ülkemiz Gustav Klimt ve resimleri hakkında hiçbir şey bilmiyordu. O zaman, sadece uzmanlar onları biliyordu. Bütün bunlar resimlerinin çok fazla erotizm ve dürüstlük içermesinden kaynaklanıyordu. Resimleri sadece SSCB’nin yeniden yapılandırılması ve çöküşünden sonra ülkemiz toplumundan önce ortaya çıktı. Sonra Klimt parlak bir ressam olarak kabul edildi. O zamanın diğer sanatçıları kadar resim yaratmadı, ancak tüm resimleri dünya resminin şaheserleri.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)