Birçok çağdaş Dufy sanatçısı çiçek tasvir etmekten kaçındı ve yine de onları boyayanlara güldü. Sadece Marc Chagall ve Oscar Kokotka bu seride nadir istisnalar olarak kabul edilebilir. Dufy de sık sık çiçek çizdi ve zekice yaptı. Ölene kadar çiçeklere sadık kaldı.
Dufy’nin son bitmemiş resminde, izleyici haşhaşlı bir vazo görüyor. Ve sanatçının en sevdiği renkler anemon idi. Renklerini gerçekten sevdi – kırmızı ve morun bir kombinasyonu. Dufy, uyandırdığı duyguları ifade etmek için çiçeğin çekiciliğini aktarmaya çalıştı. Hedefi “bir çiçeğin imajını yaratmak, görünüşünü doğru bir şekilde üretmeye çalışmak değil, aynı zamanda çiçeğin canlı görünmesini sağlamaktı. Kağıt üzerindeki bir boya darbesi genellikle nesnenin kendisinden çok şekil ve hareket hakkında daha fazla şey söyleyebilir, gerçek dünyayı görüntülere dönüştürür. sanatçının hayal gücü ile doğdu. “
Anemon resminde tasvir edilen buket rastgele görünüyor, ancak bu izlenim yanıltıcı. Dufy, onu tatmin edecek bir kompozisyon yaratmayı başarmadan önce çiçek döşemek ve değiştirmek için saatler harcadı.





Benzer resimler:
- Trouville Posterleri – Raoul Dufy 1906’da Paris’teki ünlü Fauvist sergisinden sonra Dufy, Trouville’e doğru yola çıktı. Genç sanatçı, kendisine açılan resim olanaklarına hayran kaldı. Trouville’de onun tarafından boyanmış olan resimler,...
- Filler – Raoul Dufy 1911’de Dufy zor bir pozisyondaydı. 33 yaşında, evli ve fakirdi. Bu nedenle, Paris’in önde gelen moda tasarımcısı Paul Poiret’ten bir teklif aldıktan sonra, kumaşlar için...
- Resepsiyon – Raoul Dufy Raoul Dufy küçük bir burjuva ailesinde doğdu ve tanınmış bir sanatçı olsa bile sosyal merdivende daha yükseğe tırmanma arzusunu hiç göstermedi. Fakat aynı zamanda sürekli...
- Orkestra – Raoul Dufy Raul Dufy sekiz yıl boyunca resim temellerini inceledi – dört yıl Le Havre’da ve dört yıl Paris’te. Her iki öğretmeni de akademik sanatçıydı ve her...
- Güzel Casino – Raoul Dufy Nice’teki Casino de la Jete, genellikle Dufy’nin resim ve çizimlerinde görülür. Sanatçının 1953’teki ölümünden sonra, atölyesinde şöminenin içinde bitmemiş bir resim vardı ve bu da...
- Henley Regatta – Raoul Dufy 1933-34 yıllarında Dufy İngiltere’de birkaç ay geçirdi. Burada en sevdiği dersleri yazmaya devam etti – tatiller ve sosyal eğlenceler. Sanatçı göz için bu parlak, neşeli...
- Sazan – Raoul Dufy 1910’da Dufy evlendi. Bir ailenin pozisyonu onu kazanç arayışına zorladı. Bu sırada arkadaşı, şair Guillaume Apollinaire’den, daha sonra üzerinde çalıştığı şiirler kitabı için illüstrasyonlar yapmak...
- Colbert – Raoul Dufy şirketinde Pier İzlenimciler, Dufy eyaletinden Paris’e yeni gelmiş olan gençler üzerinde büyük bir izlenim bıraktılar. Manet ve Pissarro tarzıyla enfekte oldu, kelimenin tam anlamıyla yaymalarını kopyalamaya başladı....
- Estac Bölgesindeki Ağaçlar – Raoul Dufy Dufy, Georges Braque ile “Cezanne’nin izinden” bir gezi sırasında bu resmi boyadı. Resmin boğuk, “ağır” tonları, çarpık formlar. – Bütün bunları ünlü post-izlenimciden ödünç aldı....
- Ascot – Raoul Dufy Resim, geç Dufy’ye özgü bir şekilde boyandı. Kaligrafik olarak hassas çizgiler ve şeffaf, “bulutsuz” tonlar, muhteşem bir gösterişin neşeli canlanması ve beklentisini yansıtır. Ön plan...
- Kemanlı Sarı Harmonium – Raoul Dufy 1940’larda Dufy, perspektif çalışmalarını giderek terk etti ve paleti basitleştirerek iki veya üç ana renkle sınırladı. Etkileyici araçların bu şekilde en aza indirilmesi sadece resimlerine...
- Orkestra – Raoul Dufy Bu çalışma bir konser sırasında yapılan hızlı bir taslak gibidir. Hızlı, dalgalı vuruşlar müzisyenlerin enstrümanlarını ve figürlerini özetledi. Arka plan yazılı dikkatsiz fırça darbeleri. İnsanların...
- Leylak, Papatyalar ve Anemon Vazo – Vincent Van Gogh Bu, Paris’te Van Gogh tarafından yazılan birçok hayattan biridir. İzlenimcilik fikirlerinden uzaklaşarak doğayı ve onu çevreleyen her şeyi yeni bir şekilde algılamaya başlar. Bu duyguları...
- Bir Cezve ile Natürmort – Henri Russo Yaşamının sonunda, Russo hala hayatlar tarafından taşındı. Bu tarzda nasıl çalıştığı hakkında bir fikir, bir Cezve ile Natürmort tarafından verilebilir. Tarafsız bir arka plan üzerinde...
- Kasımpatı – Igor Grabar “Çiçek” ve “çay” kombinasyonu hala tüm dokulu, renk ve ışık özellikleri ile hayat “Krizantem” resminde meydana geldi. “Uzun zamandır krizantemlere yaklaşıyorum ve bu çiçeğin iyi...
- Bahçe Çiçekleri – Vladimir Tatlin Canlı gibi çiçekler titriyor. Dikkatle zarif bir buket içinde toplanır ve dikkatlice bir vazoya yerleştirilir – oldukları gibi. V. Tatlin’in ilk çalışmalarını bilerek, öfkeli geometrisi...
- Ayçiçekleri. Ağustos – Vincent Van Gogh Her nasılsa. garip ve gizemli bir şekilde, Van Gogh’un adı her zaman çiçekler ile ilişkilendirilmiştir. Kendisi Theo’ya bir mektupta şöyle yazmıştı: “Bir anlamda ayçiçeği benimdir.”...
- Eylül Buketi – Maria Vishnyak Bu sanatçı, modern zamanların en iyilerinden biri olarak kabul edilir, uyum çalışmalarında her zaman izlenir ve güzellik genellikle izleyiciyi, tasvir edilen tüm nüansları hissetmeye ve...
- Vaftizci Yahya Sunağı – Rogier van der Weyden Şaşırtıcı derecede zarif bir şekilde yürütülen bu üçlünün sol kanadı, Vaftizci Yahya’nın doğum anını sunar. Ön planda, izleyici bakire bebeği John the Baptist ve kollarında...
- Kuzgunlar ile buğday alanı – Vincent Van Gogh “Buğday Tarlasında Kargalar” resmi 1890’da Vincent Van Gogh tarafından, kendini vurmaya çalışmadan birkaç hafta önce resmedildi ve sonuç olarak ağır kan kaybından öldü. Bu tuval...
- İris – Alphonse Mucha Alphonse Mucha – Çek sanatçısı, reklam ve tiyatro afişlerinin ustası. Art Nouveau tarzında çalıştı, harika bir grafik sanatçısı ve renkçiydi. Adı ülkemizde çok az biliniyor,...
- Müzisyenler – Michelangelo Merisi da Caravaggio Bu eseri yazarken, Michelangelo da Caravaggio hala gençti ve cesur öfkesine rağmen, patronu Kardinal Francesco Del Monte’nin evinde oldukça sessiz bir hayat sürdü. Sanatçının kaderi...
- Bahar – Giuseppe Arcimboldo “Bahar”, “Kış” ın tam tersidir: profili sağa yerleştirilen kışın aksine profili sola konuşlandırılır. Bahar, dudaklarında nazik bir gülümsemeyle genç bir kızın kafasını oluşturan bir renk...
- Ortanca (İki Kız Kardeş) – Berthe Morisot Hayatının sonuna doğru Berthe Morisot iki ana tutkusunu birleştirmeye çalışır: kızı için resim ve aşk. Anne ve kızı genellikle Paris yakınlarındaki Bois de Boulogne’daki göl...
- Jüpiter – Salvador Dali Jüpiter’in heykeli Fransa kralı tarafından görevlendirildi. Şekil sağ elinde bir şimşek ve solda dünyayı tutar. Jüpiter’in figürü tamamlandığında, Cellini işi kraliyet sarayının karanlık koridoruna yerleştirdi....
- Kutsal Ruh’un İnişi – El Greco El Greco’nun en ünlü eserlerinden biri daha sonra “Kutsal Ruh’un İnişi” ni resmediyor. El Greco’nun çalışmalarının geç dönemi için tipik olan dinamik bir kompozisyon aşağıdan...
- Haymaking – Boris Kustodiev Boris Kustodiev filmde “Haymaking” mükemmel bir yaz akşamı havasını iletmeyi başardı. Biçme işleminden sonra eve dönen kızlar, yorgunlar, boşta konuşmaya kalmıyorlar – sahada çalışmak çok...
- Yunan Kadın – Lawrence Alma-Tadema Kadınlar, modern uygarlık tarihinin yüzyıllar boyunca savaşacak bir şeyleri vardı – her şeyden önce, erkeklerle eşitlik için değilse, en azından temel insanlık onurunu ihlal etmeyen...
- Tatlı Kiraz – Berthe Morisot 90’lı yıllarda, büyük ölçüde eşit derecede sadık bir arkadaş olarak kalan Renoir sayesinde Morisot’un resim stili yeniden geliştirildi. Şimdi sanatçı için kompozisyon daha “onurlu” bir...
- Amaryllis – Chen Hilo Tayvanlı bir Amerikalı hiperrealist sanatçı olan Hilo Chen, kadın bedenlerinin çıplaklarına ek olarak, çiçekçilikle ciddi bir şekilde ilgileniyordu, hala çiçek ve çiçeklerle canları ayrı ayrı...
- Uzun bir vazoda kır çiçekleri – Odilon Redon Çiçek natürmortları “natürmort” türünün özel bir bölümüdür. Onlar hala diğer hayattan daha az, doğru olmalı. Eski Hollandalı ustalar bile dünyanın farklı köşelerinde büyüyen ve farklı...
- Nihonbashi – Utagawa Hiroşige ilk sokak görünümü Nihonbashi mahallesi Nihonbashi köprüsünün çevresindeydi. İşte en müreffeh Edo tüccarlarının konutları ve dükkanları, örneğin Mitsubishi, Mitsui, Mitsukoshi evlerinin ticaret kuruluşları, şimdi bazılarının isimleri biliniyor. Zengin...
- Kemerli bir pencerede buket – Ambrosius Boshart Çiçek boyama Hollanda’da on altıncı yüzyılın üçüncü çeyreğinde bağımsız bir tür olarak ortaya çıktı. Egzotik çiçeklerin peyzajına ve yetiştirilmesine olan ilgiden dolayı halk arasında çok...
- Bir melek ve bir kız ile Mesih ve Aziz John – Peter Rubens Franz Snyders, Anvers’te yaşıyordu. İlk başta kendini çiçek, meyve ve natürmort boyamaya adadı, daha sonra hayvanlarla sahneler yazmaya başladı. Genellikle Rubens ile işbirliği yaptı, resimlerinde...
- Varvara Nikolaevna Surovtseva – Fedor Rokotov’un portresi Rus Müzesi’nde saklanan V. TT’nin eşleştirilmiş portreleri. Surovtseva ve kocası, F. S. Rokotov’un olgun, sofistike resim sanatının mükemmel bir örneğidir. Sanatçı sadece tüm kompozisyonu oval...
- Hesperides Bahçesi – Frederick Leighton Hesperides Bahçesi belki de Leighton’un en ünlü mitolojik tablolarından biridir. Üç Hesperides, antik Yunan efsaneye göre tanrıça Gueret ait altın elma elma ile korunan. Elma...
- Aşkın kaynağında perileri – Jacob Jordaens Flaman ressam Jacob Jordaens’in resmi “Aşkın perileri.” Resmin boyutu 131 x127 cm, tuval üzerine yağlıboya. Doğanın cazibelerinin şahsiyetleri olarak, periler sanatta harika saçları olan, çiçek...
- M. I. Alekseeva – Karl Bryullov’un Portresi İlhamdan ilham alan yüzünün ifadesi ve resim ustalığının incelikleri ile M. I. Alekseeva’nın portresi Bryullov’un mirasının ilk yerlerinden biridir. Biyografi Alekseeva ilginç yaşam bölümleriyle dolu...
- Mösyö ve Madam Manet – Eduard Manet 1860 yılında yazılan tablo Eduard Manet’in ebeveynlerini tasvir ediyor. Babasının çocukluğunu geçirdiği bakkalda, acemi bir sanatçının ilk çizimleri genellikle sergilendi ve başarıyla satıldı. Dükkanda babasına...
- Kompozisyon VII – Vasily Kandinsky Sanatçının en verimli döneminde yazılan kompozisyon, kıyamet ve eskatolojik bir ruh hali ile nüfuz eder. Dönen bir renk ve şekil kasırgası, “yedinci” kompozisyonu Kandinsky’nin en...