Kolaj, Ernst’in Dada estetiğini şekillendirmeye en önemli katkısı oldu. Ernst, kolajlarında tanınabilir görüntüleri manipüle ederek onları bazen izleyiciye anlamsız görünen garip kompozisyonlara dönüştürdü.
Daha sonra sanatçı, kolajların yaratılmasına yönelik itici gücün onun için çeşitli modellerle gösterilen bir öğretim yardımcıları kataloğu olduğunu yazdı. “Gerçek dünyanın unsurları, alışılmış nesnelerin anlamlarını kaybettiği veya değiştirdiği halüsinasyonlara neden olabilen, gözleri ve zihni karıştıran tuhaf, saçma bir sırayla birbirine bağlandı.”
Ernst, kolajdaki en önemli şeyin, sanatçının bireysel öğeleri dönüştürmesini, belirli bir sıra ve kombinasyonda birleştirmesini sağlayan “ilham kıvılcımı” olduğuna inanıyordu. Kolajlar yaratan Ernst, parçalar arasında herhangi bir eklem görünmemelerini sağlamaya çalıştı.
Bunu, kolajın unsurları arasındaki “dikişleri” boyayarak veya bitmiş işi bir fotoğraf veya gravür şeklinde çoğaltarak başardı. “Yüksek sıcaklıkta öldürmenin hidrometrik gösterimi”, 1920, popüler bilim kılavuzları için resimlerden oluşur. Ruh olarak, “Bebekleri Dayak” çarpışmasına çok yakın, 1920. Ölüm ve yıkım, bu eserlerin ana temalarıdır. Farklı olmaları pek olası değildi – sonuçta, sanatçının dünya görüşü üzerinde çok güçlü bir etkisi olan Birinci Dünya Savaşı sadece iki yıl önce sona erdi. Ernst 1920’lerin sonunda tekrar kolaj tekniğine döndü, ünlü “kolaj romanlarını” ve örneğin Loplop Presents, 1931 gibi büyük bağımsız eserleri yarattı.





Benzer resimler:
- Bebekleri Dayak – Guido Reni Bologna akademisi ustası Guido Reni’nin “Bebekleri dövmek” resmi. Resmin boyutu 268 x 170 cm, tuval üzerine yağlıboya. Beytüllahim bebeklerin dövülmesi, İsa Mesih’in Beytüllahim’de doğuşu ile...
- Anthony’nin Günaha – Max Ernst 1929’da Andre Breton Ernst’i “dünyanın en hayali hayal gücüne sahip” bir sanatçı olarak adlandırdı. Bu kelimeler Ernst’in kolaj yüz romanı “Yüz başlı bir kadın” üzerine...
- Bebekleri Dayak – Giotto Jott sanatının ana başarılarından biri, resimsel görüntünün anlamının kapsamlı bir netliğini elde etmeyi sağlayan maksimum görünürlük özelliklerinin yoğun gelişimi olarak düşünülebilir. Giotto’nun besteleri ilk bakışta...
- Oğlak – Max Ernst Köln’deki Dadaist sergisini ziyaret edenler, Ernst’nin heykelsi bestelerini görmek için öfkelendi. Onlar gerçekten sıradan bir adam görüntüsü için alışılmadıktı. Ernst heykellerini çeşitli nesnelerden topladı ve...
- Yağmurdan Sonra Avrupa II – Max Ernst Bu, İkinci Dünya Savaşı’nın başlatıcısı olan tüm insanlığın ölümünü tehdit eden dekalmanya tekniğinde yazılmış Ernst’in bir resmi. Nimes yakınlarındaki Saint-Nicolas’daki toplama kampından ikinci kaçışından kısa...
- Madonna üç tanığın önünde İsa’nın bebeğini şaplak attı – Max Ernst Bu Ernst’in en şok edici tablolarından biridir. İlk kez 1926’da Köln’deki Bağımsız Sanatçılar Sergisi’nde gösterildi ve hemen küfür ilan edildi. Yazar aforoz edildi. Burada sanatçı,...
- Bu insanlar tarafından bilinmiyor – Max Ernst Freud’un çalışmalarının bir örneği olarak hizmet edebilecek bu resim, Ernst gerçeküstü yolculuğunun başlangıcında yarattı. Cinsel imgelerle doyurulur ve izleyiciyi erotik bir rüya atmosferine sokar –...
- Beytüllahim’de Bebeklerin Dayak – Peter Brueghel “Bebekleri Dayak” ta hiçbir şey bize müjde hikayesini hatırlatmaz. Eylem, Alba Dükü askerleri tarafından saldırıya uğrayan tanınmış Brueghel Flaman köyünde gerçekleşiyor. Tuvaldeki insanlar, zirvelere sahip...
- Harika sezon – Max Ernst Bilinçaltını gerçekliğin antitezi olarak ifade etmenin sanatsal yollarını araştırmak için Ernst, frotting tekniğini keşfetti. Aydınlatma, sanatçının 1925 Ağustos’unda kaldığı Fransız Atlantik kıyısındaki küçük bir otelde...
- Ünlüler – Max Ernst Sanat tarihçileri bu resmi Ernst ilk büyük gerçeküstü tuval olarak görüyor. Planı, antropolojik bir dergide bir fotoğrafta büyük bir Afrika tahıl sepeti gördüğünde sanatçı tarafından...
- Bütün şehir – Max Ernst 1933-1936 yılları arasında Ernst, yemyeşil bitki örtüsüyle çevrili yıkık şehirleri tasvir eden birkaç tablo çizdi. Bu tuvallerde sanatçı, zaman içinde kaybolan terk edilmiş bir medeniyet...
- Mumyalanmış Orman – Max Ernst Bir fırçayla refleks çalışmasına dayanarak avangard sanatçılar tarafından desteklenen “spontan” yazı tekniğinde çalışan Ernst, yağlı boyalarla çalışma yöntemini icat etti – “tırmalama”. Sanatçı, tuvali çeşitli...
- Musa ve Yanan Çalı – Ernst Fuchs Avusturyalı ressam ve oymacı Ernst Fuchs “fantastik gerçekçiliğin” en büyük temsilcilerinden biridir. Viyana Sanat Akademisi’nde, 1950’lerin başında, diğer Viyanalı realistlerle birlikte, “Sanat Kulübü” ne ve...
- Gündüz ve Gece (Gece ve Gündüz) – Max Ernst Bu teknik, ressamı bir kağıda maskara dökerek yukarıdan ikinci bir tabaka ile kaplar ve sonra tekrar ayırır. Bu manipülasyonların bir sonucu olarak, üst sayfaya soyut...
- Pop’un Kökeni II – Peter Blake Kolaj Peter Blake tarafından parlak dekoratif renkte yapılan Pop II’nin Kökeni. Bileşenlerin seçimi en küçük ayrıntıya kadar düşünülür. Sanatçının Elvis Presley veya Marilyn Monroe gibi...
- Aslan Avı – Rudolf Ernst Uzak atalarımızın ana işgalleri elbette balıkçılık, avcılık ve toplanma idi. Yüzyıl boyunca, avlanma tutkusu ortadan kalkmadı. Bazı dönemlerde, bu işgal tamamen aristokrat olarak kabul edildi,...
- Harem Hamamı – Rudolph Ernst Peierls İrlandalı doktor Richard Barter’a “Türk Hamamı” adını borçluyuz. Hidroterapinin aktif destekleyicilerinden biri olarak bilinir. Birçok Avrupa ülkesinde hamamların yaygınlaşmasına katkıda bulunan Barter’di. Böyle açık bir...
- Savaşçı – Salvador Dali Tuvalin neredeyse tüm alanı bir savaşçının yüzünün en büyük planı tarafından işgal edildi. Baş kask, ağız bükülmüş parmaklarıyla kaplı. Savaşçının göz yuvalarından, aynı kişi izleyiciye...
- Boogie Woogie Zaferi – Peter Cornelis Mondrian Bu, sanatçının ölümüyle bağlantılı olarak bitmemiş Pete Mondrian’ın son çalışması. Mondrian’ın 1920’ler ve 1930’lardaki çalışmaları akademik titizlikle ayırt edilmesine rağmen, bu çalışma canlı, canlı ve...
- Çok Kızları – Carlo Carra Carlo Carra kariyerine dekoratif duvar resimleriyle başladı. Paris’teki Dünya Sergisinde İtalyan pavyonunun tasarımına katıldı. 1900’de Londra’da Carr, K. Marx, M. A. Bakunin, M. Stirner’in komünist...
- Ermenistan – Martiros Sergeevich Saryan Yaşam sevinci, insanın doğa ile uyumlu birliği, güzelliği, sonsuzluk – ana içerik, Saryan’ın yaratıcılığının temeli. “Ermenistan” bir bayramdır, ulusal bir kutlamadır. Sanki bütün cumhuriyet, tarlaları,...
- Zaman bankasız bir nehir – Marc Chagall Şiirsel imgelerin beklenmedik kombinasyonu, M. Ernst ve R. Magritte’nin gerçeküstü resim tarzıyla benzerlik göstermektedir. Adı sisli, Ovid’den ödünç alındı. Kanatlı balık, uçan bir saat, donmuş...
- Anna Klevskaya – Hans Holbein Holbein’in sanatının gelişmiş karakteri de kitap grafiklerinde büyük bir güçle ortaya çıkıyor. Basel yıllarında, özellikle 1516-1526’da, kitap ustası olarak geniş faaliyetlerini genişletiyor. Genç bir adam...
- Üç yaş kadın ve ölüm – Hans Baldung Green’in yaşamını ne kadar tutkuyla sevdi, ölüm sorunuyla ne kadar ilgilendiğinden bile görülebilir. Ölüm sorunuyla yakın ilişki içinde olan Baldung ayrıca duygusallık sorununa da sahiptir....
- Toprak – Edwards Ormanı Edwards’ın çalışması üzerinde önemli bir etkisi olan sanatçılardan, kendi kabulüyle iki tane vardı. İlk günlerde Edwards Ormanları, karikatürist ve tanınmış bir çizgi roman sanatçısı olan...
- Ölüm ve Yaşam – Gustav Klimt “Ölüm ve Yaşam” resmi 1916’da Gustav Klimt tarafından boyandı. Resimlerinin çoğu, birçok erotik sahneden dolayı skandaldı. Eserlerinde ana tema kadın bedeniydi. Ve bu resim, üzüntüsü...
- Ulysses’in Dönüşü – Giorgio de Chirico Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor....
- Kafkasya – Ivan Aivazovsky Peyzaj, dağlar, tepeler, nehirler, göller, göletler ve deniz gibi su kütleleri gibi fiziksel özellik unsurları, doğal bitki örtüsü dahil arazi örtüsünün canlı unsurları, çeşitli arazi...
- Bir avcı – Ivan Shishkin ile manzara İnsan figürleri Shishkin’in eserlerinde nadir konuklardır. İnsan faaliyetlerinden etkilenmeyen, doğal yasalarına göre yaşayan doğa yazmayı tercih etti. Aşırı durumlarda, sadece yakın ya da çok yakın...
- Bebek Musa’nın sunumu – Sebastiano Ricci İtalyan sanatçı Sebastiano Ricci tarafından yapılan resim “Firavun’un kızına Musa’nın bebeğinin sunumu.” Resmin boyutu 72 x 61 cm, tuval üzerine yağlıboya. Ricci’nin Eski Ahit planındaki...
- Parkta Konser – Nicola Lancre Fransız ressam Nicola Lancret tarafından resim “Parkta konser.” Resmin boyutu 76 x 107 cm, tuval üzerine yağlıboya. Konser, bir dizi vokal veya enstrümantal çalışmanın yapıldığı...
- Dört Satırlı Gri Elmas – Peter Cornelis Mondrian 1920’lerin ortalarında Mondrian, çalışmalarında daha dinamik bir ritim ifade etmek için eşkenar dörtgen resimler yarattı. Çeşitli kalınlıklarda dört çizgiye dayanan bu resim, sanatçının en minimalist...
- Kız ve Ölüm – Hans Baldung Yaşam ve ölüm teması ortaçağ insanını çok heyecanlandırdı çünkü Avrupa’nın farklı ülkelerinde periyodik olarak korkunç veba salgınları alevlendi. Aniden ortaya çıktılar ve müreffeh şehir, doktorların...
- Gece şehir – Alexandra Exter Sanatçının bu ilk tablosu, Fransız resminin güçlü etkisi altında “fütürizm” tarzında yaratıldı. R. Delaunay’ın orfizminin yanı sıra Theosophy’nin fikirlerine tanıklık eden gerçek uzaya nüfuz eden...
- Ornans Cenaze – Gustave Courbet Courbet, 1849’da Ornan’daki dar bir çatı katında resim yapmaya başladı. Sanatçının çalışmaları, yerel toplum arasında kahramanlarına düşmeye neden oldu – bu yerlerin birçok sakinine katıldı:...
- Tatilde – Nikolai Kuznetsov Belli bir açıklayıcı yük taşımayan günlük resimleri, Rusya’nın merkezindeki köylülerin hayatından pitoresk parçalar. Manzaraları veya doğanın zeminine karşı eylemleri iyi bir çizim, düşünceli bir kompozisyon,...
- Şöminenin köşesinde natürmort – Vanessa Bell Bu Vanessa Bell’in en ünlü hala canlarından biri. Atölyesinde, sahneleme için kutular, karton ve yapay çiçekler kullanarak yazdı. O zaman, Vanessa Bell Duncan Grant ile...
- Gergedan Tusks – Salvador Dali ile Gala portre Eser, “Raphael’in Patlaması” filminde olduğu gibi, gergedanların dişlerini içeriyor. Dali’ye göre, doğada “gergedan dişlerinin oluşturduğu eğrilerden daha iyi bir logaritmik spiral örneği” yoktur. Bu portre,...
- Top Tüccarı – Boris Kustodiev Kustodiev’in tür resimleri, çoğunlukla “insan birimi” nin kaybolduğu, belirli bir toplulukta kendi türüyle birleşerek, “uzlaşma bilinci” ile birleştirilen uzak bir noktadan yazılmıştır. Ancak her farklı...
- Komiserin ölümü – Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin “Komiser’in Ölümü” tablosu, Petrov-Vodkin’in çalışmalarının Sovyet döneminde merkezi bir yer kaplar. Yaratılışından önce sanatçının “Savaştan Sonra” gibi önemli bir eseri vardı. Petrov-Vodkin, yaşam, fedakarlık ve...