“Betty” resminde Gerhard Richter, sanki selamlanmış gibi izleyiciden uzaklaşan genç bir kadını canlandırdı. Sanatçı kızı Betty’nin figürünü fotoğrafik doğrulukla boyadı. Model, portre fotoğrafında olduğu gibi ileriye doğru itilir.
Bununla birlikte, resmin kendisi portre olarak adlandırılamaz, çünkü portre görünümünde neredeyse hiçbir şey göstermez. Richter kızını geri çevirdi, yüzü görünmüyordu. Ama özenle elbisesinin ve desenli ceketinin kırmızı, pembe ve beyaz tonlarını taşıdı. Sanatçı, fotoğraf benzeri bir resim, tam anlamıyla tüm sanatsal normlara sırtını döndüren bir portre oluşturarak sanatsal imge hakkındaki genel kabul görmüş fikirleri ihlal etti.
Bununla birlikte, sanatçı-fotorealist, resimde tasvir edilen sarı saçlarının saflık ve güzellik hissini neredeyse fotoğrafik doğrulukla çizmeyi başardı. Sanatçının ustalığı, inceliği, tadı, boyama tekniklerinin olağanüstü sadeliği şaşırtıcı. Sürekli yeni yollar ve etkileyici araçlar arayan Richter’in çalışmaları son derece çeşitlidir.
Bu resmin arka planını oluşturan boş duvar, birçok soyutlamasını hatırlıyor. Acılık ve umutsuzluk ile dolu tek renkli, yoğun ve zengin boyalı tuvaller, sanatçının Vietnam Savaşı’na verdiği yanıttı.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Benzer resimler:
- Wiesenthal Güney Baden – Gerhard Richter Alman sanatçı Gerhard Richter’in “güney Baden’deki Wiesenthal” tablosunda fotoğrafik doğrulukla kırsal bir manzara tasvir ediliyor. Çimleri dev bir ustura tarafından kesilmiş gibi görünen çöl anızları...
- Yılan – Gerhard Richter Resimde “Yılan” Alman sanatçı Gerhard Richter yavaş yavaş eve giren dev bir boa yılanı tasvir etti. Resmin alegorik bir anlamı var, İncil metinlerine göre Adem...
- Courbet – Gerhard Richter Richter’in çalışması, gerçekçilik geleneklerini daha sonraki gayri resmi resim fenomenleriyle birleştirir. Bu karşıtlık kombinasyonları, sanatta yerleşik olan herkes için her şeyle ilgili olarak sanatçıda şüpheciliğe...
- Deniz manzarası – Gerhard Richter Gerhard Richter burada önümüzde deniz manzarasının ustası olarak karşımıza çıkıyor. Denize tonlarca su getirmeye hazır ağır bulutlar, ufukta asılı kaldı ve neredeyse denizle birleşti. Fırtına...
- Karanlık – Gerhard Richter Alman sanatçısı Gerhard Richter’in soyut sanata olan hayranlığı sırasında resmin etkileyici olması, “Karanlık” tablosunda açıkça görülmektedir. Kabuslar, uykusuzluk veya gerilim – herkes sanatçının resminde kendi...
- Okuma – Gerhard Richter Birçok sanatçı bu hikayeye döndü ve Gerhard Richter’in “Okuma” resminde genç bir kadının da okuduğunu görüyoruz. Bize yan yana duruyor, temiz bir profil, boynun yumuşak...
- Katedralin Köşesi – Gerhard Richter Gerhard Richter gibi bir sanatçı, gezinirken, eski mimariyi, dar bir sokağı, eski bir ağacın pitoresk yeşilliklerini durdurabilir ve hayran bırakabilir. Alman hiperrealist ressam, “Katedralin Köşesi”...
- İki mum – Gerhard Richter Alman sanatçı-fotorealist Gerhard Richter’in “İki Mum” adlı resimde, karanlık ve aydınlık bir arka plan üzerinde iki yanan mumla iki parçaya bölünmüş bir tuval görüyoruz. Siyah...
- İstasyonu – Gerhard Richter Sanatçı Gerhard Richter, resmi aktif bir eylem, bugünün gerçekliğinin arayışı olarak anlıyor. Onun “İstasyon” tablosu soyut dışavurumculuk biçiminde boyanmıştır. Demiryolu parçalarının, trenlerin, kalabalıkların rengarenkliğinin, gerçekleşen...
- Titian’ın Duyurusu – Gerhard Richter Muhtemelen, Kutsal Bakire Meryem, beyaz tüylü kanatları olan kırmızı bir pelerin içinde hayalet gibi, gerçek dışı olan haberci meleği tam olarak böyle gördü. Rüya inanılmazdı...
- Meditasyon – Gerhard Richter Sanat uğruna sanat. Richter tarafından kullanılan tüm görüntülerin ve üslup kararlarının ana teması kendisini boyamaktır. Sanatçı onu her yönden araştırıyor ve yeni ifade yolları arıyor....
- Kayıp Düşler – Raffaella Spence İngiliz sanatçı Raffaella Spence’in “Lost Dreams” tablosu, kompozisyonun kusursuzluğu ve manzaranın güzelliği, renk düzeninin mükemmelliği ve şaşırtıcı doğrulukta dikkat çekiyor. Yeryüzünün yoğunluğunu yumuşak yeşil bir...
- Madame de Pompadour – Francois Boucher portresi Portre Boucher için bir “paten” değildi. Hayatı boyunca yaklaşık bir düzine portre çizdi. Bunların yarısı, şüphesiz sanatçı ile kralın metresi arasındaki yakın arkadaşlığa tanıklık eden...
- Tiyatronun önünde – Berthe Morisot Morisot’un sıklıkla ele aldığı ve özellikle ilgisini çektiği tema, toplumu ile bağlantılıydı: philistinism, iyi bir laik eğitim ve iyi refah ile. Bu kategoride kadınlar özellikle...
- A. A. Kikina – Karl Bryullov’un Portresi Eşi P. A. Kikin. Torsukov’lar 17. yüzyılın başlarına kadar uzanan asil bir ailedir. Torsukov’lar Orel şehrinde hizmet verdiler. P. Kikin portresi ile eşleştirilen M. A....
- O. K. Filippova’nın Portresi – Vladimir Borovikovsky Bu Borovikovsky’nin en eski eserlerinden biri – Olga Kuzminichna Filippova’nın bir portresi. Sanatçı, en yakın kişi adını verdiği arkadaşı P. P. Filippov’un genç karısını boyadı....
- Gemicilik – Berta Morisot “Gemi İnşa”, boyama tekniklerinin kompozisyonu ve kullanımı ile özlü bir resimdir. Berthe Morisot, gri gökyüzünün ışık-hava etkilerini, parlama ile çiçek açan bazı yerlerde serbestçe taşır....
- Belelli Ailesi – Edgar Degas Kendisini portre türünün ustası olarak ilan ettiği erken Degas’ın becerisinin zirvesi “Bellelli Ailesi” olarak kabul edilir. Resimler yaratan sanatçı, uzun pozlama ve başarılı pozisyonların seçimi...
- Köyde – Arkady Plastov Arkady Plastov, Sovyet sanatının en çarpıcı figürü, basit ve tanıdık sahneleri tasvir eden kendi benzersiz ve lirik sanatsal dilini yaratmayı başaran bu sanatçıydı. Şövale resminin...
- Sarı kazaklı Jeanne Hebuterne – Amedeo Modigliani Jeanne Hebutern, yaşamının son yıllarında sanatçının favori bir modeliydi. Bu portresi en iyilerinden biri. Bununla birlikte, düz çizgilerle taşınan uzun formlar, resmin sanatçının yaşamının en...
- Çobanların Hayranlığı – Anton Rafael Mengs “Çobanların Hayranlığı” tuvali Roma’da Menges tarafından özellikle İspanyol koleksiyonu için yazılmıştır. Sanatçının yaratıcılığını anlamak için önemli olan bu çalışmada, İtalyan geleneğinin eseri üzerindeki etkisi açıkça...
- Üç – Arkady Plastov Plastov’un “Üç. Nehirdeki Çocuklar” adlı resim konusundaki çalışmalarını inceleyen, sanatçının çoğu zaman resimlerini çalışmalarında kullanan çocuklar için bazı özel duygular yaşadığı gerçeğini not etmek mümkün...
- Bos van Stenwijk – Hans Holbein portresi Holbein’in yaratıcı mirasının yaklaşık dörtte üçü portre. 1532’de İngiltere’ye taşındıktan sonra sanatçı genellikle nadiren başka türlerde çalıştı ve neredeyse sadece portre yaratmaya başladı. Daha sık...
- Tuvaletin arkasında genç kadın – Giovanni Bellini Bellini Giovanni – erken Venedik Rönesansı döneminde çalışan Bellini’nin pitoresk hanedanının en genç ve en ünlü temsilcisi. Onun değeri, babası ve kardeşi tarafından geliştirilen yağlı...
- Ebedi Yörünge – Tim White Tim White’ın “Ebedi Yörünge” tablosu, sadeliği ve kompozisyon zarafeti ile alışılmadık derecede güzel. Fantezi türünün büyük ustasının el yazısını, bir profesyonelin hassas tadını ve sağlam...
- İki Zenci – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn REMBRANDT YAŞADI, sınırlı bir dünyada Hollanda’yı hiç terk etmiyor gibi görünüyor. Bununla birlikte, küçük alanına rağmen, Hollanda neredeyse 17. yüzyıl boyunca Avrupa’nın önde gelen ticaret...
- William Cavendish, Hartington Marquis – William Hogarth’ın portresi Hogarth’ın portrelerle ilgisi hiç de şaşırtıcı değil. O zaman, bu belki de İngiliz sanatçıların sıkça davet edilen yabancı ustalarla yarışabileceği tek resim türüydü. Bununla birlikte,...
- Sonbahar (Gölette) – Stanislav Zhukovsky Sonbahar, Zhukovsky’nin en sevdiği konulardan biridir, içinde bulutlu bir gri günün yumuşak hüzününden göz kamaştırıcı, güneşli bir sonbahar manzarasına kadar geniş bir yelpazeye ulaşır. “Sonbahar”...
- Dysan – Bruce Pennington Bruce Pennington’un çalışmaları, boyama tekniklerinin cesareti, renklerin uyumlu kombinasyonu ve kompozisyon çözümlerinin beklenmedikliği ile karakterizedir. Bruce Pennington, ünlü bilim kurgu yazarları Isaac Asimov, Clark Smith,...
- Piazza San Marco – Gentile Bellini üzerinde alay Bellini Gentile, memleketlerinin güzelliğini yaratıcılıklarıyla yücelten ünlü bir Venedik ressam ailesinden geldi. O yıllarda çağdaşlar, sanatçının tüm detayları fotoğrafik doğrulukla aktarmasına izin veren olağanüstü yeteneğini...
- Yağmurlu gökyüzü altında haystacks – Vincent Van Gogh Van Gogh sık sık buğday yığını boyadı. Çalışmalarında, yaşam sonsuzluğunun bir sembolü olarak hareket ederler, doğal süreçlerin sürekli tekrarlanabilirliğinin bir sonucu ve kanıtıdır. Bununla birlikte,...
- Natürmort: Sarı bir arka plan üzerinde süsen ile bir vazo – Vincent Van Gogh Nisan 1890’da Van Gogh, çiçeklerle birlikte hala birçok can kurdu. Bunlar arasında, büyük mor süsen buketleri ile iki tuval öne çıkıyor. Bunlardan biri sanatçı pembe...
- Kuzey Bölgesi – Viktor Vasnetsov Kuzey bölgeleri sonsuz açık alanlar, vahşi yaşam ve temiz nehirlerdir. Burası insanlar tarafından dokunulmamış yerler. Bu tür yerler bir zevk, duygu ve izlenim fırtınası yaratmaz....
- Yaşlı bir asilzade – El Greco portresi El Grek’in yaratıcı mirasının çoğu dini içerik resimlerinden oluşuyor.. Buna ek olarak, sanatçı sadece bir resim türüne (portre) yeterince dikkat etti. El Greco’nun fırçasının yaklaşık...
- M. F. Larionov – Natalia Goncharova’nın portresi Sanatçının kocasının portresi, N. S. Goncharova’nın 1912-1913’lerde ele aldığı “luchizm” tekniği kullanılarak yaratıldı. Birlikte sanatçının becerisine hakim oldukları okulda tanıştılar. Bu toplantı hem sanatçı hem...
- Giovanna Donna portresi beyaz – Jacques Louis David David, zamanının önde gelen portre ressamlarından biriydi. Portreleri sadece eserinin önemsiz bir parçası olarak görmesine rağmen, yazma tarzını büyük ölçüde belirleyen onlardı. Aslında, eğer “Kont...
- Matmazel Carolina Riviere – Jean Auguste Dominic Ingres Jean Auguste Dominic Ingres – XIX yüzyılın en büyük portre ressamlarından biri. Ancak sanatçının kendisi portreyi eserinin ana türü olarak görmedi. Tarihsel, mitolojik, dini kompozisyonlar...
- Pierre Loti – Henri Russo’nun portresi 1908’de, Rousseau’nun sahtekârlık suçlamasıyla yargılanan sanatçı, jüriyi vurmaya çalışan kendini yeni bir tür – manzara portresinin yaratıcısı ilan etti. Bundan bahsetmişken, her şeyden önce, 1890’da...
- Başmelek Mikail, Deesis rütbesinden Başmelek Mikail’in manto imajı, muhtemelen Kurtarıcı Emanuel’in merkezi imajıyla, deesis sırasının bir parçasıydı. Geç XIX yüzyılın son derece profesyonel simge boyama çalışmaları., O zamanın laik...
- Siesta: Sanatçının stüdyosunda – Pierre Bonnard Bonnard’ın resimleri bir aşk ilanı gibidir. Modeli ve arkadaşı Marta yaşlanmaktaydı, ancak sanatçının resimlerinde genç kaldı. Öyle ki sadece sevgili bir kadın kalabilir. Martha ile...