1933-1936 yılları arasında Ernst, yemyeşil bitki örtüsüyle çevrili yıkık şehirleri tasvir eden birkaç tablo çizdi. Bu tuvallerde sanatçı, zaman içinde kaybolan terk edilmiş bir medeniyet atmosferi yaratmaya çalıştı. Bu dünyanın cansızlık duygusu, şehrin içine daldığı yeşilimsi alacakaranlık ile pekişiyor.
Tepenin üzerinde büyük bir ay asılı. Ernst, Üçüncü Reich’in kasvetli gölgesinin Avrupa’ya asıldığı o yıllarda “bütün şehri” yarattı. Sanatçı, çağdaş tarihinin belirli olaylarını asla tanımlamaya çalışmasa da, eserleri insanlığa karşı müthiş bir uyarı gibi görünüyor.
Ernst, bu resimlerden sadece birinin içeriğini açıkladı: “Hearthstone Meleği” ni doğrudan İspanyol İç Savaşı’na bağladı. Sanatçıya göre, bu tablonun anlamı oldukça açık: “” Ocağın meleği “, yolundaki her şeyi süpüren korkunç bir yaratık için ironik bir isim. Burada yakında tüm dünyaya ne olabileceğine dair önsözümü aktarmaya çalıştım.”





Benzer resimler:
- Yağmurdan Sonra Avrupa II – Max Ernst Bu, İkinci Dünya Savaşı’nın başlatıcısı olan tüm insanlığın ölümünü tehdit eden dekalmanya tekniğinde yazılmış Ernst’in bir resmi. Nimes yakınlarındaki Saint-Nicolas’daki toplama kampından ikinci kaçışından kısa...
- Bebekleri Dayak – Max Ernst Kolaj, Ernst’in Dada estetiğini şekillendirmeye en önemli katkısı oldu. Ernst, kolajlarında tanınabilir görüntüleri manipüle ederek onları bazen izleyiciye anlamsız görünen garip kompozisyonlara dönüştürdü. Daha sonra...
- Bu insanlar tarafından bilinmiyor – Max Ernst Freud’un çalışmalarının bir örneği olarak hizmet edebilecek bu resim, Ernst gerçeküstü yolculuğunun başlangıcında yarattı. Cinsel imgelerle doyurulur ve izleyiciyi erotik bir rüya atmosferine sokar –...
- Anthony’nin Günaha – Max Ernst 1929’da Andre Breton Ernst’i “dünyanın en hayali hayal gücüne sahip” bir sanatçı olarak adlandırdı. Bu kelimeler Ernst’in kolaj yüz romanı “Yüz başlı bir kadın” üzerine...
- Madonna üç tanığın önünde İsa’nın bebeğini şaplak attı – Max Ernst Bu Ernst’in en şok edici tablolarından biridir. İlk kez 1926’da Köln’deki Bağımsız Sanatçılar Sergisi’nde gösterildi ve hemen küfür ilan edildi. Yazar aforoz edildi. Burada sanatçı,...
- Mumyalanmış Orman – Max Ernst Bir fırçayla refleks çalışmasına dayanarak avangard sanatçılar tarafından desteklenen “spontan” yazı tekniğinde çalışan Ernst, yağlı boyalarla çalışma yöntemini icat etti – “tırmalama”. Sanatçı, tuvali çeşitli...
- Oğlak – Max Ernst Köln’deki Dadaist sergisini ziyaret edenler, Ernst’nin heykelsi bestelerini görmek için öfkelendi. Onlar gerçekten sıradan bir adam görüntüsü için alışılmadıktı. Ernst heykellerini çeşitli nesnelerden topladı ve...
- Harika sezon – Max Ernst Bilinçaltını gerçekliğin antitezi olarak ifade etmenin sanatsal yollarını araştırmak için Ernst, frotting tekniğini keşfetti. Aydınlatma, sanatçının 1925 Ağustos’unda kaldığı Fransız Atlantik kıyısındaki küçük bir otelde...
- Ünlüler – Max Ernst Sanat tarihçileri bu resmi Ernst ilk büyük gerçeküstü tuval olarak görüyor. Planı, antropolojik bir dergide bir fotoğrafta büyük bir Afrika tahıl sepeti gördüğünde sanatçı tarafından...
- Gündüz ve Gece (Gece ve Gündüz) – Max Ernst Bu teknik, ressamı bir kağıda maskara dökerek yukarıdan ikinci bir tabaka ile kaplar ve sonra tekrar ayırır. Bu manipülasyonların bir sonucu olarak, üst sayfaya soyut...
- Aslan Avı – Rudolf Ernst Uzak atalarımızın ana işgalleri elbette balıkçılık, avcılık ve toplanma idi. Yüzyıl boyunca, avlanma tutkusu ortadan kalkmadı. Bazı dönemlerde, bu işgal tamamen aristokrat olarak kabul edildi,...
- Musa ve Yanan Çalı – Ernst Fuchs Avusturyalı ressam ve oymacı Ernst Fuchs “fantastik gerçekçiliğin” en büyük temsilcilerinden biridir. Viyana Sanat Akademisi’nde, 1950’lerin başında, diğer Viyanalı realistlerle birlikte, “Sanat Kulübü” ne ve...
- Tiyatronun bütün yıldızlarının görüntüsü ile büyük “prospektif gravür” – Okumura Masanobu İkincisinin ana temalarından biri, Hollandalı sanatçıların az çok başarılı bir şekilde onlar için yeni görüntü oluşturma yöntemleri kullandıkları manzaralardı: formun perspektif ve siyah-beyaz modellemesi. Batı...
- Delft – Jan Vermeer şehir görüntüsü Hollandalı sanatçı Jan Vermeer tarafından resim “Delft kenti.” Manzara boyutu 98,5 x 117,5 cm, tuval üzerine yağlıboya. Ressam Jan Vermeer, kentsel görüşlerinde şaşırtıcı, neredeyse fotoğrafik...
- Parlak Şehir Gezgini – Nicholas Roerich New York’taki Nicholas Roerich Müzesi, sanatçı tarafından yirminci yüzyılın otuzlu yıllarında yazdığı harika bir tablo olan “Parlak Şehrin Gezgini” ni saklıyor. Resim, kompozisyon özellikleri, renk...
- Pazar günü eski şehir – Ivan Goryushkin-Sorokopudov “Eski Kentte Çarşı Günü” tablosu, B. Rusçukto’nun, Rus folklorunun derin bir sevgisinden doğan A. P. Ryabushkin’in sanatsal eserleri için birçok esere yakın olabilir. Sanatçı, basit...
- Dekorlu Şehir, Tanabata &;; lt; – Utagawa Hiroshige Tanbata Matsuri, Japonya’nın en romantik tatillerinden biridir. Çin kökenlidir. Japonya’da, Nara döneminden beri kutlanmaktadır. Yedinci ayın yedinci gününde kutlayın. Geleneklere göre, taze kesilmiş bambu, Heavenly...
- Büyük Şehir – Düşmanlık – Düşmanlar – Nicholas Roerich Resim 1911’de Frankfurt’ta Nikolai Konstantinovich Roerich tarafından tasarlandı: “Bugün öğle yemeğinden sonra yaptım. Küçük bir şey yapacağım,” Temiz Şehir. “İçindeki azizlerin bulunduğu beyaz şehir alevle...
- Iroko Üç Büyük Şehir Kyoto – Okumura Masanobu Bu dönemin Japonlarının hayatında, “yeşil alanlar” ülkedeki özel siyasi durumla ilişkili önemli bir rol oynadı. XVII-XIX yüzyılların Japonyası tam anlamıyla bir polis devletiydi, Japonların sosyal...
- Şehir inşa ediliyor – Nicholas Roerich Altın kahverengi doygun tonlarda, “Bir Şehir İnşa Et” resmini boyadı – işe yarayan bir ilahi ve yaratıcı yaratım. Bir nehirle çevrili bir tepe üzerinde surlar,...
- Şehir mahkumdur – Nicholas Roerich Bu resim korkunç bir izlenim bırakıyor. Büyük kırmızı yılan, şehir surlarını kuşattı, tüm çıkışları sıkıca kapattı ve ölümcül kucağında taş kaleleri ezmek üzereydi....
- Şehir Manzarası – Jacob van Reisdal Raysdal yaşamının sonunda kentsel görüşlere döndü, bu yüzden sanatçının yaratıcı mirasının nispeten küçük bir kısmını oluşturuyorlar. Raisdahl fırçaları Amsterdam, Dam’ın merkezi meydanının çeşitli tiplerine aittir....
- Üçlü – Boris Kustodiev ile şehir manzarası Kustodiev’in sanatsal ortamda bir sanatçı olarak kurulması sırasında grafiklere keskin bir ilgi vardı. Bağımsız bir sanat formu olarak şekillenmesinin önünde idi. Yaşamın geçici gerçeklerine ilgi,...
- Gece şehir – Alexandra Exter Sanatçının bu ilk tablosu, Fransız resminin güçlü etkisi altında “fütürizm” tarzında yaratıldı. R. Delaunay’ın orfizminin yanı sıra Theosophy’nin fikirlerine tanıklık eden gerçek uzaya nüfuz eden...
- İdeal şehir görüntüsü – Piero della Francesca Sanat eleştirmenleri, Piero della Francesca’nın fırçalarının, bilinen tüm eserlere ek olarak, birkaç resim daha içerdiğinden neredeyse emindir. Özellikle, Madonna ve Çocuğun çeşitli portreleri ve görüntüleri...
- Harem Hamamı – Rudolph Ernst Peierls İrlandalı doktor Richard Barter’a “Türk Hamamı” adını borçluyuz. Hidroterapinin aktif destekleyicilerinden biri olarak bilinir. Birçok Avrupa ülkesinde hamamların yaygınlaşmasına katkıda bulunan Barter’di. Böyle açık bir...
- Balkon – Eduard Manet Bildiğiniz gibi, Eduard Manet, Francisco Goya’nın çalışmalarını inanılmaz derecede takdir etti ve takdir etti ve büyük İspanyol tarafından tekrar tekrar oluşturulan araziler, bu olağanüstü Fransız...
- Tuzlu Kraker ile Natürmort – Luis Melendez Natürmort, sanatçının olgun bir döneminde boyalı. Şu anda, bestelerinde lüks ürünler, gümüş mutfak eşyaları görünüyor. Ancak, yine de, sanatçı hala ideallerine bağlı kalır ve tür...
- İspanyol Kraliçe Macaristan – Diego Velazquez Infanta Maria Anna portresi Infanta Maria Anna, İspanyol kralı, Macaristan Kralı III. Ferdinand’ın ilk karısı. Maria Anna, İspanyol Kralı III. Philip ve Avusturya’nın Margarita’sının en küçük kızının yanı sıra...
- Infanta Carlos – Alonso Sanchez Coelho portresi Sanchez Coelho – İspanyol ressam, doğuştan Portekizce, İspanyol milli portre okulunun kurucusu, tavırcılıktan etkilendi. 1557’den itibaren Coelho II. Philip’in mahkeme sanatçısıydı. İspanyol araştırmacılar Coelho’yu “grinin...
- Deniz kıyısı üzerinde – Ivan Shishkin 19. yüzyılın ikinci yarısında çalışan Rus Gezginlerin son derece akut sosyal ustalar olduklarına, hayal güçlerinin sadece tanımlamakla uğraştıkları “halk düşüncesi” tarafından işgal edildiğine inanmak derin...
- Yaz – Jackson Pollock Yeni bir orijinal ustanın ortaya çıkışını müjdeleyen Pollock’un sanatsal tarzında keskin bir değişiklik, 1943’te Peggy Guggenheim ile tanıştığı ve onun aracılığıyla avangard sanat çevrelerinin temsilcileriyle...
- Otoportre (Asker Döngüsü) – Mikhail Larionov Larionov’un gerçek ilkelliği, ilk kez 1910’da Elmaslar Jack’inde sergilenen Asker Döngüsü’nün tuvalleriyle başlar. Aynı zamanda net bir görüş ve tabela çizgisi de vardır. “Kampa Yakın”...
- Verandada eğlenceli şirket – Jan Steen Olağanüstü özgünlüğü ile ayırt edilen bir sanatçı olan Sten, 17. yüzyılın Hollanda sanatının kurucularından biridir. Onun sözde “tür” resim tarihi, dini veya mitolojik konulardan esinlenmez,...
- Oyunlu Natürmort – Sebzeler ve Limonlar, Sanchez Juan Cotan Hareketsiz yaşamın efendisi Cotan, 17. yüzyıl Avrupa resmine, bu türün özel bir İspanyol türü olan Bode Gon’u “taverna, yenilebilir dükkan” anlamına getirdi. Daha sonra diğer...
- İki çocuklar – peter rubens Rubens atölyesinden bu dokunaklı resmin imzası yok, ancak uzmanlar bunun Rubens’in işi olabileceğine inanıyor. Belki de öğrencilerin birinin katılımıyla yazılmıştır. Kafalar, “Toprak ve Su Birliği”...
- Hareketsiz Gölet – Vitold Bialynitsky-Birulya Bialynitsky-Birulya bir ressam sanatçısı olmasına rağmen, tüm tuvallerinin duygusal içeriğini bir sevinç duygusuna indiremez. Genellikle üzgün ve üzücü bir şekilde düşünceli. Ancak bu üzüntü ve...
- Yardım Cenova – Antonio de Pereda “Cenovaya Yardım” tablosu, 1634 yılında Olivares Dükü tarafından görevlendirilen Buen Retiro sarayındaki Krallık Salonu için genç bir sanatçı tarafından yapıldı. Bu devasa tuval, Cenova İspanyol...
- Otoportre – Diego Velazquez Büyük İspanyol sanatçı Diego Velazquez’in kendi portresi. Resmin boyutu 46 x 38 cm, tuval üzerine yağlıboya. Otoportre, çağdaşların Velazquez’i “Gerçeğin sanatçısı” olarak adlandırmaya başladığı yıllarda,...
- Başkan Yardımcısı – Correggio (Antonio Allegri) “Mengene” önümüzde orta yaşlı bir adam şeklinde ortaya çıkıyor. Solunda Joy var. Vicdan kulağına yakın flüt çalıyor, Vicdan’ın sesini boğuyor, sağında duruyor ve adamı sokan...