Bu resim, Munch tarafından tamamen ayırt edici bir şekilde somutlaşan iki etkinin bir örneğidir. Bir yandan dekorativitesi ile Maurice Denis’i, diğer yandan da kendiliğinden yazma dinamikleri, açık renk yoğunluğu ve ritmin keskinliği ile Fauvistler’i kastediyoruz.
O zamanın çoğu kesin ifadeyi düşürdü: “Gördüğüm şeyi değil, gördüklerimi yazıyorum.” Bu ifade daha sonra, Munch’un resimlerini şimşek çakmalarıyla karşılaştıran ve sanatçı hakkında derin trajik yaşam algısının onu gördüklerinden daha az bir şey boyama yeteneğinden mahrum ettiğini söyleyen gelecekteki gerçeküstücüler Andre Breton’un lideri tarafından seçildi.





Benzer resimler:
- Yıldızlı Gece – Edward Munch Yıldızlar her zaman Munch’ı çekti, yaratıcı ibadetinin gizemli nesnesi olarak hizmet etti. Ortak bir tema ile birleştirilen birkaç resim çizdi. Bunlardan biri de Yıldızlı Gece....
- Ay Işığı – Edward Munch İnsan izlerinden yoksun olan manzaralar, “fırtına ve saldırı” çağının da Munch’ında. Bu onlardan biri. Tabii ki, bu gerçekçi bir manzara değil, her şey stilize edildi...
- Esneme kız – Edward Munch “Esneme Kızı” – 1913 yılında yazılmış Edward Munch’un resmi. İçinde, tipik bir dışavurumcu Munch tarzında, neredeyse çıplak bir kadın yatağın kenarında otururken ve yükselmeye hazır...
- Sahilde Erkekler – Edward Munch Munch’un çalışmalarında çıplaklar yaygındır. Sanatçı en çok erkek çıplaklığı oldukça belirsiz bir şekilde tasvir ediyordu – mesela “Sahilde Erkekler” çalışmasında olduğu gibi. Sanatçının çıplak kadın...
- Ayrılık – Edward Munch Ayrılık küçük bir ölümdür. Geleneksel ifade, bu resmin çizimini mükemmel bir şekilde tanımlar. Bir erkek zorluklar yaşıyor, bir kadın zafer kazanıyor. Büyük olasılıkla, yazar halka...
- Hasta Bebek – Edward Munch XIX yüzyılın seksenli yıllarının Norveç resminde, “çocuk” teması çok popüler, özellikle sanatçılar acı çeken, yoksun bırakılan veya hasta bir çocuğun motiflerini seçiyorlar. Bununla birlikte, 1886’da...
- Güneş – Edward Munch Munch tarafından Oslo Üniversitesi için yapılan duvar resimleri, sanatçının tutumunda bir dönüm noktası oldu. Biraz yapay bir iyimserlik özlem ve hayal kırıklığının yerini alıyor. Munch...
- Yaşam Dansı – Edward Munch Norveçli sanatçı E. Munch’un önemli eserleri Oslo’daki Ulusal Sanat, Mimari ve Tasarım Müzesi’nde sergilenmektedir. Ünlü “Çığlık” ile birlikte, müzenin duvarlarında eşit derecede önemli bir resim...
- Otoportre – Edward Munch Edward Munch’un kendi portresinde, sanatçının ve sağ elinin yüzündeki ifadeyi arttırmak için tasarlanmış gri tütün dumanı ile örtülü yanan bir sigaraya sahip bir adam figürünü...
- August Strindberg – Edward Munch’ın portresi İlk portrelerin çoğu arkadaşları tarafından Munch tarafından boyandı. Daha sonra özel portrelerden vazgeçmedi. Buna ek olarak, sanatçı bir dizi otoportre yarattı – kendi hayatının bir...
- Küller – Edward Munch Resmin konusu bir Puşkin hattında yeniden yazılabilir: “Bitti: aramızda bağlantı yok.” Sanatçı, izleyicinin dikkatini karakterlerin duygusal durumuna çekiyor. Adam dünyadan kapalı, deneyimleri derinlerde, hem fiziksel...
- Vahşi kırmızı üzüm – Edward Munch “Vahşi Kırmızı Üzüm” resminde, izleyicinin dikkati, her şeyden önce, ön plandaki gri-yeşil yüz tarafından çekilir ve daha sonra görünümün kendisi kompozisyon alanının derinliklerinde bulunan eve...
- Köprüdeki Kızlar – Edward Munch Munk tüm hayatı boyunca en sevdiği motiflere geri döner. “Köprüdeki Kızlar” resmi, bu temanın 1899-1935 yılları arasında oluşturulan on sekiz doğal versiyonundan biridir. Kızların buluşma...
- Bahar – Edward Munch 1889 yılı sanatçı için zor oldu, ciddi bir hastaydı, ancak hastalıktan sonra, iyileşmesi sırasında çok otobiyografik, sıkı bir “Bahar” yazdı. Kendi hastalığının anılarını ve onu...
- Çığlık – Edward Munch Munch’un Paris ve Berlin’de gördüğü her şey üzerindeki etkisi Scream resminde hissedilir. Yağ, sıcaklık ve pastel ile karton üzerinde yürütülen bu çalışma, telif hakkıyla korunan...
- Aşıklar – Edward Munch Munch, 20. yüzyılın seçkin gravürcülerinden biriydi. En sevdiği teknikler her zaman dağlama, litografi ve ahşap oyma olmuştur. Bu alanda yetenekli bir sanatçı bulmak zordur. Munch’un...
- Epileptik kız – edward munch Büyük bir renk ustası olan Munch, desenin anlamını asla inkar etmedi. “Michelangelo ve Rembrandt’ı takiben, renge değil çizgiye büyük önem veriyorum” diye yazdı. Bu nedenle,...
- Kıskançlık – Edward Munch Kıskançlık, bir kişiyi ve aslında etrafındaki tüm dünyayı deforme eden yıkıcı bir duygudur. Sanatçı nedenleri analiz eder, sonuçları gösterir, felsefe eder, ancak altına inemez, bir...
- Öpücük – Edward Munch “Öpücük”, iki kişiyi birleştiren bir aşk tutkusu içerir. Munch “ölümcül bir cinsel çekim” sunar: resim sadece izleyicide erotik dernekler uyandırmak için değil, aynı zamanda onu...
- Bahar günü Karl Johans kapısında – Edward Munch Edward Munch’un sanatçının Norveç’te kaldığı süre boyunca 1890’da yazdığı “Karl Johann Caddesi’nde Bahar Günü” adlı eseri ise çalışmalarını gösteriyor. Tablo, izlenimcilerin etkisini açıkça göstermektedir. Görüntü...
- Çarmıha Gerilme (Calvary) – Jacopo Tintoretto Jacopo Tintoretto “Çarmıha gerilme” resmi. Resmin boyutu 536 x 1224 cm, tuval üzerine yağlıboya. Trajik zaman çatışmaları, insanların üzüntüleri ve acıları sanatçı Jacopo Tintoretto tarafından...
- Calvary – Lucas Cranach Sanatçı Calvary’yi alışılmadık bir perspektiften tasvir ediyor. Geleneksel duygusal-anlamsal merkezi, haçı yana kaydırır ve Mesih’i neredeyse profilde yazar ve soygunculardan birinin yüzü genellikle izleyiciden gizlenir....
- Aşk Tapınağı – Edward Burne-Jones Oxford Üniversitesi’nde okurken Bern-Jones ile tanışan William Morris, kısa öyküler, siyasi makaleler ve şiirler yayınlayan üretken bir yazardı. Sanatçının bu bitmemiş resminin yaratılması, Morris’in 1871’de...
- Calvary’e Giden Yol – Giovanni Battista Tiepolo Bu, Mesih’in Tutkusu’na adanmış ve Venedik’teki San Alviz kilisesinde bulunan üç resmin merkezidir. Yan resimler, Mesih’in kamçılığını ve kafasına dikenli bir taç yerleştirilmesini tasvir eder....
- Calvary – Nikolai Ge Resim, sanatçının hayatının son yıllarında üzerinde çalıştığı müjde teması “Çarmıha Gerilme” yi geliştirmek için seçeneklerden biridir. Calvary’nin bitmemiş resminin merkezinde Mesih ve iki hırsız var....
- Calvary Yolunda İsa’nın Düşüşü – Rafael Santi Lo Spazimo veya Il Spazimo di Sicilia olarak da bilinen Calvary Yolunda Mesih’in Düşüşü, Raphael tarafından yazılan İtalyan Yüksek Rönesans döneminin bir tablosudur. Bu, yazarın...
- İmparator Maximilian’ın Çekimi – Edward Manet Manet’in iki yıl boyunca çalıştığı trajik tablo Meksika’daki siyasi olaylara ayrıldı. Avusturya imparatoru Franz Joseph Maximilian’ın küçük kardeşi Meksika’nın tahtına oturdu. Ancak Avusturya Arşidük’ün saltanatın...
- Calvary – Rogier van der Weyden Sunulan çalışma van der Weyden’in son ana kompozisyonlarından biridir. Bu varsayım, keskin bir şekilde tanımlanmış konturlara, anlatı boyutunda bir azalmaya ve malzemenin tarihlendirilmesine sahip oldukça...
- Calvary (Çarmıha Gerilme) – Marc Chagall Eski Rus-Bizans simgeleri, Chagall’ın bu resminin yazılmasına ilham verdi. Orijinal adı “İsa’ya adanmışlıktır”. Sanatçının bebek özellikleri verdiği güneşli bir hale’deki bir şehit, Kurtarıcı’nın uysallığını ve...
- Calvary – Paolo Veronese Rönesans, bu hikayenin yorumlanmasına çok şey kattı. Ama belki de asıl şey, çoğu Rönesans sanatçısının, ölüm gerçeğinin ve Mesih’in şehitliğinin birleştirildiği ve bu olayın ihtişamını...
- Calvary’e Giden Yol – Jacob Jordaens Flaman sanatçı Jacob Jordaens “Calvary Yolu” resmi. Resmin boyutu 239 x 174.5 cm, tuval. yağ. Tuval ayrıca “Çarmıh Taşıma” ve “Calvary alayı” gibi başka isimlere...
- Fırtına perisi Mağarası – Edward John Pointer Antik Yunanistan mitolojisinde, nimfler genellikle yalnız mağaralarda veya mağaralarda yaşayan ve doğanın kendisinin kişileştirilmesi olarak kabul edilen kızlar olarak tasvir edildi. Birkaç türe ayrıldılar –...
- Calvary’e Giden Yol – Peter Brueghel Resim, 1566 yılında derlenen varlıklı Antwerp koleksiyoncusu Niklas Jongelink’in envanterinde yer alan Yaşlı Bruegel’in on altı resmi arasında yer alıyor. Bruegel’e tekrar tekrar hitap eden...
- Altın Merdiven – Edward Burne-Jones Bern-Jones’un resimlerinde çağdaşlar, mükemmel güzelliği ile dalgın figürlerin zarafeti ile çekildi ve nostaljik bir not getirdi. Bir unutulma döneminden sonra sanatçının eseri hayranlarına geri döner....
- Calvary Geçidi – Peter Bruegel Bruegel’in resimlerinde onları simgelerle ilgili yapan bir işaret var: geçici ve mekansal katmanların kombinasyonu. Sunulan eserlerde olduğu gibi, Flaman kentsel ve kırsal manzaralarının arka planında...
- Calvary Geçidi – Jacopo Bassano Bu resimde tamamen teknik bir profesyonellik ve ince bir ritim ve stil duygusu var. Tüm ikincil doğası için “şüphesiz Bassano’nun ilk çalışmaları arasında en önemli...
- Sessiz akşam – Edward Burne-Jones Burn Jones, Quiet Evening’da çalışmaya başladığında zaten zirveye ulaşmıştı. “Uyuyan Güzel” arsındaki resimleri, Agnew galerisinde sergilenirken bir sansasyon yarattı; tüm kalabalıklar, sanatçının muazzam miktarda on...
- Meleklerle Kutsal Aile – Andrea del Sarto 16. yüzyıl İtalyan resminde popüler olan “kutsal röportajlar”, Andrea del Sarto’nun eserlerinde büyük bir yer tutar. Bu konuyla birleştirilen resimlerini karşılaştıran izleyici, ana özelliklerinin ustanın...
- Asklepios’a Ziyaret – Edward John Pointer Apollo’nun oğlu Asclepius iyileşmeyi öğrendi, sadece iyileşmekle kalmadı, aynı zamanda ölüleri de hayata döndürdü. Zeus, Asklepios’a kızdı ve ona dünya kurallarını çiğnemek için yıldırım düştü,...
- Edward Augustus, York Dükü – Pompeo Batoni portresi İtalyan sanatçı Pompeo Batoni tarafından resim “Edward Augustus, York Dükü Portresi.” Portre boyutu 135 x 100 cm, tuval üzerine yağlıboya. York şehrinin ve York Dükalığı’nın...