Jerome Bosch’un “Çarmıh Taşı” nın tablosu, rengin akut soğukluğu ile ayırt edilir. Ve sadece Mesih’in yüzünde – başları, diyagonallerin kesiştiği noktaya basıldığı gibi indirilir – sıcak, insan tonları, canlı allık. Ancak sadece renk onu öne çıkarır. Yüz özellikleri için herkes ile ilgilidir. Ve hatta St. Veronica’nın diğer figürlerle aynı doğanın parlak, neredeyse beyaz yüzü.
Resimdeki Bosch, İsa Mesih’i öfkeli bir kalabalık arasında tasvir ediyor ve etrafındaki boşluğu kötü, muzaffer yüzlerle dolduruyor. Bosch, yaşamın ürkütücü, mantıksız ve temel doğasının iddiasına geliyor. Sadece dünya görüşünü, yaşam duygusunu ifade etmekle kalmaz, aynı zamanda ahlaki ve etik bir değerlendirme yapar.
Bosch için Mesih’in imajı sınırsız merhamet, manevi saflık, sabır ve sadeliğin kişileşmesidir. Kötülüğün güçlü güçleri onunla yüzleşir. Onu fiziksel ve ruhsal olarak korkunç bir acıya maruz bıraktılar. Mesih insana tüm zorlukların üstesinden gelmenin bir örneğini gösterir.
Resim, Bosch’un geç bir çalışması olarak kabul edilir. Yakın çekim sahnesi, insanların yüzlerini büken acımasız kötülüklerin etkisini elde etmeye yardımcı olur. Ancak bir yükün ağırlığı altında bükülen İsa’nın yüzü sakin ve Aziz Veronica’nın bir bezinin arka planına karşı mühürlenmiş görüntüsü doğrudan izleyiciye bakıyor. Kaderi karşısında Mesih sabırsız ve sarsılmaz, aynı zamanda ölüme mahkum olan soyguncu dehşetle solgun. Bu çalışmada Bosch, Antwerp’te modaya dönüşecek olan özel bir tarzcılık tarzının muhteşem bir tekniğini kullanıyor.
Olgun dönemin sonuna doğru Bosch, küçük hareketli figürlerle dolu kompozisyonları terk eder ve – zaten yeni bir yaratıcı seviyede – basit yapılarına, büyük formlarına ve ilk çalışmalarının parlak renklerine geri döner. “Haç Taşıma” resminin suçlayıcı yönelimi izleyici üzerinde güçlü bir etkiye sahiptir. Fieran bu şey hakkında şöyle yazdı: “Burada her şey insan atrofileri, her şey acımasız hipertrofiler. Karikatörde sanatçı alçak alnı, kalın dudakları, çengel gagaları, kırık burunları, çift ve üçlü çeneleri çoğaltır. Bu nedenle aptallık, hipokondri, zulümün neredeyse klinik görüntülerini yaratır. “korkaklık, aptallık, kretinizm, vs. En iyi doğa oradadır.” Sanatsal nitelikleri ile Ghent “Haçı Taşıyor”, tüm pitoresk kanonlarla çelişiyor.
Bosch, alanı gerçeklikle olan tüm bağlantısını yitirmiş bir sahneyi canlandırdı. Kafalar ve torsolar karanlıktan dışarı çıkar ve karanlıkta kaybolur. Ancak Bosch ne yaratırsa yaratsın, asla önemsiz veya kaba değildir. Hem iç hem de dış çirkinlik, altı yüzyıldan sonra zihinleri ve duyguları heyecanlandırmaya devam eden bir tür daha yüksek estetik kategoriye dönüşür.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)