Chapel del Arena’daki tüm çalışmalar gibi, bu fresk Giotto tarafından ıslak sıvaya boya uygulanmasını içeren “fresk tomurcuk” tekniği kullanılarak yapılır. Kurutma sırasında, sıva ve boya, orijinal rengi kalıcı olarak korumanıza izin veren tek bir bütün oluşturur. Gerçek, bireysel renkler, özellikle mavi, “kuru duvar resmi” tekniği kullanılarak uygulanır. Böyle bir yüzey yıkıma karşı daha hassastır ve Bakire’nin elbisesi ile parça iyi bir örnektir.
Giotto, Batı Avrupa resim tarihinde, ortaçağ sanatının kanunları ile ayrılan ve eserlerine gerçekçilik unsurlarını getiren ilk sanatçıdır. İncil’deki sahnelerinde yaşayan insan duygularını deneyimleyen canlı insanlar var. Bununla birlikte, modern ve sofistike bir göz için, tablosu “ilkel” görünebilir. Gerçekten fotoğraf gerçekçiliğinden çok uzak. Ancak herhangi bir sanat olgusu sadece tarihsel hareket bağlamında yeterince anlaşılmıştır.
Ve onun zamanı için, Giotto en büyük devrimciydi. Ondan önce, resim uçakta hüküm sürdü; resim alanı hacimliydi. Ondan önce sanatçıların kahramanları sembolikti; ondan bireysel özellikler edindiler. Ondan önce resim kesinlikle işlevseldi; atmosferi çeşitli duygularla doluydu. Giotto, kumaşın altında gizlenmiş hacimli formu ana hatlarıyla çizmiş gibi görünen kıvrımları kullanarak gerçekçi bir şekilde giysi yazan ilk kişi oldu. Aynı zamanda, çalışmalarında Bizans kanonlarının bazı yankıları duyulabilir. Yani, içindeki kutsal karakterler, seçimlerini kanıtlayan nimbüslerle donatılmıştır.
Giotto’nun gerçekçiliği iki sütuna dayanır: bu, karakterin davranışının ve kişiyi kucaklayan duyguların dışsal tezahürlerinin gerçek motivasyonudur. Küçük ayrıntıları göz önüne alarak, izleyicinin dikkatini önemli jestlere ve pozlara yoğunlaştırarak, figürleri kalın bir etkileyici konturla özetliyor. Sanatçının rengi katı ve boğuk. Boyaları geniş ve özgürce uyguladı, böylece tüm resmin doğrusal ritmini “keskinleştirdi” ve daha dinamik hale getirdi.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)