Çin Vazoda Güller – Vanessa Bell

Benzer resimler:

1. Bir sürahi ile natürmort – Vanessa Bell “Sürahi ile Natürmort” Vanessa Bell’in Birinci Dünya Savaşı’ndan sonra yaratıcı yönteminde meydana gelen değişiklikleri gösterir. Bu yıllarda sanatçı, post-izlenimci üsluplardan doğalcılığa dönmeye başlar. Burada sunulan...
2. Henrietta ve Julian Charleston – Vanessa Bell Bahçe gölet 1930’larda Vanessa Bell, zamanımızın en ünlü sanatçıları arasında yer aldı. Avangard resimden ayrılmak sadece popülaritesine katkıda bulundu. Yorulmayan soyutlama ve izlenim sonrası aramaların sonucu olarak...
3. Bir şişe – Vanessa Bell kağıt çiçekler Natürmort, Vanessa Bell tarzının tüm evrimini yansıtıyordu. Bu türdeki ilk eserleri hem malzeme içeriği hem de kompozisyon ve stil açısından oldukça gelenekseldir. Bell, “doğal bir...
4. Omega Atölyeleri – Vanessa Bell 1913 yılında Omega atölyelerini kurduğu zaman, Roger Fry yeni, devrimci tasarımlar yaratmaya ve genç avangard sanatçılara çalışma sağlamaya başladı. Omega’nın merkezi, ilk katta iki sergi...
5. Kürk Kadın – Vanessa Bell 1919 yılında sanatçı tarafından yazılan “Kadında Kürkler”. Bu portre, Vanessa Bell ve Duncan Grant’in kızı Angelica’yı tedavi eden Dr. Mary Moralt’ı tasvir ediyor. Portre, Mary...
6. Tablo – Vanessa Bell ile iç Bu çalışma, Vanessa Bell’in karakteristik hilelerinden birini – peyzaj ve iç mekanın birleşimini içeriyordu. Sanatçı için pencerenin yanındaki bir tablo, izleyicinin pencerenin dışında ne olduğunu...
7. David Garnet – Vanessa Bell portresi 1910-1916 arasında Vanessa Bell sık sık arkadaşlarına ve akrabalarına yazarak onları gayri resmi bir ortamda tasvir etmeyi tercih eder. Bu dönemin Bell portreleri, kendiliğindenlik, kendiliğindenlik,...
8. Ashe House Konuşması – Vanessa Bell Genellikle İngilizce konuşma tipik İngilizce ayarı. Solda sanatçının kardeşi Adrian var. Karşısında, Vanessa Bell’in kız kardeşi Virginia’nın kocası gazeteci Leonard Woolf bir koltukta oturuyordu. Sağ...
9. Stadland içinde plaj – Vanessa Bell Vanessa Bell, 1909-1911’de sık sık ziyaret ettiği bu plajı “temel alan” beş resim çizdi. Ancak “Stadland’daki Plaj” da Londra atölyesinde sadece açık havada yapılmış küçük...
10. Kristal Vazoda Güller – Eduard Manet Hayatının son aylarında, hareketsiz olmaya zorlanan Edgar Manet, en basit ve en gündelik şeylerde bir ilham ve çalışma kaynağı bularak bir dizi olağanüstü güzellik yaşadı....
11. Natürmort: Bir Vazoda Onbeş Ayçiçeği – Vincent Van Gogh Paul Gauguin’in gelişini öngören Van Gogh, sarı evi dekore etmeye başladı. Sanatçı, arkadaşının hala ayçiçeği ile yaşamları da dahil olmak üzere bir dizi resim ile...
12. Ağaçların Altında Kulübe – Paul Gauguin Fransız sanatçı Paul Gauguin, sanat tarihçilerinin post-empresyonist olarak adlandırdığı sanatçılardan biri oldu – V. Van Gogh ve A. Toulouse-Lautrec. Ancak mesele, sanatçıyı nerede tanımlayacağınız ve...
13. Kış günü – Pavel Fedotov Birçok eylem ve niyet arasında, küçük resim “Kış Günü” parladı ve kayboldu – özünde, hızla çizilen, ancak karakterlerini koruyan iki figürün eklenmesiyle, pencereden hızla yapılmış...
14. Yabani Güller – Vincent Van Gogh Bu, akıl hastası Saint-Remy için hastanede tedavi sırasında Van Gogh tarafından boyanmış birçok resimden biridir. Hastane bahçesinin köşeleri sanatçı için tek yaban hayatı adasıydı ve...
15. Bir vazoda üç ayçiçeği – Vincent van Gogh Van Gogh ayçiçeklerini tasvir eden birçok resim yarattı. Bu çiçekler ilk kez 1887’de tuvallerinde görünür. Ardından, Paris’te yaşarken, yalancı ayçiçeği ile bir dizi natürmort yarattı....
16. Güller ve Menekşeler – Konstantin Korovin 1910’larda Korovin’in hobilerinin yeni bir alanı hala hayattı. Tabii ki, 1910’ların sanatını yakalayan natürmort cazibesi sanatçı tarafından geçmedi. Bununla birlikte, hala yaşamda, özellikle 1912 Paris...
17. Martinik – Paul Gauguin adasında manzara Paul Gauguin’in resimli tavrının özgünlüğü, 1887’de Martinik Adası’ndaki Peyzaj’a özel bir şekilde yansıdı. Peyzaj, kompozisyon açısından doymuş ve çok yönlüdür. Yeni post-empresyonist stil, tuval için...
18. Güller – Konstantin Korovin Ünlü Rus ve Sovyet sanatçı-izlenimci Konstantin Korovin’in çalışmalarının araştırmacıları, eserinin yirminci yüzyılın başlarına kadar uzanan özel bir “çiçek” dönemini ayırıyorlar. Şu anda, ressam özellikle sizinle...
19. Pencerede güller – Igor Grabar Sepetteki geniş açık bir pencerenin pencere kenarında büyük bir gül buketi var – soluk pembe, beyaz, krem, o kadar çok var ki neredeyse hiç koyu...
20. Cam vazoda çiçekler ve meyveler – Jan Davids de Hem Jan Davids de Hem bir süre Leiden’de çalışan Hollandalı bir sanatçı, ancak 1635’te St. Luke’nin Antwerp Loncası’na katıldı ve ertesi yıl Antwerp vatandaşı oldu. 1667...
21. Natürmort: Pembe Güller – Vincent Van Gogh Natürmort “Pembe güller” Van Gogh 1990 yılında Auvers-sur-Oise’de yazmış ve burada Saint-Remy hastanesinde tedaviden sonra taşınmıştır. Sanatçının geç döneminin tüm resimleri arasında, bu natürmort en...
22. Unutulan Köy – Arkhip Kuindzhi İlk resmi “Unutulan Köy” den, hevesli sanatçı onu saygın bir yaratıcı olarak kendisi hakkında konuşturdu. Resim, unutulmuş, işe yaramaz bir insanın gri ve sefil yaşamının...
23. Bir vazoda çiçek buketi – Ambrosius Boshart Boshart’ın buketleri çok simetrik ve çeşitli çiçekler zar zor örtüşüyor. Her çiçek ayrı ayrı sağlanır ve sanatçının gözleminden bahseder. Niş resmi güzel bir şekilde tamamlar....
24. Ayasegawa Nehri, “Bell’in Derinliği” – Utagawa Hiroşige Sumidagawa Nehri, Senju Ohashi Köprüsü’nden doğuya akar ve sonra Ayasegawa’nın aktığı güneye döner. Nehrin izleyiciden önce açılan bu bölümüdür. Kasaba halkı ilkbaharda Ayasegawa kıyılarına gitti:...
25. Yuvarlak meme dans – paul gauguin Paul Gauguin tarafından yapılan resim “Küçük bretonun yuvarlak dansı”, 1888 yılında sanatçı tarafından boyandı ve post-empresyonist tasvir yöntemine bir örnektir. Gauguin’in yazı stili, 19. yüzyılın...
26. Bir vazoda gül, Lale, dolphinum, şakayık ve nergis – Charles-Joseph Node Fransız Aydınlanmasının katı estetiğinin, genel olarak natürmort türünün lehine olmamasına ve daha sonraki dönemlerden bahsetmeden, o zamanın nadir bir sanatçısı olan “düşük” güzel sanat türlerine...
27. Madonna ve melekler tarafından çevrili çocuk, sv. Güller ve St. Catherine – Pietro Perugino Vasari, Perugino’yu özel bir “renk hassasiyeti” ile karakterize edilen ve “insanların bu eşsiz güzelliğe bakmak için çıldırmış gibi koşan” yeni bir resim tarzının mucidi olarak...
28. Hayaletler – Victor Borisov-Musatov Victor Borisov-Musatov tarafından 1902-1903 yıllarında boyanmış olan resimler, ressamın Saratov döngüsüne aittir. Bunlar arasında “Gölet”, “Goblenin draması” eserleri yer alıyor. Tuval “Hayaletler” bu döngüdeki en...
29. Çan yumruk – pavel ryzhenko Bu, Tripench’in Tövbe adlı ilk bölümüdür. Katil yolu, İsa’nın çarmıha gerilen yolu, Rostov Kremlin’in çan kulesine bir afiş ile devrimci bir çılgınlığa tırmandı ve aniden...
30. Büyülenmiş damat – Hans Baldung Hans Baldung Green, Dürer’in en yaratıcı ve yetenekli öğrencisiydi ve özel tarzı ile ayırt edildi. Hans Baldung’un eserleri dışavurumcu, yaratıcı, canlı ve renkliydi. Yaratıcı mirası...
31. Buket çiçek – Paul Gauguin Fransa’ya Dönüş Ancak Gauguin’in Tahiti Adası’ndaki hayatı bir cennet olmaktan çok uzaktı: 1892’nin son aylarında, gözlerindeki hastalık, sürekli ishali ve onu süren kanı öksürüyordu. aylarca...
32. Okulun kapısında – Nikolai Bogdanov-Belsky “Okulun kapısında” – 1897 yılında onun tarafından boyanmış seyahat eden sanatçı Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky’nin bir resmi, şimdi St. Petersburg’daki Rus Devlet Müzesi’ni süslüyor. Bogdanov-Belsky’nin kendini...
33. Yaşlı bir kadın kesme çivi – Vasily Tropinin “Yaşlı bir kadın, tırnaklarını kesti” tablosu, sanatçının çalışmalarında Hollanda sanatının motiflerine bir dönüş oldu. Bu zamana kadar, romantizm eserlerini terk etmeye başlar ve ressamın karısının...
34. Elma Ağaçları – Paul Gauguin Ünlü Fransız post-empresyonist Paul Gauguin 1870’lerde resim yapmaya başladı ve bu tutku onu tüm dünyada ünlü yaptı. “Apple” tablosu, sanatçının Empresyonistlerin sanatçının tarzı üzerindeki etkisi...
35. İki Kadın (Saç Çiçekleri) – Paul Gauguin Birisi esprili ve uygun bir şekilde sanatçının tüm hayatı boyunca özünde aynı kitabı yazdığını, sadece biraz değiştirdiğini fark etti. Paul Gauguin modern kentsel uygarlığın “cazibeleri”...
36. Argia’nın kuzeni – Giovanni Fattori’nin portresi Giovanni Fattori’nin 19. yüzyılın en parlak portre ressamlarından biri olması, 20. yüzyılda bir şekilde unutuldu. Ve şimdi, modelin psikolojisine nüfuzunun derinliklerinde, bazen sanatçının yüzünü ve...
37. Sothom – Albrecht Durer’dan kızlarıyla Loth’un uçuşu Dürer’in ilk resimleri, resimsel tarzın iyi bilinen sertliği ile ayırt edilir. Grafikler, kesirli çizim, açık, soğuk yerel tonlar, birbirinden açıkça ayrılmış, biraz kuru, ayrıntılı, pürüzsüz...
38. İki Cadılar – Hans Baldung Hans Baldung Green’in ünlü resmi, “İki büyücü” veya “Kötü hava gönderen iki cadı”. Büyücüler aralarında yatan bir keçiye vardılar. Büyü ve bir cadının kaynatma yardımıyla...
39. Prens portresi M. A. Obolensky çocukken – Vasily Tropinin Tropinin, çocukluk dünyasını özenli bir şekilde keşfeden ilk Rus sanatçısıydı. Çocuk imgelerinin bir galerisini yarattı. Bu şaşırtıcı değil – çalışmalarında “doğa” yetiştiren bir sanatçı, çocuksu...
40. Julia Kustodieva’nın eşi portresi – Boris Kustodiev Sanatçı düğünden kısa bir süre sonra bu portresi boyadı; karısı için ihale duygularıyla doludur. İlk başta sundurma basamaklarında dik durarak yazmak istedi, ama sonra küçük...