Deniz, Plaj ve Şekiller – James Whistler

Benzer resimler:

1. Çin Ülkesi Prensesi – James Whistler 19. yüzyılın ikinci yarısında Avrupa, Japon kültürünü keşfetti. Doğu sanatı modaya dönüşüyor, zevk veriyor ve coşku uyandırıyor. Paris ve Londra’da, oryantal sanat eserlerinin özel dükkanları...
2. Beyaz No. 3 Senfonisi – James Whistler Sanatçı 1865 yılında bu tuval üzerinde çalışmaya başladı, ancak Güney Amerika’dan döndükten sadece iki yıl sonra bitirdi. Bu iki yıl boyunca Whistler’in yaratıcı tarzında önemli...
3. Meraklısı. Tiffany Atölyesi – James McNeill Whistler 19. yüzyılın sonunda, birçok sanat eserinde tavus kuşu görüntüleri ortaya çıkıyor. 1876’da İngiliz-Amerikalı sanatçı James McNeill Whistler, geminin Londra’daki ev arkadaşı Frederick Leyland’daki yemek odasının...
4. Durgun su – James Whistler Birçok sanat tarihçisi Whistler’ın en iyi eserlerinin gravürleri olduğuna inanıyor. Gerçekten bu türün olağanüstü bir ustasıydı, belki de sadece büyük Rembrandt’tan sonra ikinci oldu. Hayatı...
5. Gri ve Siyah No. 1: Anne Portresi – James Whistler Sanatçının ana öğretmenleri Camille Corot ve Gustave Courbet’ti. Ama yine de, onun için belirleyici rol, Edo dönemi Japon sanatı ve Ukiyo-e tarzı tarafından oynandı. Whistler,...
6. Gri ve Yeşil Uyum: Bayan Cecily Alexander’ın Portresi – James Whistler Cecily Alexander ünlü bir bankacının kızıydı. Daha sonra, model portre üzerindeki çalışmayı hatırladı: “Bana öyle geliyor ki, yamyamın manşonlarına yakalandım. Whistler, beni saatlerce kesinlikle hareketsiz,...
7. Gri ve Altın Gecesi: Westminster Bridge – James Whistler Bu çalışma, 1870’lerde Whistler tarafından yaratılan Nocturne serisine aittir. Resim, hem izlenimcilik hem de sembolizm ile kısmen benzerdir, ancak bu benzerlik, genel olarak çok yüzeysel...
8. Piyanoda – James Whistler “Piyanoda” Whistler’ın Kasım 1858’de Londra’da başlayıp gelecek yılın baharında tamamlanan ilk büyük resmi. Resimde sanatçının kız kardeşi Deborah ve kızı Anna’yı görüyoruz. Tuval oluşturma fikri...
9. Vitrin – James Whistler Whistler, gerçek bir sanatçının en sıradan günlük sahne olan herhangi bir sanat eserine dönüşebileceğine inanıyordu. Ayrıca, Genç Sanatçıları “günlük yaşama sırtlarını dönmemeleri” konusunda on saatlik...
10. Gece: Le Solent – James Whistler “Le Solent”, Whistler’ın 1886’da Güney Amerika’dan döndüğü geminin adıdır. Sanatçının Atlantik boyunca seyahat etmesini sağlayan şey bilinmiyor. Belki de Joanna ile ara vermek ya da...
11. Theodore Dure portresi – James Whistler Theodore Dure birçok açıdan dikkat çekici bir kişidir. Bu, en başta İzlenimcilerin çalışmalarını anlayan ve takdir eden az sayıdaki sanat eleştirmeninden biriydi. Whistler ile dostane...
12. Mavi ve Altın Gecesi: Eski Battersea Köprüsü – James Whistler İlk başta Whistler bu resmi “Mavi ve gümüş rengi No 5” olarak adlandırdı. Bu orijinal ad anlamlıdır. İlk olarak, sanatçının renk şemasına atadığı rolü vurgular....
13. Fırtına – Gün Batımı – James Whistler Whistler çok çeşitli tekniklerle çalıştı. Yağlı boya tablolara ve baskılara ek olarak, çok sayıda litograf, suluboya ve pastel yarattı. Sanatçının renk anlayışını en çok ifade...
14. Beyaz Senfoni No.2: Beyaz Kız – James Whistler Whistler’in Beyaz No: 2’deki Symphoria resminde Japon kültürünün yankıları duyuluyor. Bununla birlikte, sakura çiçeklerini anımsatan porselen servisi, bir fan ve pembe çiçekler, sadece detaylardır, dikkat...
15. Siyah ve altın renkli gece. Düşen Roket – James Whistler Bu resim, Grosvenor Galerisi’nin açılışına adanmış 1877 sergisinde gösterildi ve ünlü sanat eleştirmeni ve teorisyen John Ruskin’den sert saldırılara neden oldu. İncelemesinde Reskin, bu çalışmayı...
16. Beyaz Senfoni No.1: Beyaz Kız – James Whistler Amerikalı sanatçı James Whistler, izlenimciler gibi, gerçek dünyanın çok zengin olduğu ince ve çok güzel anı tuval üzerine yakalamak istiyordu. Charles Baudelaire’in sinestezi öğretilerini paylaşarak,...
17. Musme (Japonca) – Vincent Van Gogh Haziran 1888’de Van Gogh, popüler ve üretken Pierre Loti tarafından yazılan Japonya hakkında iddia edilen Madame Krizantem romanını okudu. Çöp denilen genç bir Japon kızın...
18. Konstantinopolis. Haliç – Vasily Polenov Ünlü Polepovsky “doğu döngüsünün” çalışmalarının ortaya çıkışı, görkemli müjde döngüsünün daha sonra “büyüdüğü” sanatçı tarafından tasarlanan “Mesih ve Günahkar” tablosuyla ilişkilidir. 1881’de, kendisine en yakın...
19. Max Birbom – Walter Richard Sickert hakkında çizgi film Sickert öncelikle ressam olarak bilinir, ancak aynı zamanda yetenekli bir grafik sanatçısıydı. Sikkert ailesinin geleneklerini ve gençliğinde sanatçının 19. yüzyılın ikinci yarısının en ünlü programlarından...
20. Eski Şam Yahudi Mahallesi – Frederick Leighton Leighton Frederick, Victoria resminin akademik alanında bir İngiliz sanatçısıdır. Resimleri salon sanatına ve Pre-Raphael’in eserlerine yakındır. Leighton’un resimleri esas olarak edebiyattan alınan antika ve tarihi...
21. Müzik Dersi – Frederick Leighton 19. yüzyılın ikinci yarısında Avrupa’da “oryantal” resimler için bir moda ortaya çıktı. “Oryantal” her şeye olan talep hızla arttı. Ancak sanatçılar oryantal sahneler yazarken etnografik...
22. Çiçek açan Erik – Vincent Van Gogh Yaratıcı hayatı boyunca Van Gogh Japon sanatıyla ilgileniyordu. Hollanda’ya döndüğünde Japon gravürü hakkında kitaplar okudu. Antwerp’te, bu tür birkaç baskı alır ve bunları stüdyosuna yerleştirir....
23. Vaaz Sonrası Vizyon (James’in Melekle Mücadelesi) – Paul Gauguin “Törenden sonra vizyon” – tuval üzerine yağlıboya. Fransız sanatçı Paul Gauguin tarafından yapılan resim, 1988’de boyandı. Halen Edinburgh’daki İskoçya Ulusal Galerisi’nde sergilenmektedir. Tuval, Yakup’un bir...
24. Yatakta Şekiller – Francis Bacon Bacon’un ilk çalışmaları Grace Sutherland’ın çalışması üzerinde belirgin bir etki gösterse de, çok hızlı bir şekilde kendi formlarını yarattı, her zaman insan formlarının şok edici...
25. Deniz rakamları – Pablo Picasso 1925 yılında Picasso gerçeküstücülük tarafından ciddiye alındı. Bundan önce bile, bu yönün ana postülalarına yakındı – aklın mantıksal yapılardan kurtuluşu, klasik bir perspektif, sınırsız çıplak...
26. Deniz kenarında Villa – Arnold Becklin Arnold Beklin, 19. yüzyılın en büyük sembolist sanatçılarından biri olarak biliniyor. Hüzün ve yalnızlık hissine, duygusal olarak yoğun “doğaçlama” portrelerine yol açan romantik gizemli manzaralara...
27. Deniz kıyısında geceleri. Deniz feneri – Ivan Aivazovsky Sanatçının Feodosia koleksiyonunun en eski eserlerinden biri, Aivazovsky’nin St. Petersburg Sanat Akademisi’nde öğrenim gördüğü öğrenci dönemine kadar uzanıyor. 1837’de bir resim çizildi. Gelecekteki en büyük...
28. Ormanlık Plaj – Isaac Levitan “Ormanlık Sahil” resmi Levitan I. I. tarafından 1892 yılında, gerçekçilik tarzında, tuval üzerine yağlıboya ile boyanmıştır. Arsa, doğanın tüm güzelliğini ve sevgisini yansıtır. Resim alacakaranlığı...
29. Rab’bin Kardeşi Aziz James Aziz adıyla yazıt hayatta kalmadı, ancak ikonografi – yüzünün özellikleri ve sakalının şekli, bunun, Tanrı’nın kardeşi olan James’in, yetmişlerden bir elçi olan ve Kudüs’ün ilk...
30. Japonca (Japon kostümlü Camilla Monet) – Claude Monet Resim ressam tarafından sadece ticari amaçlar için boyanmıştır ve doğada dekoratiftir. Daha çok bir uçak çizimi gibidir. Çalışmanın konusu iddiasız. Görüntü hiçbir anlam taşımaz. Daha...
31. Dövmeli Salome – Gustave Moreau Moro’nun bu resmi 1874 civarında yazmaya başladı, ancak bitmemiş kaldı. Dekor detayları ve Salome gövdesindeki bir dövme, Moro’nun oryantal egzotizme olan ilgisinin arttığını göstermektedir. Salome...
32. Aç kedi, ıstakoz ve meyve ile natürmort – Fransa Sneijders Frans Sneijders barok natürmort türünün yaratıcılarından biriydi. Antwerp’te okudu ve 1602-1608’de İtalya’da yaşadı. Anvers’e dönen Sneijders, P. Rubens’e yakınlaştı, atölyesinde çalışmaya başladı, bazen meyve, çiçek...
33. Stadland içinde plaj – Vanessa Bell Vanessa Bell, 1909-1911’de sık sık ziyaret ettiği bu plajı “temel alan” beş resim çizdi. Ancak “Stadland’daki Plaj” da Londra atölyesinde sadece açık havada yapılmış küçük...
34. James Tissot’un portresi – Edgar Degas Degas, kariyerinin başında portrelerin çoğunu boyadı. İlk başta, bunlar aile üyelerinin portreleri ve kendi portreleriydi, ancak daha sonra esas olarak James Tissot gibi sanat dünyasına...
35. Deniz. Kırım – Arkhip Kuindzhi Büyük ressam Arkhip Ivanovich Kuindzhi, gerçekçi sanatçılar arasında bir romantik. Resmin rengini, sıradışı aydınlatma anlarını mükemmel bir şekilde aktardı, renklerin parıltısının etkisini yarattı. Çağdaşlar resme...
36. Tanca’daki Zealotlar – Eugene Delacroix 19. yüzyılın ilk yarısında “oryantal” motifler resimde çok popülerdi. Özellikle sanatçılar Orta Doğu’nun egzotikleri tarafından çekildi. Bu dünyaya artan ilgi büyük ölçüde Napolyon’un Mısır’a yaptığı...
37. Deniz kıyısı – Ivan Aivazovsky Resim “Deniz Kıyısı” büyük Üstat’ın ilk başyapıtlarından biridir. Genç Aivazovski’nin bağımsız çalışma için Kırım’a gönderildiği 1840 yılında yazılmıştır. Hala deneyimsiz ressam alışılmadık yetenekli sadece su...
38. Rüşvet oyları. Serimizden “Parlamento Seçimleri” – William Hogarth Rüşvet oyları. “Seçimlerin Parlamentoya” serisinden [1754-58] “Seslerin Rüşvetinin” ait olduğu “Seçimler” serisinde, Hogarth’ın resimsel tarzının güzelliğinin çirkin insan eylemleriyle çelişki içinde olması arasında bariz bir...
39. İnsan Yaşamının Alegorisi – Alessandro Allory Floransa sanatçısı Alessandro Allori’nin “İnsan Yaşamı Alegorisi” adlı bir tablo. Resmin boyutu 37 x 27 cm, bakır, yağdır. Alegoride aşk, erdem, adalet, kavga, görkem, hakikat,...
40. Port en Bessin. Deniz limanı. Büyük Su – Georges Cera Georges Cera, sanat tarihine, noktacılık tekniğinin yaratıcısı olan neo-izlenimciliğin kurucusu olarak girdi. Sera, 1875’ten itibaren Belediye Resim Okulu’na katıldı ve 1878’den itibaren Ingres öğrencisi Lehman’ın...