Boris Alekseevich de dahil olmak üzere kozmist sanatçılar, insanda, Dünya’da ve makro evrende – Evrendeki maneviyatı arıyordu. İnsanın dünyevi yaşamının dünyevi sınırlarını Sonsuzluğa itme arzusuyla, Kozmos ile büyük manevi bağlantısını bulmak için kalpleri yandı.
Ve bu, bazen metafizik bir seviyeye ulaşan çalışmalarının temasına yansıdı. Sanatlarıyla, Kozmos’a bir pencere açtılar ve ilk insanın Dünya’nın ötesine uçmasından çok önce insanlığa yaklaştılar. Resim dilinde Fedorov ve Tsiolkovsky, Vernadsky ve Chizhevsky’nin fikirlerini ifade ettiler. Dünya’nın ve Kozmos’un sınırlarını sildiler, Dünya’da ve dünya üzerinde Kozmos bularak Kozmos’ta ruhsallaştırıldılar.
Yaşam ve ölüm arasındaki sınırları kaldırdılar – hepsi bir insanın bir parçasının – Ruhu’nun – bedenin ölümünden sonra “ruhun kabuğu” dan ölümsüz olduğuna ve “diğer dünyalara” inanacağına inanıyorlardı. Bu nedenle, 20. yüzyılın insan hayatını değerden düşüren korkunç yüz buruşturmalarına rağmen, çalışmalarının olağanüstü bir iyimserliği, bireye karşı tutumları, ana değer olarak insana.
Smirnov-Rusetskiy’nin toplam mirası şu anda 2000’den fazla resim ve daha az taslak değildir ve özel koleksiyonlardaki birçok eser ve müzelerde saklanan bazı çalışmalar dikkate alınmadığından, bu tam bir koleksiyondan uzaktır. Gulag’da 15 yıl geçirilmesine ve neredeyse yaratıcı yaşamdan geçmesine rağmen, usta bize cömert bir hediye bıraktı.





Benzer resimler:
- Kiryavalahti – Boris Smirnov-Rusetskiy 1960’ların başından beri, uzun bir aradan sonra, Boris Alekseevich Smirnov-Rusetskiy’nin yaratıcı etkinliği gelişti. En verimli yaz ayları Borovoye, Kırım’da, ancak çoğunlukla sevilen Karelya ve Baltık...
- Beluga balinası. Sis – Boris Smirnov-Rusetskiy Boris Alekseevich Smirnov-Rusetsky’nin en başından beri hayatı, 1926’da Moskova’daki Roerichs ile yaptığı bir toplantıyla kutlandı ve o zamandan beri kendisini ilk talimatlarını veren Nikolai Konstantinovich’in...
- Ayaz Vec – Boris Smirnov-Rusetskiy Sanatçı, doğanın geçiş durumlarını tasvir etmeyi severdi: henüz dışarı çıkmamış bir akşam, doğanın çok gizemli bir şekilde gizli, ilham verici, özel bir müzikal sesle dolu...
- Dünyanın Yüzleri – Boris Grigoriev “Yüzler” fikri, yirminci yüzyılın başlarında sanatta, ortaçağ kutsal sanatına dayanan bir favoriydi. Bu bağlamda, malzeme seçimi – ahşap, petrol – ve kitap biçiminin çok katlı...
- Paris – Boris Orlovsky (Smirnov) Heykel, heykeltraş S. I. Galberg tarafından 1824’teki alçı orijinaline göre mermere çevrildi. Paris, Priam ve Hekuba’nın ebeveynleri tarafından terk edilen, bir dişi ayı tarafından beslenen...
- Faun ve Bacchante – Boris Orlovsky (Smirnov) Heykel, heykeltraşın altı yıl geçirdiği İtalya’da yaratıldı. Orlovsky’nin sanatsal inancını ifade ediyor: antik arsaları derinlik ve titreme duygularıyla doldurmak. Ruh halinin birliği, tek bir grupta...
- Şırınga Faun – Boris Orlovsky (Smirnov) Bu çalışmanın plastik çözümünde, klasisizm geleneklerinin güçlü bir etkisi hissedilir. Eser, antik plastiğin coşkusunu ve B. Torvaldsen ve A. Canova olan evrensel olarak tanınan yazarların...
- Dünyanın annesi – Nicholas Roerich Resim “Dünyanın annesi”. Görünmez dünyayı görünür olandan ayıran, Dünya’nın Annesini Yaşam nehrinin ötesinde görüyoruz. Yatak örtüsü – devre kartı, yüzün üçte ikisini kapsar. Aşağıdaki manzara...
- İl sonbahar. Çay Partisi – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiev renk, zengin, canlı renkler ve renklerin harika bir ustasıdır. Sanatçının eserleri, sadece kendisi için bireysel, karakteristik bir ton duygusu ile ayırt edilir....
- Dünyanın yaratılışı. XI – Mikalojs uriurlionis Ciurlionis bir müzisyen olarak yaşadı – profesyonel bir müzisyen ve besteci olarak kaldı, piyano ve resim öğretti, her zaman sadece müzikalliğini değil, özünde yaşamını müzikal...
- Boris ve Gleb – Nicholas Roerich Alexander Nevsky’nin Hayatı, 1240’ta İskenderiyle İsveçli savaşının arifesinde hayalini anlatıyor. Neva Nehri’nde, bir teknede, Aziz Boris ve Gleb Rus askerlerinin yardımına koşar....
- Dünyanın Işığı – William Holman Hunt Dünyanın Işığı [1856] 1850’lerde, bu kanıtlanmış yolu mümkün olan tek yol olarak gören eski akademik sanatın destekçileri ile sadece yeni bir sanat hayal etmeyen, ancak...
- Mesih, Dünyanın Kurtarıcısı – Bartolomeus Spranger “Mesih, Dünyanın Kurtarıcısı” tablosu, 1600 yılında Kutsal Roma İmparatoru II. Resmin boyutu 33 x 26 cm, tuval, sıcaklıktır....
- V. E. Meyerhold’un portresi – Boris Grigoriev Boris Dmitrievich Grigoriev’in çalışması, sanat tarihi ile tanımlanan geleneksel resim okullarının çerçevesine uymuyor. Ya çağdaşlarının – Dünya Sanat derneğinin sanatçılarının tutkusu ve zerafet havasıyla empati...
- Delft sakinleri – Jan Steen Hollandalı sanatçı, yerli tür Jan Steen “Delft sakinleri” ustası tarafından resim. Resmin boyutu 82.5 x 68.5 cm, tuval üzerine yağlıboya. 1648’de Jan Stan ve Gabriel...
- Fuarı – Boris Kustodiev Rusya’da Fuarı – her zaman tüm köylüler için bir bayram. fuar alınıp satılan At, eğlenceli oyun sohbet. Bu adil ve onun resminde Boris Kustodiev tasvir....
- Kutsal Prens Boris ve Gleb Kutsal prensler Boris ve Gleb, zarif ve zarif süslemeli cüppelerde sunuluyor. Performansın teknik mükemmelliği, yaratıcı bir çözümün sofistike olmasıyla kusursuz bir çizgi ve renk hissi...
- İnsanın Oğlu – Rene Magritte Sosyal çalışmalar üzerine bir ders kitabının kapağına yazdırmayı sevdikleri Magritte’nin en ünlü eseri. Magritte bu resmi kendi portresini yaptı. Ancak resimlerinin her biri sadece güzel...
- Dünyanın Kıyameti – Luis Royo Şehrin üzerinde sarı bir uğursuz parıltı, zil sesinde yanma ve ölüm kokusu vardı. Yıkılan evler ve çıkıntılı döküntüler yoğun bir durgun su aynasına yansır. Küresel...
- Dünyanın Yaratılışı. Dünya Lezzetleri Triptik Bahçesi Dış Kuşakları – Jerome Bosch Dünyevi Lokum Bahçesi sunağının Yaratılışının dış kıvrımları. Bosch burada yaratılışın üçüncü gününü tasvir ediyor: yeryüzünün yaratılması, düz ve yuvarlak, deniz tarafından yıkandı ve dev bir...
- Fırtına – Boris Kustodiev Boris Kustodiev’in hayatı kolay değildi: ciddi bir hastalık ve daha sonra omuriliğindeki ameliyat onu tekerlekli sandalyeye zincirledi. Yaklaşık on beş yıl boyunca sanatçı, sürekli acıyla...
- Haymaking – Boris Kustodiev Boris Kustodiev filmde “Haymaking” mükemmel bir yaz akşamı havasını iletmeyi başardı. Biçme işleminden sonra eve dönen kızlar, yorgunlar, boşta konuşmaya kalmıyorlar – sahada çalışmak çok...
- I. Ya. Bilibin portresi – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiev, oldukça zor bir tarihsel zamanda yaşayan ve çalışan bir sanatçı, bir dönem diğerinin yerini aldığında, bazı kurallar diğerlerinin yerini aldı. Boris Mikhailovich...
- Hina, ayın tanrıçası ve Fatou, dünyanın ruhu (Ay ve Dünya) – Paul Gauguin “Hina Tefatou” veya “Ay ve Dünya”, Gauguin’in birçok eseri gibi Tahiti’nin geçmişine ayrılmıştır. Tasavvuf ve belli bir büyülü güçle dolu, ressamın Tahiti halkının kültürüne ve...
- Üçlü Gün – Boris Kustodiev Saratov’daki A. N. Radishchev’in adını taşıyan Devlet Sanat Müzesi’nde, Boris Mikhailovich Kustodiev’in “Üçlü Gün” adlı harika bir açık renkli tuvali tutulur. 1920’de parlak, sıcak bir...
- Soğuk bir gün – – Boris Kustodiev Boris Kustodiev “Soğuk Gün” resmi küçük bir taşra kasabasını tasvir ediyor. Avluda harika bir açık soğuk gün var, hademe kar süpürüyor, kızaklar yarışıyor. İzleyici Rus...
- Fırtına sırasında atlar – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiev, ilk etapta, kendi doğası hakkında özel bir his ve algıya sahip olan nadir sınırsız yetenek sanatçısıdır. Kustodiev sadece doğal dünyanın güzelliğini görmek...
- Çocuklar – Boris Kustodiev Kustodiev 1900’lerde heykelle ilgilenmeye başladı ve on yıl boyunca aktif olarak ona katıldı. Bu sınıflar gelişen ciddi hastalık tarafından kesintiye uğradı – sanatçının erişiminin ötesine...
- Volga’da Yürüyüş – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiev, bir sanatçı olarak, Sovyet Rus eyalet Rusya’sının imajını çok takdir etti. Eserlerinin ana görüntüleri ve kahramanları bazen tüccarlar, köylüler, tüccarlar ve sıradan...
- Güzellik – Boris Kustodiev Kustodiev’in 1910’larda ait olduğu sanatsal yön, şartlı olarak “neoklasisizm” olarak adlandırılabilir. En son sanatsal eğilimleri dikkate alarak geçmişin harika örneklerine yöneldi. Bu hem biçimsel hem...
- Maslenitsa (Maslenitsa buz pateni) – Boris Kustodiev Boris Kustodiev – büyük usta, Rus hayatı, Rus hayatı, Rus ruhun şarkıcı. En önemlisi, Rus halkının ruhu genel şenlikler sırasında ortaya çıktı. Sanatçı özellikle Maslenitsa’nın...
- Kız – Boris Kustodiev Aynı Kustodievsky tipi kadın tekrarlanır: Rusya’da “yazılı” “şeker” dedikleri tatlı, nazik bir güzellik kızı. Yüz, Rus destanının kahramanları, türküler ve masallarla donatılmış aynı sevimli takılarla...
- Leylak – Boris Kustodiev Sanatçı Boris Kustodiev’in resimlerini benzersiz performans tarzlarıyla tanımak zor değil. İş yerinde yumuşak ama parlak renkler kullandı, badana uyguladı, bunun sonucunda tuvalleri belirli bir renk...
- Bir ayna ile esnaf – Boris Kustodiev Daha sonraki çalışmalarda, Boris Kustodiev’in resimleri sürekli büyüyen yaşam gücü ile parlıyor. Doymuş renklerin bir isyanı, çeşitliliği ve cesur bir kontrast oyunu, 1920’de “Aynalı Tradeswoman”...
- Dünyanın Yaratılışı ve Oniki Havariler Katedrali ile Yedi Ekümenik Konsey Dört kayıt bileşimi. Üstün merkezinde, yanlarında altı gün Yaratılış olan Kuvvetlerde Anavatan vardır. Yukarıdaki ikinci kayıtta, üçüncü, IV, V ve VI Ekümenik Konseylerde -1, II...
- Mavi Ev – Boris Kustodiev Oğluna göre, sanatçı bu resmin insan yaşamının tüm döngüsünü kapsamasını istedi. Her ne kadar bazı resim uzmanları, Kustodiev’in esnafın duvarları ile sınırlı, sefil bitki örtüsü...
- Moskova Inn – Boris Kustodiev 1915’te Kustodiev Moskova’yı ziyaret etti. Şehrin etrafında dolaştı, eskiz yaptı. Sürekli arkadaşı Moskova Sanat Tiyatrosu’nun bir aktörü olan V. V. Luzhsky idi. Spasskaya Kulesi yakınındaki...
- Üçlü – Boris Kustodiev ile şehir manzarası Kustodiev’in sanatsal ortamda bir sanatçı olarak kurulması sırasında grafiklere keskin bir ilgi vardı. Bağımsız bir sanat formu olarak şekillenmesinin önünde idi. Yaşamın geçici gerçeklerine ilgi,...
- Ulaşım İyileşiyor – Boris Yakovlev 1923 yılında sanatçı, Sovyet sanatının altın fonunda yer alan “Ulaşım iyileşiyor” resmini çizdi. Tuval, resim, heykel ve mimarlık okulundaki öğretmenlerinden Yakovlev tarafından algılanan Rus gerçekçi...
- Francesco Maria della Rovere – Titian Vecellio portresi Tiziano Vecellio “Francesco Maria della Rovere Portresi” tarafından resim. Resmin boyutu 114 x 103 cm, tuval üzerine yağlıboya. 1540’lara kadar Titian’ın çalışması tamamen Yüksek Rönesans’ın...