1830’ların başında Bryullov, Rus ve Batı Avrupa sanatında önde gelen yerlerden birini aldı. . Bir sonraki İtalyan sergisi olan “Gr. Yu. P. Samoilova’nın Kızı ve Arapochka ile birlikte” sergisinde sergilenen Rus sanatçının yeni performansı, sadece Ruslar tarafından değil, aynı zamanda İtalyan basının tarafından da dikkat çekici bir portre fenomeni olarak karşılandı. Bryullov, ilham verici yeteneğinin tüm gücünü yakın bir arkadaş ve sanatının sürekli hayranı Kontes Julia Pavlovna Samoilova’nın imajına koydu.
Kendisi “kraliyet kanı” göz önüne alındığında karakterin güzelliği, genişlemesi ile ayırt edilen Yu P. Pamoilova kendini oldukça bağımsız tuttu. Büyük bir servetin sahibi, Nicholas 1’in sürekli hoşnutsuzluğuna neden olan özgür bir yaşam tarzına öncülük etti. Samoilova’nın evinde sık sık misafir olan Bryullov, en sevdiği müzik dünyasında dinlendi. Yulia Pavlovna birçok kez İtalya’da dolaşırken arkadaşına eşlik etti.
Yu. P. Samoilova’nın portresi, Horsewoman’ın hemen sonunda Bryullov tarafından başlatıldı. Kuşkusuz, eskiden kalem eskizlerinde ve eskizlerde uzun bir gelişme oldu. Bryullov’un yaratıcı yöntemini bilerek, 1832-1834 yılları arasında bizim bilmediğimiz çalışma albümlerinin varlığını varsayabiliriz. Samoilova’nın portresinde Bryullov, onu büyüleyen yaşam zaferi temasını en iyi şekilde ortaya koydu.
Sevgili kadın ve arkadaşın imajı portreye, sevinçle geliştirilmiş özel bir düşünce ve duygu sistemi getirdi. Samoilova’nın portresi, doğrudan gözlemlerin canlılığını büyük bir portrenin muhteşem geçit töreniyle uyumlu bir şekilde birleştirdi. Büyük ikna gücü ile Bryullov, kahramanlarına sahip olan duyguları yansıtıyordu: Samoilova’nın ateşi ve mutluluğu, Dzhovanina’nın itibarı ve hassasiyeti, arakno’nun saygısı ve şaşkınlığı. Tek bir dürtü ile örtülü olarak ilerlerler. Anlık hareketi yakalayan Bryullov, tuvalin anıtsallığını ihlal etmedi.
Bryullov’un yaratıcı hediyesinin en güçlü yönlerinden biri, ifadelerinin canlılığını ve kendiliğindenliğini korurken, izlenimlerini sanatsal olarak özetleme yeteneğinde yatmaktadır. Bryullov’un grup portresinde, Yu. P. Samoilova’nın görüntüsü hakimdir. Giovannina ve Arabochka’nın imajını kompozisyona sokan Bryullov, rolünü, ana temanın sesini – Samoilova’nın güzelliğinin ve gençliğinin zaferi – gölgelendirerek eşlik etme anlamını azalttı. Samoilova, Giovannina ve arapchonka grubu ustaca düzenlenmiştir. Bir şal, ona doğru koşan bir arachnochka bırakarak, Samoilova yavaşça Dzhovanina’ya sarılır.
İç mekanın transferine dönüşen Bryullov, durumu karakterize ederken cimri ve laconik kaldı, kendisini perdenin, zemini örten bir halı ve duvarda asılı olan resmin oyulmuş çerçevesinin kenarlarının ağır kıvrımlara düştüğü bir kanepe görüntüsüyle sınırladı. Yu. P. Samoilova portresinin sanatsal değerleri, ona İtalyan halkından sıcak bir karşılama sağladı. Roma’dan sonra Palazzo Brera’da sergilenen Bryullov’un portresi, serginin en iyi eseri olarak kabul edildi.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)