Manet, çağdaş sanatçılar tarafından sevilen bir sanatçıdır – içinde bir özgürlük ve modernlik örneği gören çok sayıda takipçi: Monet ve Cezanne’dan Matisse ve Picasso’ya. Akademizmi yok eden ve resim alanında yeni bir trendin kurucusu Eduard Manet, eskiden “Gördüğümü boyadım” derdi.
Emil Zola Manet’in tarzını “doğayı kaba hassasiyetle tasvir eden açık ve ciddi bir tablo” olarak övdü. “Eduard Manet’in herhangi bir resminin yaptığı ilk izlenim biraz sert ve tarttır. Gerçekliğin böylesine basit ve samimi bir yorumunu görmeye alışık değiliz,” diye yazdı Zola. XIX yüzyılın 60’lı yıllarının başlarında, Manet’in çalışması henüz gerçekten gerçekçi değildi: özellikle bir tema seçerken romantizme karşı hala belirli bir eğilim hissetti. Sanatçı, 1863’te tamamlanan “Balıkçılık” gibi tuvalleri yapabiliyordu.
1862’de Eduard Manet, bir grup insanı toplumdan atılmış gibi tasvir eden “Eski Müzisyen” resmini çizdi. Bunlar arasında – eski bir Yahudi, aslında aynı pelin sevgilisi, önceki resminde, bir çocuk ve iki erkek çocukla küçük bir çingene. Outcast Artist’in idealize edilmiş görüntüsü, 17. yüzyılda çalışan Lenin kardeşlerin çalışmalarına benziyor. “Eski Müzisyen” Mane’nin en görkemli bileşimidir: yaklaşık 2,5 m uzunluğunda ve 2 m yüksekliğindedir; gerçekçiliğinde Courbet ve Velazquez’e eşittir.
Mane’nin resmi daha az gösterişli, daha muhafazakar, ama daha fazla ruh çekici, sanatçının atölyesinin yakınındaki Küçük Polonya’nın nüfus mahallelerinde gezinirken gözlemlediklerini yeniden üretiyor. gezgin bir müzisyene prototipi Paris’in Batignolles yaşamış Jean LVRA, baş Çingene Orkestrası oldu. Resmin ortasındaki küçük çocuk belki de popüler Commedia dell’in sanatçısı. Bu resim Manet’in çağdaş Paris’i yansıtan ilk çalışması ve toplumun en yoksul kesimlerini kesinlikle tasvir ettiği az sayıdaki kişiden biri. daha sonraki çalışmalarda işgal edecek.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)