Filozof ve şair – Giorgio de Chirico

Benzer resimler:

1. Otoportre – Giorgio de Chirico De Chirico, ikinci karısı Isabella’nın birkaç portresini çizdi, ancak genel olarak bu tür onu asla çekmedi. Bu kuralın bir istisnası, sanatçının kendini çeşitli kıyafetlerde ve...
2. Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
3. Station Montparnasse – Giorgio de Chirico Bu çalışma, 1911 yazında de Chirico’nun Paris’e ilk ziyareti sırasında, Sonbahar Salonunda ve Bağımsızlar Salonunda çalışmalarını sunarken, “her şeye alışkın ve biraz şaşırmış sanatçılarını hem...
4. Güneşe Kurban – Giorgio de Chirico Hayatının son yıllarında, de Chirico stilistikleri denemekten bıkmadı. Özellikle, sonraki resimlerinin bir kısmı belirli bir komik doğa ile karakterizedir. Örneğin, “Ulysses’in Dönüşü” nde veya tellerle...
5. Metafizik iç kurabiye ile – Giorgio de Chirico “Kurabiye ile metafizik iç” kompozisyonu, kentsel gerçekliğe yerleştirilmesinden dolayı ustanın ilk çalışmalarında bulunan kapalı bir alanın havasız ortamını kaybetti. Buna ek olarak, sahne, erken çalışmalarda...
6. Arkeologlar – Giorgio de Chirico De Chirico dünyası hareketsizdir, boşluklar ve meçhul figürlerle doyurulur. Bu bir rüya dünyası. Buradaki insanların yerini belirsiz, bulanık silüetler alıyor. Dahası, 1914’ten beri bir yerde,...
7. Gladyatörler okulunda – Giorgio de Chirico “Gladyatörler Okulu’nda” resmi 1927’de boyandı. Sağdaki duvardaki resimde bulunan filozofun figürü, Düşünüründeki Auguste Rodin’i andırıyor. Kompozisyonun kendisi çok basit. Ön planda, peştemallerde iki gladyatör var....
8. Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
9. Yükselen Güneş – Giorgio de Chirico İtalyan bir sanatçı ve sanat teorisyeni olan Giorgio de Chirico, haklı olarak modern resimdeki gerçeküstücülüğün habercilerinden biri olarak kabul edildi, hayatının ikinci yarısında klasik sanat...
10. Muses yıkımı – Giorgio de Chirico “Muses imha” – Giorgio de Chirico’nun en ünlü tablolarından biri. “Alarmed Maidens” ve “Endişeli Muses” isimleri altında da bilinir. Resmin ilk versiyonu 1917’de ortaya çıktı,...
11. Hayal gücünün saflığı – Giorgio de Chirico “Hayal gücünün saflığı” üzerine çalışan de Chirico, “Kule” ile aynı ışık ve gölge oranını korur. Ancak artık dikkati çeken kuleler değil – göz, resmin arkasındaki...
12. Tablolarda İtalyan kareler – Giorgio de Chirico 1912-1913’te de Chirico, tipik İtalyan şehir meydanlarını tasvir eden çeşitli tablolar yarattı. Bu dönemde, de Chirico felsefi olarak çevreleyen gerçekliği anlamaya çalışıyor, bilmeceler, sırlar, mistisizm...
13. Melankolik ve sokağın gizemi – Giorgio de Chirico “Melankolik ve sokağın gizemi” sadece de Chirico’nun değil, aynı zamanda sanatta “metafizik resim” adı verilen tüm yönün en ünlü eseridir. Resim, sanat eleştirmenleri tarafından bir...
14. Ulysses’in Dönüşü – Giorgio de Chirico Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor....
15. Büyük Metafizikçi – Giorgio de Chirico Savaş, Ferrara yakınlarındaki Bill del Seminario’daki hastanede askerlerle geçirilen uzun aylar, bunların hepsi de Chirico’nun çalışmasını etkilemedi. Genellikle bir rüyada sanatçıya gelen yaralı bir asker,...
16. Savurgan Oğul – Giorgio de Chirico Çeşitli şekil ve dokulardaki nesnelerden oluşan özel çöl, çöl manzaralarının zemininde daha hoş izlenimler yaratmak, yeni bir metafizik dünya yaratmak, gerçeküstücülük ve gerçeküstücülüğün eşiğinde dalgalanmak...
17. Metafizik iç mekan – Giorgio de Chirico Birinci Dünya Savaşı sırasında, 1917’de de Chirico, Ferrara yakınlarındaki Villa del Seminario’daki bir hastanede görev yaptı. Orada, onun gibi sanatçılarla bir araya gelerek orduya girdi....
18. Gladyatörler – Giorgio de Chirico Zamanla, gladyatör döngüsü belirli bir evrim geçirir. Sanatçının klasik resimdeki gerçekliğe gerçekçi bir şekilde geçişi vardır. 1936’da oluşturulan “Gladyatörler”, bir üçgen içinde yazılı bir kompozisyona...
19. Kulesi – Giorgio de Chirico Kule, kemerler ve sütunlarla birlikte, antik sanat ve mimariye bağımlılıklardan esinlenerek de Chirico’nun yaratıcılığının en gözde motifidir. Sanatçının eski ve güzel Ferrara’dan yaşadığı cazibe de...
20. Şairin Belirsizliği – Giorgio de Chirico 19. yüzyılın başından itibaren dönemin eserlerinde de Chirico oldukça sık muz resimleri buldu. Guillaume Apollinaire ile akşam yürüyüşlerinin anılarına bağlı olsa da, bu görüntülerin seçimi...
21. Çocukların zihni – Giorgio de Chirico De Chirico’nun bu alışılmadık resmi diğer “metafizik” tuvalleriyle yankılanıyor. Karakterinin neredeyse hiç kaşları yok, büstü “Guillaume Apollinaire Portresi” nden hatırlamaya zorluyor. Adamın kapalı gözleri körlüğü...
22. Kızıl Kule – Giorgio de Chirico De Chirico şehrin bir şairidir, ancak şehir çok gariptir. Şehir manzaralarının görüntülerinin sanatçı için kişisel bir öneme sahip olduğu açıktır, müdahaleci sabitlik tekrar tekrar geri...
23. Arkeolojik döngü – Giorgio de Chirico 1927-1928’de de Chirico tekrar tekrar arkeoloji konusuna döndü. “Gladyatör” döngü ile zamana denk gelen “arkeolojik” döngü aynı zamanda teatrallığa ve gerçekliğin muhteşem görüntüsüne de hitap...
24. Şiirin Zevki – Giorgio de Chirico Bu, Chirico’nun tipik bir “metafizik” çalışmasıdır; bu, varlığın “sihirli” anlamını ortaya çıkarmak için bir dizi gerçek imge yoluyla yapılan bir girişimdir. Buradaki şehir manzarası sanki...
25. Odadaki klasik figürler – Giorgio de Chirico De Chirico’nun hem İtalya kültürüne hem de Yunanistan kültürüne ilgisi, doğduğu gerçeğiyle belirlendi. Antik dünyanın eseri işaretlerle doludur – burada ve de pagan tanrıları ortaya...
26. Arenada gladyatörler savaşı – Giorgio de Chirico On iki yıl sonra Arena’daki Gladyatörler Savaşı üzerinde çalışırken, de Chirico gerçekçiliğe daha kararlı bir şekilde yaklaşıyor. Doğal renkler Roma tarihi gerçeklerini sadakatle yeniden üretmeyi...
27. Guillaume Apollinaire portresi – Giorgio de Chirico 20. yüzyılın başında Apollinaire, belki de yenilikçi resmin en etkili destekçisiydi. De Chirico, Cumartesi günleri düzenli olarak Apollinaire’in evindeki toplantılara katıldı; Apollinaire’nin makaleleri sayesinde sanatçının...
28. Üç filozof – Giorgione İtalyan sanatçı Giorgione’nin resim “Üç Filozof”. Ustanın işinin büyüklüğü 124 x 145 cm, ahşap üzerine yağlıboya. Belirtildiği gibi, portre keskinliğine olan ilgi Giorgione’nin çalışmasının özelliği...
29. Şair, Eugene Bosch’un Portresi – Vincent Van Gogh Ağustos 1888’de Van Gogh, abisine abartılı renkleri kullanarak bir arkadaşıyla, bir sanatçı – ona hayalperest dedi – bir resim çizme planlarını anlattı. Sıradan bir odanın...
30. Şair Vasily Ivanovich Maykov – Fedor Rokotov’un portresi F. S. Rokotov’un bu eserine bazen Rus resmindeki ilk psikolojik portre denir. Karakteristikliğin şiddeti ve bütünlüğü, tasvir edilen kişinin manevi özüne ilişkin içgörü, dış benzerliklerin...
31. Bir filozof portresi – Lyubov Popova Resim kübist bir tarzda yaratıldı. Bu tarzda var olan tüm sözleşmelere rağmen, psikolojik doğası ile dikkat çekiyor. Bir kişinin portre görüntüsü resimde kolayca tanınabilir. Yüz...
32. Şair Bahçesi (Şair Bahçesi) – Vincent Van Gogh Şubat 1888’de Van Gogh Arles’e gitti. Resim ile ortaklaşa çalışan özgür sanatçılardan oluşan bir topluluk yaratmayı hayal etti. Kardeşi Theo, Bernard ve Gauguin’e yazdığı mektuplarda...
33. Dört Filozof – Peter Rubens Bazen “Sadece Lipsy ve Öğrencileri” olarak adlandırılan “Dört Filozof” resmi, Rubens tarafından bir dereceye kadar bir arkadaşın ve erkek kardeşin anısı olarak yaratıldı. Seneca büstü...
34. Odasında yansıtan filozof – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Bu eser yazıldığı zaman, Rembrandt Amsterdam’a yerleşmişti, ancak resmin teması ve boyutu Leyden dönemine benziyor. Merkezi figür farklı şekilde adlandırıldı: bir filozof veya bir bilim...
35. Şair K. Balmont – Valentin Serov’un portresi Özgür değil Rusya her zaman sanatsal ve gazetecilik otoritelerine göz kulak oldu, kendini yüksek sesle ilan eden herkesin gözlerine dikkatle baktı – bu mesih değil...
36. Şair G. Tukai – Efim Simbirin Portre üzerinde çalışmak her zaman ressamlara ekstra güç ve dikkat gerektirdi. Sonuçta, bir kişinin ruhunu, gücünü ve önemini yansıtmak gerekiyordu, bu da sanatçıya bir fırça...
37. Ay ve Arızalı Güneş Tarafından Aydınlatılan Filozof – Salvador Dali “Ay ve Arızalı Güneşin Aydınlattığı Felsefe” resmi 1939’da tuval üzerine yağlı boya ile boyanmıştır. Salvador Dali 1938-1949 resimleri, yaşamı ve eseri “Amerikan Rüyası” olarak adlandırılan...
38. Adalet Alegorisi – Giorgio Vasari Bu tuval saatlerce izlenebilir, çok karmaşık, karışık ve son derece ayrıntılı çok figürlü kompozisyon ile sembollerle dolu. Merkezinde çıplak göğüslü bir kadın figürü var –...
39. Zavallı Şair – Carl Spitzweg En sevdikleri işlere meraklı olan meraklı ve yalnız figürler. “Zavallı Şair” resminde, bir şilte üzerinde yatan bu yazar, doğrudan gece kapağında yere yayıldı, hayata dikkat...
40. Filozof ve yaşlı köle – Peter Rubens Flaman ressam Peter Paul Rubens’in resmi “Filopemen ve yaşlı köle.” Resmin boyutu 201 x 311 cm, tuval üzerine yağlıboya. Resim, Rubens tarafından Frans Sneijders ile...