“Haystack at Giverny” adlı eseri ünlü Fransız izlenimci Claude Monet tarafından 1886’da yazılmıştır. Bu resimde sanatçı taç becerilerinden birini kullandı – ustaca chiaroscuro ile çalıştı. Sanatçı, doğada ışık oyunundan her zaman büyülenmişti, bu fenomenlerin ayrıntılarını canlı olarak gözlemlemeye çok zaman ayırdı. Birçok çeşit ışık çalışması yürüttü, bunun sonucu olarak, ışıktaki en ufak bir değişikliğin, bir bütün olarak herhangi bir nesnenin veya manzaranın görünümünü temelden değiştirebileceğini keşfetti.
Sanatçı, gözlemlerinin sonuçlarını pratikte kullanmaya karar verdi ve günün farklı saatlerinde farklı ışık koşulları altında birçok özdeş manzara yarattı. Böylece, benzer tabloların tüm döngüleri ortaya çıktı. Bu döngülerden biri, bu tuvali içeren samanlıkları gösteren bir dizi manzaraydı. Sanatçı bu eseri, daha sonra ona önemli bir şöhret getiren diğer ünlü resimlerinin çoğunu da yarattığı Giverny’de yarattı.
Bir resmin ilk izlenmesinde, içinde özel bir şey görmek zordur. İzleyicinin sanatçının neden bu manzaraya ilgi duyduğunu anlaması zor, belki de ona gizli bir anlam kattı.
Resim sakin bir kırsal bölgede en yaygın hafta gününü göstermektedir. Görüntü görsel olarak yatay olarak iki parçaya bölünebilir. Resmin önünde, izleyicinin gözünü hemen yakalayan ve dikkatini çeken büyük bir samanlık bulunan taze koyu yeşil çim tasvir edilmiştir. Yığın, biraz düzensiz görünüyor, bu da manzaranın gerçekçiliğini vurguluyor, çünkü gerçekte ideal bir şey yok.
Bu taze şeridin arkasında, başka bir başlar – çimleri parlak kırmızımsı tonlarla süsleyen kör edici yaz güneşi tarafından aydınlatılır. Işıktan gölgeye geçiş mümkün olduğunca açık bir şekilde tasvir edilir, düz bir çizgide değil, tuvalin diyagonalinden geçen ve bir kez daha güvenilirliğini ve dinamizmini vurgulayan kırık bir çizgi boyunca gider. Arka planda küçük bir koru ve üzerlerindeki ışık olayı nedeniyle arkalarındaki koyu ağaçlarla güçlü bir kontrast oluşturan birkaç ev var. Bütün bunlar resme hafiflik verir.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)