Gladyatörler okulunda – Giorgio de Chirico

Benzer resimler:

1. Gladyatörler – Giorgio de Chirico Zamanla, gladyatör döngüsü belirli bir evrim geçirir. Sanatçının klasik resimdeki gerçekliğe gerçekçi bir şekilde geçişi vardır. 1936’da oluşturulan “Gladyatörler”, bir üçgen içinde yazılı bir kompozisyona...
2. Arenada gladyatörler savaşı – Giorgio de Chirico On iki yıl sonra Arena’daki Gladyatörler Savaşı üzerinde çalışırken, de Chirico gerçekçiliğe daha kararlı bir şekilde yaklaşıyor. Doğal renkler Roma tarihi gerçeklerini sadakatle yeniden üretmeyi...
3. Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
4. Station Montparnasse – Giorgio de Chirico Bu çalışma, 1911 yazında de Chirico’nun Paris’e ilk ziyareti sırasında, Sonbahar Salonunda ve Bağımsızlar Salonunda çalışmalarını sunarken, “her şeye alışkın ve biraz şaşırmış sanatçılarını hem...
5. Odadaki klasik figürler – Giorgio de Chirico De Chirico’nun hem İtalya kültürüne hem de Yunanistan kültürüne ilgisi, doğduğu gerçeğiyle belirlendi. Antik dünyanın eseri işaretlerle doludur – burada ve de pagan tanrıları ortaya...
6. Arkeolojik döngü – Giorgio de Chirico 1927-1928’de de Chirico tekrar tekrar arkeoloji konusuna döndü. “Gladyatör” döngü ile zamana denk gelen “arkeolojik” döngü aynı zamanda teatrallığa ve gerçekliğin muhteşem görüntüsüne de hitap...
7. Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
8. Muses yıkımı – Giorgio de Chirico “Muses imha” – Giorgio de Chirico’nun en ünlü tablolarından biri. “Alarmed Maidens” ve “Endişeli Muses” isimleri altında da bilinir. Resmin ilk versiyonu 1917’de ortaya çıktı,...
9. Yükselen Güneş – Giorgio de Chirico İtalyan bir sanatçı ve sanat teorisyeni olan Giorgio de Chirico, haklı olarak modern resimdeki gerçeküstücülüğün habercilerinden biri olarak kabul edildi, hayatının ikinci yarısında klasik sanat...
10. Arkeologlar – Giorgio de Chirico De Chirico dünyası hareketsizdir, boşluklar ve meçhul figürlerle doyurulur. Bu bir rüya dünyası. Buradaki insanların yerini belirsiz, bulanık silüetler alıyor. Dahası, 1914’ten beri bir yerde,...
11. Melankolik ve sokağın gizemi – Giorgio de Chirico “Melankolik ve sokağın gizemi” sadece de Chirico’nun değil, aynı zamanda sanatta “metafizik resim” adı verilen tüm yönün en ünlü eseridir. Resim, sanat eleştirmenleri tarafından bir...
12. Şiirin Zevki – Giorgio de Chirico Bu, Chirico’nun tipik bir “metafizik” çalışmasıdır; bu, varlığın “sihirli” anlamını ortaya çıkarmak için bir dizi gerçek imge yoluyla yapılan bir girişimdir. Buradaki şehir manzarası sanki...
13. Otoportre – Giorgio de Chirico De Chirico, ikinci karısı Isabella’nın birkaç portresini çizdi, ancak genel olarak bu tür onu asla çekmedi. Bu kuralın bir istisnası, sanatçının kendini çeşitli kıyafetlerde ve...
14. Guillaume Apollinaire portresi – Giorgio de Chirico 20. yüzyılın başında Apollinaire, belki de yenilikçi resmin en etkili destekçisiydi. De Chirico, Cumartesi günleri düzenli olarak Apollinaire’in evindeki toplantılara katıldı; Apollinaire’nin makaleleri sayesinde sanatçının...
15. Büyük Metafizikçi – Giorgio de Chirico Savaş, Ferrara yakınlarındaki Bill del Seminario’daki hastanede askerlerle geçirilen uzun aylar, bunların hepsi de Chirico’nun çalışmasını etkilemedi. Genellikle bir rüyada sanatçıya gelen yaralı bir asker,...
16. Hayal gücünün saflığı – Giorgio de Chirico “Hayal gücünün saflığı” üzerine çalışan de Chirico, “Kule” ile aynı ışık ve gölge oranını korur. Ancak artık dikkati çeken kuleler değil – göz, resmin arkasındaki...
17. Güneşe Kurban – Giorgio de Chirico Hayatının son yıllarında, de Chirico stilistikleri denemekten bıkmadı. Özellikle, sonraki resimlerinin bir kısmı belirli bir komik doğa ile karakterizedir. Örneğin, “Ulysses’in Dönüşü” nde veya tellerle...
18. Metafizik iç mekan – Giorgio de Chirico Birinci Dünya Savaşı sırasında, 1917’de de Chirico, Ferrara yakınlarındaki Villa del Seminario’daki bir hastanede görev yaptı. Orada, onun gibi sanatçılarla bir araya gelerek orduya girdi....
19. Kızıl Kule – Giorgio de Chirico De Chirico şehrin bir şairidir, ancak şehir çok gariptir. Şehir manzaralarının görüntülerinin sanatçı için kişisel bir öneme sahip olduğu açıktır, müdahaleci sabitlik tekrar tekrar geri...
20. Metafizik iç kurabiye ile – Giorgio de Chirico “Kurabiye ile metafizik iç” kompozisyonu, kentsel gerçekliğe yerleştirilmesinden dolayı ustanın ilk çalışmalarında bulunan kapalı bir alanın havasız ortamını kaybetti. Buna ek olarak, sahne, erken çalışmalarda...
21. Ulysses’in Dönüşü – Giorgio de Chirico Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor....
22. Savurgan Oğul – Giorgio de Chirico Çeşitli şekil ve dokulardaki nesnelerden oluşan özel çöl, çöl manzaralarının zemininde daha hoş izlenimler yaratmak, yeni bir metafizik dünya yaratmak, gerçeküstücülük ve gerçeküstücülüğün eşiğinde dalgalanmak...
23. Kolezyum Harabeleri – Thomas Cole Colosseum veya amfitiyatro Flavius ​​- bir amfitiyatro, en büyük arenalardan biri, Antik Roma mimarisinin bir anıtı. İnşaat, 8 yıl boyunca, 72-80 yıl içinde Flavian hanedanının...
24. Alessandro Medici – Giorgio Vasari’nin portresi Patronu Alessandro Medici’nin portresinde Vasari, bir şövalye, gerçek bir lord ve Floransa’nın koruyucusunu canlandırdı. Bu, Duke’un elinde bulunan altın çubuk ve uzaktaki şehir panoraması tarafından...
25. Saint Luke, Virgin – Giorgio Vasari’nin portresini çiziyor Resim, çok şekilli bir kompozisyon ve zengin gizli sembollere sahip orijinal bir “çok katmanlı” çizim ile ayırt edilir. Resim, evanjelistlerden biri olan, kollarında bebek Mesih...
26. Meryem Taç giyme töreni – Francesco di Giorgio Martini Meryem Ana’nın taç giyme töreni, erken Rönesans sanatında popüler bir temadır. Meryem Ana’nın hayatından son efsane der ki: Cennete yükselen Meryem, Baba ve Oğlu Tanrı...
27. San Giorgio ve Giudecca – Francesco Guardi görünümünü Francesco Guardi, erkek kardeşinin ölümünden sonra aile sanat atölyesine liderlik etti. Kariyerine portrelerle başladı, iç mekanlarda dini kompozisyonlar ve sahneler çizdi, ancak tüm hayatı boyunca...
28. Adalet Alegorisi – Giorgio Vasari Bu tuval saatlerce izlenebilir, çok karmaşık, karışık ve son derece ayrıntılı çok figürlü kompozisyon ile sembollerle dolu. Merkezinde çıplak göğüslü bir kadın figürü var –...
29. Konser – Costa Lorenzo Rönesans sırasında, o kadar sık ​​olmadı ki, bir sanatçı sadece içindeki herhangi bir sembolü değil, sadece sevdiği gerçek hayattan bir sahneyi canlandırmaya çalışan bir resim...
30. Sardanapalas’ın ölümü – Eugene Delacroix için resim taslağı Tüm devrimci tarzlara rağmen, Delacroix’in çalışma yöntemleri oldukça geleneksel kaldı. Güzel Sanatlar Fakültesi’nde okurken bile, figür eskizlerinin oluşturulmasını içeren hazırlık çalışmalarının önemini takdir etti. Delacroix...
31. San Leo Kuşatması – Giorgio Vasari Vasari’nin yorumlanmasında Maniyerizm tablosuna özgü hacimli çok figürlü kompozisyon, her zaman olduğu gibi, çok sayıda sembolik figür ve görüntü ile doludur. Montefeltro Dağı’ndaki, yüzyıllar boyunca...
32. Minerva – Nicola Poussin Heykel, efendinin çalışmalarında önemli bir yer işgal etmedi. Doğru, onun “perspektif kutusu” için yaptığı balmumu figürleri, çağdaşlara göre, oldukça iyi idi. Ama ne yazık ki,...
33. İşçiler – George Stubbs Gravür, Stubbs’un en sevdiği tür değildi; buna sadece gerektiğinde hitap etti. Gençliğinde, Dr. Barton’un kadın doğum uzmanı hakkındaki tezini ve bir süre sonra At Anatomisi...
34. Muhteşem Lorenzo portresi – Giorgio Vasari Mimar, sanatçı ve İtalyan sanatının ilk tarihçisi Giorgio Vasari, bu portreyi tasvir edilen kişinin ölümünden yıllar sonra Alessandro Medici’nin emriyle boyadı. Muhteşem Lorenzo, Yaşlı Medici...
35. Perseus ve Andromeda – Giorgio Vasari Bu resimdeki ünlü Biyografilerin yazarı, İtalyan tutumculuk okulunun parlak bir temsilcisi olarak ortaya çıktı. Bu, özel sahnelenmiş ve sahnelenmiş bir performanstan seyircinin önünde sahneyi oynatıyormuş...
36. Bir örtü ile şapkalı bir otoportre – Paula Moderson-Becker “Bir örtü ile şapkadaki otoportre”, diğer zengin portrelerinden sadece zengin renklerde değil, sanatçının burada yarattığı şekilde de farklıdır. Bizden önce, küstahlık ve kibirsiz, kendi içinde...
37. Kılıçlar arasında dans – Henryk Semiradsky “Kılıçlar arasında dans etme” Rus sanatçı Semiradsky’nin bir resimidir, içinde Rus sanatçıların tanıdığı yerli toprağın şarkı söylemesinde hiçbir şey olmaması şaşırtıcıdır. Genellikle insanları, narin beyaz...
38. Aziz Stephen Şehitliği – Giorgio Vasari Resimdeki sanatçı, mimar ve sanat tarihçisi Vasari, kibarlığın, yani Yüksek Rönesans’ın yerini alan sanatın bir takipçisi olduğunu kanıtladı. Stephen’ın taşlamasını tasvir eden bu tuvalin karakterlerinin...
39. Bir keçi ve keçi – Claude Lorren manzara Lorren, tuvallerinin bazılarını tarih veya mitoloji ile ilgisi olmayan karakterlerle doldurdu. Bu manzaralar, antik Roma şairlerinin en ünlüsü Virgil’in pastoral şiirleriyle ortak bir şeye sahiptir....
40. Saint Matthew ve Melek – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Havarilerin bir dizi portresinden biri 60’ların başında boyalı. Diğer tek rakamlı portrelerin aksine, burada havarinin arkasında bir melek tasvir edilir ve Matthew’a İncil’i yazmaya ilham...