Haşhaş Tarlası – Gustav Klimt

Benzer resimler:

1. Beethoven Frizi – Gustav Klimt 1902’de Viyana Secession üyeleri, Max Klinger tarafından oluşturulan Ludwig van Beethoven’a yapılan anıtın açılışına denk gelen bir sergi düzenlediler. Çalışmalarında Klinger, büyük besteciyi bir tanrı...
2. Su Yılanları II – Gustav Klimt Avusturya Art Nouveau’nun en parlak temsilcilerinden Gustav Klimt, cephanesinde kendi resimlerinin arzını zenginleştirmek için birçok püf noktası vardı. Yağ içeren bir bölmedeki çeşitli malzemelerin yetenekli...
3. Bekleyen – Gustav Klimt Bilgi Ağacının altında dans eden kız Beklentiyi temsil eder. Bu durum, femme fatale’nin yerini alan Klimt’in kadın görüntülerini karakterize etti. Oryantal motifler, oryantal sanat eserlerini...
4. Taormina Tiyatrosu – Gustav Klimt Taormina, İtalya’nın Sicilya’nın doğu kıyısında, Messina ve Catania’nın ortasında bulunan tarihi bir şehirdir. Bize. 10.863 bölge sakinleri. Tauromenia adı verilen bir Yunan yerleşimi, İ. Ö....
5. Su Yılanları – Gustav Klimt Gustav Klimt’in resimlerinin çoğu, parlaklığı ve lüksüyle büyüleyen altınla doludur. Yaldız sevgisinin Ravenna’yı ziyaretinden sonra ortaya çıktığı, altının güzelliğiyle kör olduğu, ruhunun içine battığı ve...
6. Japon Balığı – Gustav Klimt Klimt, bu resmi Viyana Üniversitesi Büyük Salonu için yapılan fresklerinin etrafında tutkuların olduğu bir zamanda boyadı. Orijinal adıyla kanıtlandığı gibi bir tür kavramsal yanıt olarak...
7. Danae – Gustav Klimt Erotik resim “Danae”, dünya resmindeki modernist eğilimin temsilcisi Gustav Klimt’ın fırçasına aittir. Pitoresk ve tarihsel değere ek olarak, tuval mitolojik arsanın eşsiz bir açık yorumuna...
8. Ölüm ve Yaşam – Gustav Klimt “Ölüm ve Yaşam” resmi 1916’da Gustav Klimt tarafından boyandı. Resimlerinin çoğu, birçok erotik sahneden dolayı skandaldı. Eserlerinde ana tema kadın bedeniydi. Ve bu resim, üzüntüsü...
9. Masal – Gustav Klimt Avusturyalı ressam Gustav Klimt, Art Nouveau tarzını Avusturya resmine yücelten ve “tanıtan” ilk kişi olarak kabul edilir. Mektubun kuruluğuna ve özgünlüğüne rağmen, Klimt kadın bedenine...
10. Çıplak Gerçek – Gustav Klimt Gustav Klimt’in çalışmalarının çoğu aşırı erotizm ve sapkınlık nedeniyle çok skandaldı. Kadınların adil bir sevgilisiydi. Belki de resimlerine böyle bir gölge veren şey tam olarak...
11. Müzik – Gustav Klimt Bu resmin yaratılış yılı, Klimt’in sanatsal kaderinde bir dönüm noktasının yılıdır. Sözde gerçekçilik gözümüzün önünde yenilerek “vizyonlara” yol açar. Bu durumda, antika bir yankısı olan...
12. Judith II – Gustav Klimt 1909’da Gustav Klimt güzel Judith ile başka bir resim yazmaya karar verdi. Onu ilk kez “Judith ve Holofernes Başkanı” resminde canlandırdı. İlk resim en iyi...
13. Athena Pallas – Gustav Klimt 1889’da kurucularından biri ünlü modernist sanatçı Gustav Klimt olan Avusturya’da Viyana Secession’ın bir sergisi açıldı. Sanatçılar bu derneği, o zamanlar toplumun ahlaki çerçevesinin ötesine geçen...
14. Trajedi – Gustav Klimt Klimt, zamanının en iyi ressamlarından biriydi. Genellikle resimleri için ön eskizler ve eskizler yaptı, ancak çizimleri arasında birçok bağımsız eser var. Klimt’in ilk çizimleri oldukça...
15. Bahçede haşhaş – Victor Borisov-Musatov Haşhaş temiz ve çok yandı. Göz, sanki narin kırmızı yapraklardan dikilmiş her küçük çiçek kutusu yarım günün tüm parlaklığını toplamış gibi sıcaktı. Çok güneş ışığına...
16. Umut II – Gustav Klimt Ünlü sanatçı Gustav Klimt, Avusturya’daki resim sanatında Art Nouveau tarzının kurucularından biridir. Stil özgürlüğü isteyen genç sanatçılardan oluşan bir sanatçı topluluğu olan Viyana Secession’ı yarattı....
17. Judith ve Holofernes Başkanı – Gustav Klimt Judith – Yahudilerin ailesini düşmanlardan kurtaran bir kadın. Anavatanı Asuriler tarafından ele geçirildi. Onu kurtarmak için hayatını riske atmak zorunda kaldı, kıyafetlerini değiştirdi ve gizlice...
18. Öpücük – Gustav Klimt Gustav Klimt’ın “Öpücük” resmi sanatçının “altın” dönemine aittir. Faaliyetinin bu bölümüne bir sebepten dolayı “altın” denir. Yaratıcı gelişiminin ikinci yarısında Gustav genellikle resim yazmak için...
19. Üç yaş kadın – Gustav Klimt Tuval, nazik, sıcak, garip – “Bir kadının üç yaş”, 1905 yılında çağdaş sanatçı Gustav Klimt tarafından resimlerinden daha az şok edici değildi. İlk kez, bu...
20. Bakireler – Gustav Klimt “Bakire” resmi, sanatçının kendi süslü dekoratif tarzından vazgeçmeye başladığı Klimt’ın çalışmalarının son dönemini ifade eder. 1913’teki tuvalde bu geçiş zaten fark edilir: Klimt resim için...
21. Huş Ormanı – Gustav Klimt İlk kez, Klimt 30 yaşın üzerindeyken manzara resmine döndü. Yaz tatillerinde manzaralarını boyadı. Bu tür ve derslerin epizodik doğası ile oldukça geç bir hayranlık duymasına...
22. Adem ve Havva – Gustav Klimt Gustav Klimt, Avusturya’da Art Nouveau tarzını başlatan sanatçıdır. Çalışmalarının çoğu bu stile aittir. Tuvalleri çok parlak renk kombinasyonlarına sahiptir; resimlerin çoğu bugüne kadar iyi tanınmaktadır....
23. Hayat Ağacı – Gustav Klimt Hayat ağacı. Donma stockle için kroki. Yaklaşık. 1905-1909 Altın Çağ’ın sembolü olan Kıyamet’te atıfta bulunulan bu bilgi ağacı, siyah kuşa – ölüm sembolü olarak meydan...
24. Beethoven Frizi, Wandgem – Gustav Klimt Beethoven Frizi, Avusturyalı modernist Gustav Klimt’in en önemli eserlerinden biridir. İş, 34 metre uzunluğunda üç duvarda fresk bir tablo. Pigment malzemelerinin karmaşık bir kombinasyonuna sahiptir...
25. Emilia Flegge portresi – Gustav Klimt Çalışmasının dönemlerinden birinde, Klimt Japon gravürüne düşkündü ve bu onun daha fazla resim stilini etkiledi. Yenilikler, doğu resminde kullanılan sanatçının imzası ile resmin dikey biçiminde,...
26. Viyana Secession’ın ilk sergisi için poster – Gustav Klimt Çağdaş Avusturyalı ve Alman sanatçıların çoğundan farklı olarak, Klimt gravürle uğraşmadı, ancak kitap ve dergi çizerliği yaptı. İlk resimlerini bir öğrenci olarak yarattı ve en...
27. Joseph Pembauer, piyanist ve müzik öğretmeni portresi – Gustav Klimt Kariyerinin başlangıcında, bu tarzda birkaç mükemmel eser yazmasına rağmen Klimt portreye çok meraklı değildi – özellikle “Piyanist ve müzik öğretmeni Joseph Pembauer Portresi”. Ancak portre...
28. Haşhaş çelenk – Orest Kiprensky kız Portrede tasvir edilen kız, Kiprensky’nin hayatında özel bir yer alan altı yaşındaki bir İtalyan Mariuccia. Bu en sıradışı aşk hikayelerinden biridir. Sanatçının İtalya’ya ilk ziyaretinde,...
29. Haşhaş ile buğday alanının kenarı – Vincent van Gogh Sanatçı, doğayı açık havada boyayarak, manzaralarına durumunu ve duygusal deneyimlerini yansıttı. Paris’te boyanmış bu 1887 resminde, yazarın rahatsız edici karamsar düşünceleri yansıtılmaktadır. Alanın kenarını, belki...
30. Şafakta Buğday Tarlası ve Reaper II – Vincent Van Gogh Saint-Remy’de Van Gogh çok çekti. Bir hasta pozisyonunda olmasına rağmen, sanatçı hiç bir plana sahip değildi. Gördüğü hemen hemen her şeyi gördü, hastanenin odalarını ve...
31. Odalisque – Eugene Delacroix Odalisque bir hizmetçi, hizmetçi, köle; bu padişahın hareminden bir kadın. Batı’da Odalisque cariye ya da cinsel köle olarak algılanır. Aslında, onlar esas olarak padişahın eşlerinin...
32. Fukagawa’daki Susakaki ve Jumantsubo bölgesi – Utagawa Hiroshige Gravür, Dzyumantsubo bölgesinin karlı genişliklerinin bir görünümünü sunar, yani – Bin Tsubo. Daha önce, burada, Sumidagawa Nehri’nin sol kıyısında, sazlarla büyümüş bir kum bankası vardı....
33. Dönüş – Gustav Rudolph Boulanger Gustav Rudolph Boulanger – Fransız ressam, doğdu. 1824’te Paris’te, 1888’de öldü. Jollive ve Delaroche’nin öğrencisiydi ve Ecole des Beaux sanatında bir kursu tamamlayan ve “Eurekleia...
34. Selvili Buğday Tarlası – Vincent Van Gogh Londra Ulusal Galerisi’nde saklanan Selvili Buğday Tarlası, sanatçının hastanede bulunduğu 1889’da boyandı. Bu çalışmada, bu dönemin diğer tuvallerinde olduğu gibi, Van Gogh mavi ve sarı...
35. Larkalı Buğday Tarlası – Vincent Van Gogh Resim “erken bir kuş ile Buğday Tarlası” Wag Gogh 1887 yılında boyalı. Peyzajın bileşimi basit ve anlaşılır, aynı zamanda renk yapısı ve yazma şekli çok...
36. Francois Boucher – Gustav Lundberg portresi İsveçli ressam Gustav Lundberg tarafından Fransız sanatçı Francois Boucher’ın portresi. Portre boyutu 90 x 67 cm, kanvas, pastel. Boucher Francois – Fransız ressam; 29 Eylül...
37. Elk – Alexey Stepanov Resminde A. S. Stepanov, kural olarak gri ve kahverengi tonları kullandı. Bu özellik “Elk” adlı ünlü resimlerinden birinde görülebilir. Kış bulutlu bir günü tasvir eder....
38. Bir avcı – Ivan Shishkin ile manzara İnsan figürleri Shishkin’in eserlerinde nadir konuklardır. İnsan faaliyetlerinden etkilenmeyen, doğal yasalarına göre yaşayan doğa yazmayı tercih etti. Aşırı durumlarda, sadece yakın ya da çok yakın...
39. Elizabeth Petrovna portresi Mozaik portre, 1740’ların ikinci yarısında cam teknoloji uzmanı ve mozaik sanatçısı olarak çalışmaya başlayan M. V. Lomonosov’un atölyesinde gerçekleştirildi. Kiev’deki St. Sophia Katedrali’nde ve Novgorod...
40. Perugia Triptik – Angelico Fra Fra Angelico çalışmalarında yeni bakış açıları oluşturma ilkesini uygular. Özü, rakamların izleyiciden uzaklaştıkça azalması ve tüm çizgilerin ufukta bir noktaya yaklaşması gerçeğinde yatmaktadır. Daha sonra,...