Güzellik ve bilgi arayışı, manevi çıkarlar Roerich’in yaşamında ve çalışmasında yeni bir sayfanın başlangıcını belirledi. Aralık 1923’te Hindistan’a geldi. Kısa bir süre içinde en eski Budist anıtlarıyla bir dizi manzarasını tanıyan Roerich, sekiz bin metreyi aşan on bir zirveye sahip dünyanın en yüksek dağ sırası olan Himalayalara koştu. Himalayaların doğu kısmında Sikkim’in prensibi sanatçıyı eski manastırlarla cezbetti.
Burada düzenlenen Himalayalarla uzun zamandır beklenen toplantı ona ilham verdi. “Kimse söylemeyecek,” diye yazdı sanatçı, “Himalayalar boğazlar, hiç kimsenin bunların kasvetli kapılar olduğunu belirtmeyecekti, hiç kimse söylenmeyecek, Himalayaları hatırlayarak kelime tekdüze. Himalaya karlarının krallığına girin ve unutulacak sözlüğün kasvetli ve sıkıcı kısmı olacak. “
Sanatçıyı vuran ilk izlenimlerden biri, Himalayalar’da ifade edilen iki dünya duygusuyla ilgiliydi: “Biri, dünyanın dünyası, yerel takılarla dolu… Ve tüm bu dünyasal zenginlik, dağlık bir mesafenin mavi pusuna giriyor. bu bitmiş resimden sonra yeni bir bulut benzeri yapı görmek şaşırtıcı değildi. Alacakaranlığın üstünde, bulutların dalgalarının üstünde, parlak karlar parlıyor… İki ayrı dünya bir sisle ayrılmış. “
Resim ve eskizlerde, Roerich, her şeyden önce, dağ dünyasının muhteşem manzaralarının yaratıcısı olarak ortaya çıkıyor. Tükenmeyen zengin kaya formları, yığınlarının fantazi, sonsuz renk zenginliği – mavi, koyu kırmızı, kadife-kahverengi, sarı ateşli ve diğerleri ve üstlerinde – mavi bir gökyüzü, neredeyse saf kobalt, “uzak zirvelerin parlak bir şekilde kesildiği” hiçbir şey için değildi ve beyaz koniler. ” Tüm bunları tek kelimeyle düzelten Roerich, resmindeki dağların güzelliğini yorulmadan yakaladı.
Çoğu zaman, parlayan kar piklerinin görkemli gösterisinden, dağ devlerinin kozmik gücünden, bir zamanlar Dünya’nın yüzünü oluşturan doğal kuvvetlerin tezahürünün kapsamından esinlenen Himalayaları yazdı. “Doğanın en güzel güzellikleri,” diye ekledi, “eski dünya şoklarının bulunduğu yerde yaratıldı… Uzay konvülsiyonları sonsuz güzellik veriyor.” Himalayalar – “karların yaşadığı yer” – görüntüsünde tükenmez bir güdüler zenginliğinde, zirvelerin ve mahmuzların güçlü ana hatlarında sonsuz değişikliklerle ortaya çıkıyor. Coşkuyla, farklı bakış açılarından ve farklı ışıklarda dünyanın en yüksek dağları olan Everest, Nandu-Devi, özellikle sevdiği beş zirve Kanchenjunga, “kar hazinesi” ni yazdı. Yerel inançlara göre, bir kar leoparı üzerine atlayan bir tanrının somutlaşmışıdır.
Roerich, yaşadığı Kullu’nun kuzeyinde yükselen Lahul dağlarını ve birçok kez Kullu’nun üzerinde yükselen dağları boyadı; dağlarda kar ve dağların arasındaki bulut dalgalarını tasvir etti, sakinleri hakkında efsanelerle çevrili dağ göllerini boyadı – naga – bilge yılanlar ve sanki büyülenmiş gibi, akşamları üstlerindeki altın bulutlarla, dağları üzerinde büyük güney yıldızları göründüğünde, onları çevreleyen ışıltı ile ya da yeşilimsi gece parıltılarıyla gece farklı formları. Roerich, dağların kendilerine ve görkemli görünümleriyle bir kişinin ruhunu yükseltme yeteneklerine hayran kalmayı bırakmadı: “Dağlar, dağlar! Ne tür bir manyetizma gizlidir! Her ışıltılı zirvede hangi sakin sembol yatar. En cesur efsaneler dağların etrafında doğar.” İtiraf etti
Roerich’in paleti tükenmez görünüyor – derin kadifemsi mavi tonlardan mor, altın, gümüş ay renk tonlarına, tarif edilemez kelimelerin tonlarına. Doğu’daki sevgili saf, karışık renklerin zıtlıklarını kullanır, Avrupa sofistike olarak aynı tonun nüanslarını geliştirir, çok katmanlı renk bindirmelerinin derin bir ışıltısını elde eder. Roerich, boyama tabanının çeşitli dokulu özelliklerini ve onu kapsayan mizacın özgüllüğünü ustaca kullandı.
Genellikle, özel yapıştırıcılar ve reçineler üzerindeki oryantal ustaların tariflerine göre yoğurdu. Dağ sıralarının uzunluğunu vurgulamak için genellikle resimleri ve çalışmaları için yatay formatlar seçti; renkli kanatlarla dağları betimleyen, genellikle en yakın ve en uzak görüntüler arasındaki bir dizi planı “indirgeyen” bir alan inşa etti. Genellikle “uzak” görüntüleri sevdi, hacimleri düzleştirdi ve en sevdiği dekoratif tekniklere zengin fırsatlar verdi. Roerich, tasvir edilen masifin veya mesafenin mavimsi pusuna giren dağların geniş panoramasının gücünü ve ihtişamını hissetmek için nesnelerin ölçeğini anlamlı bir şekilde karşılaştırabildi.
Anıtsallık, çalışmalarında organik olarak içseldir, hem tabloların hem de küçük eskizlerin karakteristiğidir. Sanatçı, formları basitleştirmeyi ve genelleştirmeyi, ayrıntıları “geçmeyi” ve kompakt kompozisyonlar oluşturmayı ustaca biliyordu. Çalışmanın boyutu ne olursa olsun, bir panel veya duvar resminin boyutuna genişletilmesine izin verebilecek niteliklere sahiptir. Bu anlamda, Roerich’in manzaraları kahramanca bir sesle resimlere benziyor. Kitaptan kullanılan malzemeler: V. Volodarsky “Nicholas Roerich” White City, 202
(1 votes, average: 5,00 out of 5)