Boris Mikhailovich Kustodiev, özel bir görüntü yaratma tarzı sanat resimleri yaratmasıyla ayırt edildi. Eserlerinin zıtlığı, parlak dekoratifliği karmaşık bir görsel ve görsel diziyi sıraladı. Sanatçı açık, doygun renkler kullandı, böylece resimlerindeki gerçeklik daha etkileyici ve parlak görünüyordu, her biri vurgu, bu dünyanın sıcaklığını ve havasını taşıdığında, her zaman güneşin tüm yönlerini aydınlatan ve aydınlatan, geniş renk kombinasyonları ve bir ışık oyunu ile dolu. Kustodiev’in resimleri gerçekliği yansıtan, tüm renklerini keskinleştiren, ancak sanatsal ifadesinde her zaman samimi olan gerçek bir “yaşam sanatçısı” dır.
Sanatçının saf ve açık resimli bir kelimesi, bir kroki veya hızlı bir kroki “I. B. Kustdieva’nın Portresi” gibi güzel, ışığı olarak kabul edilebilir. Düzenlemenin açık basitliğine rağmen, portre karışık teknikler kullanılarak boyanmıştır. İş, kurşun ve renkli kurşun kalem ve beyaz kullanılarak düz kağıt üzerinde oluşturuldu. Portre 1919’da boyandı. Sanatçının on dört yaşına dönen kızı Irina’yı tasvir ediyor. Portre Rus Devlet Müzesi’nde tutulmaktadır. Sanatçının kızının imajının, içeriden parıldayan ince olduğu ortaya çıktı. Konturlar ve yüz özellikleri hafifçe işaretlenmiştir ve pastel saydam bir desene benzemektedir.
Kurşun kalem, portre görüntüsünün tüm hacmini gösterir: düzgün örgülü saçlar, kenarlıklar ve yumuşak yüz tonu, ışık, kağıdın rengi ile birleştirilmesi, bluzun kumaş ve dantel çizgileri. Sanatçı bir şekilde gözlerin derin mavi gölgesini, rengin içindeki mavi-koyu geçişleri vurgulamak ve ayrıca dudakların renginin yumuşak sıcaklığını, yüzün hafifliğini ve genç güzelliğin nefes nefesini vurgulamak için renkli kalemler kullanır. Portre görüntüsü, dünyevi kaba nesnellikten boşanmış, sessiz, yüceltici romantik, kesinlikle yabancı olduğu ortaya çıktı.
Eserin yazarı, beyazlık sayesinde gerçek bir “dünya resmi” yaratıyor, böylece yüzünün tüm çocukluğunu, iç spontanlığını ve saflığını koruyan en aydınlatılmış alanlarını ayırt ediyor. Portre, hafif, grafik çıktı. Bu tuvalde, boyalar oldukça monolog, kısıtlanmış, parlak kontrastlar, açık, hızla titreşen bir renk unsuru yok. Bu durumda tüm dikkat, yeni, genç, ortaya çıkan bir güzelliğin imajını aktarmaya bağlıdır. Tüm renkler ve gölgeler uyandığında, bakışların açık mavisi, dudakların ve boynun çizgilerinin ihtişamı ve şehvetli yumuşaklığı yavaş yavaş ortaya çıkar.
Böylece, beyaz ve grafik materyallerin portre üzerindeki çalışmasındaki birleşik rolü nedeniyle yazılan ve çok dikkat çeken, kalem çiziminin meraklılığının ve görüntünün iç ışımasının özel bir şekilde birleştirildiği karmaşık bir portre görüntüsü elde edildi. Yaratılan görüntü samimi, canlı dikkat ve gerçek sevgi ile doludur. Ve tüm bu duygular, izleyicinin ruhlarını sonsuza kadar parlak, sonsuza kadar genç bir görüntünün bu gerçek duygularıyla ısıtan tuvalin ana fikri olarak hizmet eder.