1890’ların ikinci yarısında, Degas sahneye çıkmadan hemen önce dansçıların imajı üzerinde çok çalıştı. Genellikle şu anda bir şeyleri düzeltirler: kayış, küpe. saç modeli – sanatçının “lansman öncesi” heyecanını doğru bir şekilde kaydettiği bir jest. Sahne arkasındaki yaşam, kanatlarda geçen bir bölüm olan Degas, sahnenin parlaklığından daha fazlasını çekmişti.
Daha sonraki yıllarda, prima performansı gibi güdüler ona cazibesini tamamen kaybetti. Balerinleri her zamankinden daha fazla tasvir ediyor, ancak hikayeleri, Degas’ın bir buket çiçek veya arabeskleriyle bir bowling yıldızı yazabildiği gibi, daha önce olduğu gibi kasten muhteşem bir şey içermiyor. Fakat aynı iddiasız durumlar sonsuz çeşitlilik gösterir; dansçılar sahneye “çırpınmak üzeredir” ve bu arsa provalardan bile daha az önemlidir; performansın kendisi bir fırça veya pastel boya kalemi almasını istemiyor. Balerinlerin sahne arkasını temsil eden 1890’ların sonundaki en iyi kompozisyonlardan biri, üç figürlü “Mavi Dansçılar”.
Aynı zamanda, Degas büyük resim “Dört Dansçı” üzerinde çalıştı. Her iki bileşimin de önemli sayıda varyasyonu vardır. Bu durumda, saçlarını düzelten balerin “İki dansçı” ile aynı açıda göründüğü “Dansçılar” gibi dört figürlü bir pastelten bahsetmeye değer. Varyasyonların farklı hedefleri vardır.
Sadece rakamların sayısı değil, aynı zamanda teknik, renk, desen de değişir. Her seferinde bileşimin yeni kuvvet hatları vardır. Degas sanatı belirgin bir şekilde resmileştirilmiştir. Arsa sadece başka bir renk senfonisi oynamanıza izin verdiği sürece ve renklerin kendileri daha aktif, daha parlak hale geldiği sürece gereklidir. Genellikle Degas iki karakterle başardı. Biri küpe ve diğeri saç modelini düzelten iki dansçıdan oluşuyordu. Sürekli olarak da yorumlanan güdünün önemsizliği, renk ve form üzerindeki mutlak konsantrasyonun anahtarı haline gelir. Karakter hareketleri tam olarak tekrarlanmaz. Değişirler, ancak her seferinde kompozisyon yapısının değişmezliğine itaat ederler. Sobr’dan “İki dansçı” inşaatı. Krebs hem kararlı hem de dinamiktir.
Piramidin prensibi, en büyük stabiliteye sahip form, burada çok sofistike bir şekilde kullanılmaktadır. Alttaki piramidal şekil, dansçıların etekleri tarafından oluşturulur. Üst kısımda başka bir piramit var, eli kaldırılmış veya indirilmiş, başı ile birlikte anahatlarını veriyor. Her iki parça da ters bir piramitle bağlanır. Lemoine tarafından bilinmeyen bu pastelin öncesinde muhtemelen birkaç yakın kompozisyon vardı. Lemoine onları 1897’ye bağladı. Birincisi daha uzamsal. Rakamlar nesil olarak verilir, arka plan daha büyüktür.
Son “Saç modelini düzelten dansçılar” kompozisyonda kesilmiş ve sobr’dan “İki dansçı” ile aynı şekilde çözülmüştür. Krebs, ama ona ayna. “İki dansçı”, özellikle 1898-99 eserlerine, özellikle de kalkık bir eliyle bir kadının göründüğü Hermitage pastel “Dansçılarına” yakın bir şeydir. Ayrı olarak, “Dansçının büstü ve el taslağı” da üretilir. Degas, pastel üzerine yaptığı çalışmalarda fotoğrafları kullanabilirdi. Her halükarda, sağ figür Paris Milli Kütüphanesi’nde saklanan “Corps de ballet dancer” a benziyor. Negatif, sanatçının kardeşi Renee tarafından Degas’a ait çeşitli malzemeler arasında ölümünden sonra buraya transfer edildi. Resmin, o yıllarda fotoğrafçılığa düşkün olan Degas tarafından çekildiğine inanmak için bir neden var.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)