İlham – Gustave Moreau

Benzer resimler:

1. Olgu – Gustave Moreau Moreau, Salon’da sergilenmek için suluboya bir versiyon seçti ve Salome ile sahneleri de tasvir eden diğer iki küçük tuval ile birlikte yağda boyanmış bu resmi...
2. Tekboynuzlar – Gustave Moreau Çoğu zaman, Moro’nun ilhamı ortaçağ sanatından geldi. Sanatçı, ortaçağ sembollerinin çağdaş tabloyu ruhanileştirmek için kullanılabileceğine inanıyordu. Moreau yüzlerce kez eski duvar halılarının arsalarını, el yazmaları...
3. Hesiod ve Muse – Gustave Moreau Gustave Moreau. “Hesiod ve Muse.” Gustave Moreau’nun Theodore Chasserio ile Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda yaptığı resmin açıklaması. Sanatçı antik Yunan kültürüne düşkündü ve resimleri, çizimleri...
4. George ve Ejderha – Gustave Moreau Ejderhayı öldüren St. George, Rönesans resminde çok popüler bir arsa. 19. yüzyılda, bu konuya ilgi öncelikle St. George’nin askeri cesaretin somutlaşmışı olarak kabul edildiği İngiltere’de...
5. Jüpiter ve Semela – Gustave Moreau Tek bir tuval Moro’nun “lüks ihtiyacına” olan inancını, sanatçının yıllarca üzerinde çalıştığı “Jüpiter ve Semele” resmi kadar canlı bir şekilde göstermiyor. Son noktayı koyamadı, daha...
6. Baba Apollo’dan Ayrılan Muses – Gustave Moreau Gustave Moreau’nun çalışması 19. yüzyılda Fransız yaşamının gerçeklerinden boşandı. O zaman için moda olan mitolojik ve dini tablolar yarattı. Sanatçı eserlerinde kendi fantezi dünyasını yaratmış...
7. Hirodes önünde dans Salome – Gustave Moreau Edebiyat, resim ve sanat bir bütün olarak “ebedi” olarak adlandırılan temaları, motifleri ve grafikleri bilir. Hayır, hayır, elbette, hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve zaman...
8. Dövmeli Salome – Gustave Moreau Moro’nun bu resmi 1874 civarında yazmaya başladı, ancak bitmemiş kaldı. Dekor detayları ve Salome gövdesindeki bir dövme, Moro’nun oryantal egzotizme olan ilgisinin arttığını göstermektedir. Salome...
9. Oidipus ve Sfenks – Gustave Moreau Fransız bir sanatçı olan Gustave Moreau’nun çalışması sembolizmle yakından bağlantılıydı. Ancak çalışmalarının doğası farklıydı. Sanatçının ana ilkesi, karakterlerin kendilerine daldırma ve düşünceli bir halde tasvir...
10. Sirenler – Gustave Moreau 1870’lerden bu yana Moro’nun renge olan ilgisi arttı, sanatçının temeli cesur, tonların dikkatlice düşünülmüş soyut bir kompozisyonunu denemeye yönlendirdi. Moro’nun bazı soyutlamalarına komplo denebilir, diğerleri...
11. Prometheus – Gustave Moreau Tanrılardan ateş çalan ve insanlara veren titan Prometheus efsanesini tekrar söylemek özellikle gerekli değildir. Bu efsanenin en ünlü ve sevilenlerden biri olduğuna şaşmamalı. görüntü Prometheus...
12. Jason ve Medea – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau tüm hayatını dini, mitolojik ve alegorik tablolara boyadı. Eserleri çağdaşlar arasında çok popülerdi. 1865 yılında sanatçı “Jason and Medea” adlı eseri...
13. Lirisinde Orpheus’un kafalı Trakya kızı – Gustave Moreau “Kırmızı defterinde” Moro bu resim hakkında şunları kaydetti: “Kız Orpheus ve lirini su üzerinde yüzüyor. Saygıyla nehir akıntısından çıkarıyor. Nazik bir jest.” Orpheus, lirinin, ormanlarının...
14. Apollo ve Dokuz Muses – Gustave Moreau Apollo, Romalıların büyük ölçüde Yunanları ve Yunan kültürünü taklit eden başka bir isim almadığı tek tanrıydı. Neden Apollo’nun görüntüsü genellikle Yeni Çağ sanatçılarının dikkatini çekti?...
15. Atları tarafından yiyen Diomedes – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau, mitolojik tarzda resim yapmayı severdi. “Atları tarafından yutulan Diomedes” resmi 1865 yılında sanatçı tarafından boyanmıştır. Arsa, Herkül’ün 12 istismarından antik Yunan...
16. Bathsheba – Gustave Moreau İncil’e göre, Bathsheba nadir güzellikte bir kadındı. Kral David, sarayının çatısında yürürken aşağıda Bathsheba’nın yıkandığını gördü. Kocası, Hitit Uriah, o zaman David’in ordusunda görev yapan...
17. Messalina – Gustave Moreau Messallina, imparator Claudius’un üçüncü eşi, Claudia Octavia’nın annesi ve güçsüz ve etkili bir Roman olan ünlü Britannica’nın soyundan gelen karakterleri nedeniyle anımsatanlar tarafından hatırlanan üçüncü...
18. İlham – Jean Honore Fragonard Fransız sanatçı Jean Honore Fragonard “İlham” ın tablo. Resmin boyutu 80 x 65.5 cm, tuval üzerine yağlıboya. “Fantastik Figürler” portresindeki her görüntü, özel duygusal ifadelerle...
19. Muse İlham Veren Şair – Henri Russo “Muse, ilham veren bir şair” resmi Rousseau’nun ünlü eserleri listesine dahil edilmiştir. Sanatçı, eserlerinin neredeyse en fazla şafağa ulaştığı bir zamanda boyadı. Buna rağmen, finansal...
20. Aşk ilham veriyor – Adolf Bouguereau Aşk ilham veriyor 20. yüzyılın başındaki resim “Aşk ilham veriyor” yazarı Adolphe Bouguereau tarafından çalışmalarının ve yaşamının sonunda yazılmıştır. Deneyimi ve bilgeliği nedeniyle, Bouguereau son...
21. Bir papağan ile kadın – Gustave Courbet Fransız gerçekçi hareketinin kurucusu Gustave Courbet, önce Ornans’ta, daha sonra Besançon Sanat Okulu’nda resim eğitimi aldı. 1839’da sanatçı Paris’e gitti ve burada Suisse stüdyosunda çalıştı....
22. Petit Gennevillier – Gustave Caillebotte Ayçiçeği Bahçesi Gustave Caillebotte muhteşem bir çiçek ustasıdır. Hala hayatları veya çiçeklerle manzaraları mükemmel. Ancak bu yaratıcılık türüne ilgi sadece 1880’de Monet’in Kızıl Krizantemlerini kopyaladığında uyanır! Monet...
23. Kış Sarayı’nın oda çeşitleri. İmparatoriçe Alexandra Fedorovna Bakanı – Eduard Gau Eduard Gau, 19. yüzyılın ortalarında Rus sanatçısı, Revel’in bir yerli, 19. yüzyılın çağdaşlarının güzel suluboya portreleri ile ünlüdür. Gau fırçaları, Hermitage ve Kış Sarayı’nın iç...
24. Provence – Paul Cezanne manzara Cezanne, olağanüstü bir suluboya ustasıydı. Suluboya tarzında ve ifadesinde Cezanne, petrol alanındaki çalışmalarıyla oldukça karşılaştırılabilir. 1860’larda suluboya ile ilgilenmeye başladı. Sonra on yıl ara verildi...
25. Sanatçının Stüdyosu – Gustave Courbet Sanatçının Atölyesi’nde çalışmayı bitiren Courbet, arkadaşı Chanfleri ile paylaşıyor: “Her vesileyle fikirlerini ifade etmeyi ve gecenin ortasında bir şeyi tartışmak için tutkulu bir arzu ile...
26. Suluboya Çalışması – Martin Schongauer Ortaçağ resim farklı sembollerle dolu. Şakayık – çağımızda sıradan bir bahçe çiçeği – o zaman dini tablolarda veya sunaklarda Tanrı’nın üçlüsünü sembolize etti – dikensiz...
27. Ornans Cenaze – Gustave Courbet Courbet, 1849’da Ornan’daki dar bir çatı katında resim yapmaya başladı. Sanatçının çalışmaları, yerel toplum arasında kahramanlarına düşmeye neden oldu – bu yerlerin birçok sakinine katıldı:...
28. Yağmurlu havalarda Paris Caddesi – Gustave Caillebotte Resim sadece Caillebotte’un çalışmasında özel bir yer kaplamakla kalmıyor, aynı zamanda dünya sanatının başyapıtlarından biri olarak kabul ediliyor. Sanatçının diğer birçok eseri gibi, fotoğrafçılığa çok...
29. Rowers – Gustave Caillebotte Yetmişlerin ikinci yarısında, Caillebotte yaz aylarını şehir dışında nehirde geçirir. O zamanki ilgi alanları doğal olarak su sporlarına döndü ve çalışmalarında yeni bir tema ortaya...
30. Seine Bougainville – Alfred Sisley Sisley’nin ilk resimlerinde Daubigny’nin etkisi hissedildi. Daha sonra, Koro’nun çalışmasından etkilendi. Ancak zamanla, sanatçının arkadaşlarının ve özellikle Monet’in çalışmalarında gözlemlediği doğanın tasvirine yeni bir yaklaşım,...
31. Kırmızı ceketli kız – Vasily Surikov Surikov çocukluğundan suluboya sevdi – bu aşk çocukta ilk öğretmeni N. Grebnev tarafından doğdu. Sanat Akademisi’nde okuyan – deneyimli P. Chistyakov’un rehberliğinde – suluboya alanındaki...
32. Ekilebilir arazi Dresden yakınındaki – Caspar David Friedrich 1820’lerin ortalarına gelindiğinde, Friedrich’in tablosu yavaş yavaş modası geçmeye başladı. Ve Dresden Sanat Akademisi’nde profesör kalmasına rağmen, yavaş yavaş onu unutmaya başladılar. Friedrich, halkın görmek...
33. Cephe Ressamları – Gustave Caillebotte 1877’deki izlenimci sergide Caillebot’un “Cephe Ressamları” adlı resmi, sanatçı tarafından diğer iki eserin gölgesinde kaldığı için yağmurlu havalarda Avrupa Köprüsü ve Paris Caddesi’nin gölgesinde kaldı....
34. Auvers Caddesi – Vincent Van Gogh “Auvers Caddesi” resmi 1890’da boyandı ve şu anda Helsinki’deki Ateneum Sanat Müzesi’nin toplama fonlarında saklanıyor. Resim, Auvers’teki bir Fransız sokağının manzarasını tasvir ediyor. Bu manzara...
35. Nar – John Sargent Sargent, genç olarak suluboya çizdi, ancak ciddi bir şekilde bu tekniğe ancak 1900’den sonra döndü. O zamandan beri sanatçı, sık sık seyahat etmeye başladı ve...
36. Bezik Partisi – Gustave Caillebotte Avrupa resminde, bir kart oyunu tasvir eden sahnelerin uzun bir geleneği vardır. Flaman ustaları ayrı bir resim türü bile yarattılar ve Fransa’da bu konuyla ilgili...
37. Arazi Araçları – Gustave Caillebotte Caillebotte, iş arkadaşlarından farklıydı, çünkü iyi bir durumu vardı ve bu nedenle resimlerinin satışı için hiç de değil, sadece zevkle çalıştı. Yaratıcı ortamı severdi. Paris’te,...
38. Dokumacılar – Gustave Courbet Millet’in resimlerinden gelmiş gibi “Dokumacılar”, ancak Courbet’in resminde, köylü kadınları işte tasvir eden barbizonun çalışmalarının doğasında olan acıklı, şiddetli asceticism yerine, sadeliklerinde büyüleyici karakterler, köpüklü...
39. Porselen – Francois Borç Fransa’nın “Porselen Sanatı” şüphesiz Bush’a ve elbette Madam Pompadour’a çok şey borçludur. 1740’lı yıllardan başlayarak, kralın metresi Vincennes’te imal edilen porselenle canlı bir şekilde ilgilenmeye...
40. Kafede – Gustave Caillebotte “Kafede” adı verilen tuval, Caillebotte’un en ünlü ve en önemli eserlerini ifade ediyor. Yazar Joris Karl Güismans, “herhangi bir niyet veya düzenleme” fark etmenin zor...