Bonnard’ın stili sürekli gelişti ve 1908’de sanatçı ışığın daha yoğun hale geldiği ve eserlerin canlı duygularla dolu olduğu tablolar yaratmaya devam ediyor. Resimlerin aydınlatılmasının doğasındaki değişiklikler, giderek artan bir şekilde izlenimci bir yönelim kazanmalarına yol açar.
Çıplak sahneler, ışıkla yapılan deneylerden kaynaklanan somut değişikliklerle tasvir edilirken, Çıplaklık Bonnard’ın çalışmasında hala önemli bir yer tutuyor. Işığın odanın tüm alanını doldurduğu ilk arasında oluşturulan çok başarılı bir resim, “arka yazıdaki çıplak model” çalışması olarak kabul edilir. Çalışmalarında daha önce hiç görülmemiş bir şey vardı – güdü ikincil hale geldi, neredeyse tamamen renkte kayboldu.
Daha önce oluşturulan tuvallere sıkıca köklenen erotizm kaybolmadı; burada daha orijinal bir şekilde mevcut: Martha’nın elinde tuttuğu bir şişe parfüm, dikkatsizce yere atılan kıyafetler ve tüm tuvaleti oluşturan ayakkabılar.





Benzer resimler:
- Siesta: Sanatçının stüdyosunda – Pierre Bonnard Bonnard’ın resimleri bir aşk ilanı gibidir. Modeli ve arkadaşı Marta yaşlanmaktaydı, ancak sanatçının resimlerinde genç kaldı. Öyle ki sadece sevgili bir kadın kalabilir. Martha ile...
- Mimoza Atölyesi – Pierre Bonnard Yaşamının sonunda Bonnard’a düşen sayısız kader darbesinden sonra, sevgili ve yakın insanlar onu sonsuzluk için terk ettiğinde, yaratıcılıkta çalışmayı bırakmaz, aynı meraklı bir araştırmacı olarak...
- Akdeniz – Pierre Bonnard Pierre Bonnard’ın bir sanatçı olarak oluşumu, izlenimcilikle ilgili son savaşların sanatta gerçekleştiği zamana denk geldi. Cezanne, Van Gogh ve Gauguin’in ölümünden sonra zafere tanık oldu....
- Açık pencere – Pierre Bonnard Fransız doğumlu, neo-izlenimci sanatçı, sembolist Pierre Bonnard, Londra Sanat Akademisi’ne seçilen az sayıdaki yabancı ressamdan biriydi. Pierre Bonnard 80’lerde klasik bir sanat eğitimi aldı. XIX...
- Vernon Bölgesindeki Teraslar – Pierre Bonnard Bonnard, Fransa’nın bu kuzey bölgesine adanmış manzaralarıyla kanıtlandığı gibi, Normandiya’ya olan sevgisini ve kalp tutkusunu her zaman korudu. İki eser anıtsallık ile ayırt edilir: Kompozisyonun...
- Teras – Pierre Bonnard Bonnard, XX yüzyılın en iyi manzara ressamları arasında güvenle sıralanabilir. Erken bir gençlikten doğayı, “şehir gürültüsü için en iyi tedavi” olduğuna inanarak incelikli bir şekilde...
- Pansiyon – Pierre Bonnard Portre ressamı olarak adını veren arkadaşı Vuillard’ın aksine, Bonnard portreleri sık sık boyamadı. Kural olarak, onlara akrabalarını veya arkadaşlarını tasvir etti. Portre üzerinde çalışırken, sanatçı...
- İki kaniş – Pierre Bonnard Bonnard’ın resimlerinin çoğu, sanatçının çok sevdiği kediler ve köpekler içeriyor. Çoğu zaman, evcil hayvanlar ikincil karakterlerdir. Bu nedenle, “Damalı Bluz” daki meraklı bir kedi, sanatçının...
- Otoportre – Pierre Bonnard Daha önce de belirtildiği gibi, Bonnard psikolojik portre uzmanı değildi. Fakat psikolojik otoportrenin ustasıydı. Bir dizi kendi portreleri XX yüzyılın resminde eşsizdir. Bonnard izleyicinin kendi...
- Fransız Şampanya Posteri – Pierre Bonnard Eugene Bonnard, oğlu Pierre’nin ömür boyu sürecek bir işe girmeye ilgi duyduğunu bilecekti ve onu sadece anavatanı Fransa’da değil, aynı zamanda hukuk diploması almakta da...
- Bahçedeki Kadınlar – Pierre Bonnard Bonnard’ın yaratıcı ve özgürlüğü seven doğası, yaşam alanı ne olursa olsun herhangi bir kısıtlamaya ve daha da ötesi sanata karşı koydu. Yaratıcı arayışı ölünceye kadar...
- Terasta aile – Pierre Bonnard Bu çalışmada, Bonnard henüz çalışmalarının daha sonraki bir döneminin karakteristiği olan parlak, titrek renklere sahip değil. Ancak, Terasta Aile çok Bonnard bir şeydir. Buradaki sanatçı,...
- Kareli Bluz – Pierre Bonnard Bu çalışmanın modeli Bonnard Andre’nin kız kardeşiydi. Resmin formatı ve çizim seçimi Japon grafikleriyle bağlantısını ortaya koyuyor. “Damalı bluz” kelimesinin geleneksel anlamında pek bir portre...
- Dadılar yürüyüş için – Pierre Bonnard Bu eser, sanatçının sanat ve el sanatlarına olan bağlılığı ile karakterize edilen Nabi dönemine aittir. Orijinal “Yürüyüş için Dadılar” dört panelden oluşan bir ekrandır. Bonnard...
- Bir kır evinde yemek odası – Pierre Bonnard 20. yüzyılın onuncu yılında, Avrupa sanat sahnesinde kübizm ortaya çıktı. Kübistlerin çalışmalarını gören Bonnard yeğenine şunları söyledi: “Okula geri gönderildim. Renk ile aşırı yükleniyorum. Bunu...
- Lavabonun üstündeki ayna – Pierre Bonnard Fransız ressam ve grafik sanatçısı Pierre Bonnard, Nabis grubunun kurucularından biriydi. Paris’teki Güzel Sanatlar Okulu’nda okudu, Vuillard, Denis ve Nabis grubunun diğer gelecekteki üyelerine yakın...
- Sanatçı ve modeli – Henri Matisse Sanatçının atölyesi, sanatçının arkası bize şövale arkasında oturuyor ve yüzünü görmüyoruz. Ve önünde, odanın ortasında, çıplak bir kadın, modeli, modeli onun için poz veriyor. yüzünde...
- Saç modeli – Mary Cassatt Pennsylvania ve Paris’te okurken Kassat akademik çizime kayda değer bir ilgi göstermedi. İlk çizimleri keskin, hafif sinir çizgisi ve kuvvetli kuluçka ile karakterizedir. 1870’lerin sonlarında,...
- A. Sisley’nin eşi – Pierre-Auguste Renoir ile portresi “A. Sisley’nin karısıyla portresi” çalışması 1868 yılında Renoir tarafından yaratıldı. Empresyonist ressam Alfred Sisley ve karısı arkadaşı tam büyüme ile tuvalde tasvir edildi. Resimde tasvir...
- Kule. III International Anıtı Modeli – Vladimir Tatlin Bu çalışma genelleştirilmiş yeni bir mimari kavramını ifade etmektedir. Tatlin Kulesi, “kolektif, gerçek ve etkili bir kültür” için yeni bir dünya için bir istek, bir...
- Pierre II, Bourbon Dükü St. patron Apostle Peter – Jean Hay Jean Hay, Erken Fransız Rönesansının dikkate değer bir sanatçısıdır. XV. Yüzyılın Fransız sanatının en önemli eserlerinden biri olan Moulins Katedrali için “Zafer Our Lady” adlı...
- Pansiyon – Pierre-Auguste Renoir Pierre-Auguste Renoir’ın “Lodge” u en ünlü eserlerinden biridir. Üzerinde sadece birkaç unsurla gösterilen tasvir edilen tiyatro kutusu, bir dekorasyon, ana eylem için bir çerçevedir. Türünde,...
- Alfonsina Fırınları – Pierre-Auguste Renoir 1879’da Renoir, Louvre’da bulunan Alfonsina Furnes’ın bir portresini çizdi. Bu portre, olduğu gibi, Chatou’daki Seine’de babasının restoranında yaratılan Renoir 1879-1881’in eserlerini birleştiriyor. Ve Alfonsin’in diğerleri...
- Çimenlere Kahvaltı – Edouard Manet Başlangıçta “Banyo” olarak adlandırılan resim, Paris Salonuna ulaşmadı – diğer üç bin resim gibi, jüri de sergilenmesine izin vermedi. Ancak reddedilen tüm eserler, resmi olmayan...
- Siyah Kızlar – Pierre-Auguste Renoir Kökeni Fransa’da olan izlenimcilik Avrupa’da hemen anlaşılmadı ve tanındı, bu arada sanat patronlarımız bazen büyük bir geleceği olan tabloları satın alarak kehanetli bir görünüme sahipti....
- Siyah kız – Pierre-Auguste Renoir Karakter, duygular, kişilik – bu kez Renoir, bu sanatçının eserlerinin çok karakteristik olan siyah, beyaz ve mavi renklerin uyumu için portre türünün tüm bu inceliklerini...
- Bir şemsiye ile Lisa – Pierre-Auguste Renoir Renoir’ın “Şemsiye ile Lisa” adlı çalışması, ışık oyununun gölge ile başarılı bir şekilde birleştirilmesiyle aktarılan bir canlılık duygusu ile etkileyicidir. Benzer bir oyun, gerçekçilik okulunun...
- Bahçedeki Madam Monet – Pierre-Auguste Renoir Claude Monet, Arjantinli’deki bahçesindeki o gün neler olduğunu anlattı. Renoir onun yerine çıktı ve atmosferden memnun olan Monet ile aynı arsa çizmeye karar verdi. Her...
- Kahvaltıdan sonra – Pierre-Auguste Renoir “Kahvaltıdan sonra” resmi her zamanki günlük sahneyi tasvir ediyor. İzlenimci eserlerin sosyal eleştirisi yoktur. Bu yöndeki sanatçılar, fotoğrafçılarına benzer olma anlarını tuvallerinde yakalamaya çalıştılar. Onlar...
- Bale tuvaleti. Kar taneleri – Zinaida Serebryakova Sanatçının, bazen E. Degas veya K. A. Somov, dansı öğrenme anları ve Degas gibi bireysel aşamalar gibi bale performans sahneleri yazmadığı, aynı Degas gibi tutuşta...
- Aktris Jeanne Samari – Pierre-Auguste Renoir’ın portresi Komedi Frances tiyatrosu Zhanna Samari’nin büyüleyici oyuncusu her zaman Auguste Renoir’ın dikkatini çekti. Görünüşünde ve karakterinde özel zor bir cazibe buldu. Sanatçının sempatisinin karşılıklı olduğunu...
- Amsterdam hayvanat bahçesinde Alley papağan – Max Liebermann Liberman haklı olarak sadece bu hareketin doğduğu ve geliştiği Fransa’da değil, aynı zamanda sınırlarının ötesinde izlenimciliğin önde gelen temsilcisi olarak kabul edilir. Bu yöndeki ana...
- Moulin de la Galette – Pierre-Auguste Renoir En iyi eserlerinden biri olan “Moulin de la Galette” de sanatçı, parlak bir topun geniş bir panoramasını veriyor. Dans eden insanların sayısız figürü, kesintisiz hareket...
- Magi’nin Hayranlığı – El Greco On sekizinci yüzyılda, bu tablo Giovanni Lanfranso’ya ve daha sonra Buzzano ailesine atfedildi. 1951’den beri, El Greco’nun yazarı resmi olarak kabul edildi, ancak bu resim...
- İlk çıkış – Pierre-Auguste Renoir “Renoir’ın tiyatroya olan sevgisi özeldi. Jean Renoir anılarında bu duyguyu şöyle anlatıyor:” Gençliğinde tek bir Openbach operetini kaçırmadı. Herve’yi de takip etti. Oditoryum eşiğini geçer...
- Jeanne Samari – Pierre-Auguste Renoir tam uzunlukta portresi Pierre Renoir, ünlülerin birçok güzel portresinin yazılması sayesinde Fransız zenginleri arasında büyük bir popülerlik kazanan ilk İzlenimciydi. Ustalıkla resimlerini çok gerçekçi yapan chiaroscuro’ya sahipti. Bu...
- Şemsiyeler – Pierre-Auguste Renoir Ünlü Şemsiye tuvali, sanatçı tarafından İtalya’dan döndükten sonra 1881-1886’da boyandı. İtalyan izlenimlerinin etkisi, tasvir edilenlerin normal hatlarından daha keskin açıklayabilir. Ve diğer her şey, bu,...
- Çayırda – Pierre-Auguste Renoir Pierre Auguste Renoir, izlenimcilik gibi mükemmel bir resim yönü kuran en büyük ressamlardan biriydi. Repertuvarı birçok laik kişilik portreleri, Fransız zenginlerinin hayatı ve bilinmeyen, ama...
- Wargemon Gül Bahçesi – Pierre-Auguste Renoir Renoir gördüğü ve takdir ettiği her şeyi boyadı: finansal olarak bağlı olduğu zenginlerin hayatı ve orta sınıfın bohemlerinin küçük sevinçleri – kendisinin ait olduğu sınıf....
- Sahilde Erkekler – Edward Munch Munch’un çalışmalarında çıplaklar yaygındır. Sanatçı en çok erkek çıplaklığı oldukça belirsiz bir şekilde tasvir ediyordu – mesela “Sahilde Erkekler” çalışmasında olduğu gibi. Sanatçının çıplak kadın...