Yuon-peyzaj ressamının büyük becerisi, en sıradan manzara motifini, dünyayı algılarken şiir ve tazeliği çeken sanatsal bir resme nasıl çevireceğini bildiği gerçeğinde yatmaktadır. Bunun çarpıcı bir örneği, sanatçının “The End of Winter. Öğlen” in en iyi tablolarından biridir.
Sanatçı, Moskova bölgesinin tipik bir köşesini tasvir etti. Yazlık avlu, karla kaplı mesafeler – her şey güneş ışınlarıyla doludur. Huş ağaçları ve gevşek bahar kar gövdeleri beyaz göz kamaştırıyor. Tepedeki ahşap ev, kayak yapan çocuklar, karda kazılan tavuklar manzaraya “yaşanabilirlik” ve özel sıcaklık verir. Basit, tanıdık bir manzara motifinde birçok gerçek şiir vardır. “Kışın Sonu. Öğlen” tablosu doğallık, hayati kendiliğindenlik ile ayırt edilir. Görünüşe göre sanatçı kompozisyon üzerinde düşünmedi, sadece gözlerinin önünde olanı yazdı. Ama gerçekte bu böyle değil. Bu tuvalin kompozisyonunun kendi mantığı var, bu yüzden resim bu kadar sağlam bir izlenim bırakıyor. Aslında, çit onu yatay olarak neredeyse eşit parçalara böler; soldaki ev sağdaki karanlık köknar kütleleri ile dengelenir.
Kompozisyon çözümünün düşüncesi, Yuon’un izleyicinin dikkatini ifade etmek istediği ana şeye, yani doğada gizlenen canlılık hissine, bir insanın ebedi güzelliğinde zaferle yaşadığı sevinç ve şenlik duygusuna odaklanmasını mümkün kıldı. Bu his ve his, esas olarak Yuon’un parlak güneşli bir gün izlenimi verdiği parlak renkten kaynaklanır. Büyük bir beceri ile, resimde kar, ağaçlardan şeffaf mavi gölgeler, orman mesafelerini saran pus boyandı. Bu ustalık, güneşin ısınmaya başladığında, gölgeler daha derinleştiğinde, kış günlerinden sonra doğa uyandığında, bahar beklentisiyle doğanın durumunu büyük bir inançla aktarmayı mümkün kıldı. Yuon’un doğanın yaşamını insanla birleştirmesi önemlidir,
Aynı zamanda, resmin yaydığı şenlik hissi, insanların resmindeki doğal, canlı olarak varlığından kaynaklanıyor gibi görünüyor. Sanatçı, bu manzaraya bakarken deneyimlerinin yürüyüşten dönen kayakçıların deneyimlerine benzediğini söylüyor. İzleyiciyi hemen duygu ve düşünce dünyasına tanıtır, ona doğanın güzelliğini açıklar. Kompozisyon ve renk ile sanatçı, doğanın sürekli yaşayan yaşamını ve insanın duygu ve düşünceleri üzerindeki etkisini teyit eder. Bu fonlar çok karakteristiktir. Yapısına rağmen, resim özgürlük ve doğallık izlenimi veriyor. Büyük bir panoramanın bir parçası gibi görünüyor: çerçevenin kenarları ağaçların üstleri ve ağaçların mavi gölgeleri tarafından kesiliyor, izleyici zihinsel olarak tüm evi hayal ediyor ve resmin sağ kenarının ötesinde yiyordu.
Resmin rengi kontrastlı karşılaştırmalara ve kombinasyonlara dayanmaktadır. Koyu, kahverengi-yeşil ladin, yoğun mavi ve mavi tonları olan beyaz karla tezat oluşturur. Tuvalin renk kompozisyonu, sarı odun ağacının parlak bir lekesi ve karda toplanan kırmızı bir horoz ile canlandırılmıştır. Renkli kombinasyonlar, sanatçının bu sevinçli doğasına bakarken ortaya çıkan tazelik, sevinç, şenlik hissini ifade etmesine yardımcı olan duygusal gerginliği yaratır. Yuon’un resmi, Rus manzara resminin büyük gerçekçi geleneklerinin kullanımına tanıklık ediyor. Burada Kuindzhi veya çağdaş Juon sanatçısı Rylov’un renkli resimlerini hatırlayabilirsiniz. Bu gelenekler öncelikle doğanın gerçek tasvirinde, içinde sanatçının endişe duygularını ifade etmesini sağlayacak özellikler bulma arzusundan oluşur.
Bu gelenekler, büyük bir dünya içeren, önemli bir fikri teyit eden bir manzara resmi yaratma arzusundadır. Ancak son derece özgün ve özgün bir usta olan Yuon’un kendi geleneklerini kendi yöntemleriyle yeniden ele alması ve çağdaşlarını – 1920’lerin sonlarındaki Sovyet halkını heyecanlandıran resim düşünceleriyle ifade etmesi doğaldır. Yuon’un renklerin parlak, dekoratif sesi ile ayırt edilen “Kışın Sonu. Öğlen” adlı resmi, yaşam onaylama ve iyimserlik ruhuyla büyülüyor. Bu güzel ressamın sanatı her zaman gerçeği derinlemesine anlamayı ve çağının sanatsal imgelerdeki harika sosyal fikirlerini ifade etmeyi amaçlayan, amaca yönelik ve düşünceli bir yaratıcı çalışma örneği olarak hizmet edecektir.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)