Kişisel Değerler – Rene Magritte

Benzer resimler:

1. Işık İmparatorluğu – Rene Magritte Ölüm, sanatçının bu işi tamamlamasını engelledi. Ancak eksikliğe rağmen, “Işık İmparatorluğu” Magritte’nin en popüler tablosu olarak kabul edilir. Koleksiyoncular, koleksiyonlarındaki seçeneklerinden sadece birine sahip olsaydı,...
2. Tehlikeli Bir Ders – Rene Magritte Geçen yüzyılın seçkin sanatçılarından biri Rene Magritte. İlk çalışmaları Kübizm ve Dadaizm’e bağlı, ancak 1925’te sanatçının tüm yaratıcı yolu değişti. Magritte Paris’e taşınıyor – “gerçeküstücülüğün...
3. Analiz – Rene Magritte Magritte Rene çalışmalarını gerçeküstücülük tarzında yazdı, ancak yine de her çalışmada derin bir felsefi anlam ve gerçekçiliğin bir parçası var. İlk bakışta “İçgörü” çalışması, sanatçının...
4. İnsanın Oğlu – Rene Magritte Sosyal çalışmalar üzerine bir ders kitabının kapağına yazdırmayı sevdikleri Magritte’nin en ünlü eseri. Magritte bu resmi kendi portresini yaptı. Ancak resimlerinin her biri sadece güzel...
5. Bu bir boru değil – Rene Magritte Özenle çizilmiş tüp; ve onun sözleri altında: “Bu bir pipo değil.” İşin garibi, bu Magritte’nin en ünlü eserlerinden biri. “Ve bunu tütünle doldurmaya çalışıyorsun. Resmimde...
6. Nostalji – Rene Magritte Ne aslanın ne de katlanmış kanatları olan adamın köprüde bir ilgisi yoktur. Gerçek hayatın başka bir şey, hiç var olmayan bir şey olduğunu bilenlerin özlemini...
7. Boudoir Felsefesi – Rene Magritte Magritte gelecekteki karısını 15 yaşında gördü. Yedi yıl sonra tekrar buluşup evlendiler. Sanatçı tüm hayatını tek bir kadınla yaşadı. Ve onun dışındaki iş modeli bile,...
8. Golconda – Rene Magritte Magritte, “Resmin en iyi başlığı şiirsel. Hiçbir şey öğretmemeli, onun yerine sürpriz ve büyüleyici olmalı.” Bu kurala göre resmini “Golconda” olarak adlandırdı. İzleyicinin kendisi, altın...
9. Şiddet – Rene Magritte Tecavüz izleyici tarafından işleniyor, yani sen ve ben bu tuvale bakıyoruz. Paul Klee’nin sözleriyle, resmin anatomisi izleyiciye röntgenci durumunu hatırlatıyor: izleyici gözlerinin, burnunun, ağzının etrafına...
10. İnsan partisi I – Rene Magritte Gerçeküstücülüğün temsilcisi Belçikalı sanatçı Rene Magrit Brüksel’de Güzel Sanatlar Akademisi’nde okudu. İlk eserlerinde fütürizm ve kübizmin etkisi hissedildi. 1925’te Dadaistlere yaklaşarak kurdukları Ezopage dergisinde işbirliği...
11. Mavi Dönemde Kişisel Portre – Pablo Picasso Büyük sanatçı otuz defadan fazla kendi portrelerini çizdi. İstenirse, her birinde ortak bir şey bulunabilir, ancak ustanın fotoğrafları olmasaydı, gerçekten neye benzediğini bilemezdik. Bir sanatçı...
12. Domotkanovo’da sonbahar akşamı – Valentin Serov Serov defalarca köy temasına döndü, ancak seleflerinden 1860’ların Gezginleri’nin aksine adaletsizliği açığa çıkarmaya veya sosyal çatışmalar açmaya çalışmıyor. Köyün günlük yaşamını, gerçek yüzünü göstermesi önemlidir....
13. Ormanda kış – Isaac Levitan Birçok sanatsever İshak Levitan’ın çarpıcı resimlerini biliyor. Manzaraları en dikkat çekicidir. O kadar inanılır ve gerçekçi ki, onlara baktığınızda o yere taşınıyorsunuz. Karın ortasında bir...
14. Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
15. Kış nehir üzerinde – Jan van Goyen Araştırmacılar, ortalama bir izleyicinin de dikkatini çeken sanatçının tarzının karakteristik bir özelliğine dikkat çekiyor – ressamın resimlerinde ufuk oldukça düşük, bu nedenle gökyüzü tuvalin yaklaşık...
16. Keman – Pablo Picasso Pablo Picasso’nun resimleri ilk başta toplum tarafından kabul edilmedi ve anlaşılmadı. İçlerinde özel bir şey bulanlar veya onlar hakkında hevesli olanlar parmaklarda sayılabilir. Kariyerindeki bu...
17. Bankanın çöküşü – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky farklı bir sanatçı olarak biliniyor. Resimleri her zaman farklı duygularla doludur: mizah, ironi; sanatçı her zaman olanlara karşı tutumunu ifade eder. Makovsky, Rus...
18. Yıldızlı Gece – Edward Munch Yıldızlar her zaman Munch’ı çekti, yaratıcı ibadetinin gizemli nesnesi olarak hizmet etti. Ortak bir tema ile birleştirilen birkaç resim çizdi. Bunlardan biri de Yıldızlı Gece....
19. Çiçekler ve meyveler – Balthazar van der Ast Natürmort van der Asta hoşuna gidebilir veya sevmeyebilir, ancak bu böceklerin resimlerinde başka bir sanatçının bulunması olası değildir....
20. Sakin Deniz – Ivan Aivazovsky “Sakin Deniz” resminin yaratılma zamanı Ivan Aivazovsky’nin çalışmalarının yükselişine düşer. Sanatçının hemen hemen tüm çalışmaları gibi, tuval deniz motifleri ile doludur, ancak diğerlerinden, bu resim...
21. Gurzuf – Ivan Aivazovsky Büyük deniz ressamı Aivazovsky’nin zarif ve sofistike tablosu “Gurzuf” herkesi güzellik ve mükemmellik dünyasına götürüyor. Renklerin zenginliği, kompozisyonun canlılığı ve düşünce derinliği – bunlar resmi...
22. Kavak Serisi – Claude Monet Bu kavaklar, Monet’in Giverny’deki evinin yakınındaki Ept Nehri kıyısında büyüdü ve 1891 yazında sanatçı, ünlü teknesinde oturarak günün farklı saatlerinde onları boyamaya başladı. Monet bu...
23. Yusufçuk – Ilya Repin Resimde bir dizi izlenimci teknik kullanarak, “Yusufçuk” resmindeki sanatçı, formun net bir şekilde kalıplanmasıyla karakteristik tarzı çerçevesinde kalır. İzlenimciliğin etkisi de burada, parçalanmış gibi görünen...
24. Bir Hale ile Otoportre (Grotesk) – Paul Gauguin “Bir hale ile sembolik otoportre” veya “Otoportre-grotesk”, 1889’da sanatçı tarafından yaratıldı ve sanatçının Breton dönemini ifade ediyor. Eserin yaratılış hikayesi dikkat çekicidir. Bir zamanlar Le...
25. Saint Jerome kitabın arkasında – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caraipggio’nun Shipipone Borghese için özel olarak yazdığı bu resimde, sanatçı bilimsel çalışmalarından sonra Saint Jerome’u tasvir etti. Görünmez bir pencereden dökülen ışık, alacakaranlıktan azizin kırmızı...
26. Smear – Roy Lichtenstein Amerikalı sanatçı Roy Lichtenstein, pop art’ın sanattaki yönünün önde gelen temsilcilerinden biridir. Çizgi roman olarak stilize edilmiş eserleri açıkça tanınabilir. Pop art ustaları, kitle kültürünün...
27. Boğa – Paulus Potter Hollanda sanatı tarihinde Paulus Potter’ın özel bir yeri var. Eşit bir ışık dağılımı, formların netliği, fenomenlerin ve nesnelerin bazı bireyselleştirilmesi ile peyzaj kompozisyonları Hollanda için...
28. Zakharka – Alexey Venetsianov Portreler her zaman izleyicilere özel ilgi gösterdi. Onları dikkatlice inceledikten sonra insan doğasını daha iyi anlayabilirsiniz. Bu uygulama sadece psikanalistler için yararlı olmayacaktır. Ama herkese....
29. Köylü yemeği – Mikhail Shibanov “Köylü Öğle Yemeği” ve “Düğün Sözleşmesinin Kutlanması” resimlerinin sadece belirgin sanatsal değerleri değil, aynı zamanda tasvir edilen temalar üzerindeki zamanları için de benzersizdir – 18....
30. Şehrin yukarısında – Marc Chagall Ünlü avangard sanatçı Marc Chagall’ın eserlerini diğer yazarların eserleriyle karıştırmak zordur, grotesk ve sembolik onları 20. yüzyılın başlarında resimlerinde ayırt eder. En garip ve en...
31. Walter’ın Tehlikedeki Göğüs Pazarı – Salvador Dali Bu resimde, belki de Gala’nın masada oturması dışında, her şey bir yanılsamadır. Beline çıplak; başı bir türbanla rahatça bağlanmış. Küçük bukleler türbanın altından atılır. Poz...
32. Çarmıha Gerilme – Salvador Dali İspanyol sürrealist sanatçısı Salvador Dali’nin tablosu hayaller ve “vizyonlarla” doludur, ancak sanatının çoğu zihinden geldi, örneğin sunulan resimde bir haç yerine bir Hiperküp taraması tasvir...
33. Kaptan Lord George Graham kabinde – William Hogarth Hogarth, hayvan yazma konusunda inanılmaz derecede iyiydi ve resimlerinin çoğunda mevcutlar. Bazen dekoratif detayları hayvan görüntüleri ile değiştirdi, ancak çoğu zaman hayvan görüntüleri semantik bir...
34. Taş Köprü – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Hollandalı ressam Rembrandt van Rijn “Taş köprü” veya “Taş köprü ile Manzara” boyama. Resmin boyutu 29.5 x 42.5 cm, ahşap, yağdır. “Rembrandt, güneşin altında görünen,...
35. Madonna ve Karanfil – Albrecht Durer “Madonna ve Karanfil”, büyük Alman sanatçı Albrecht Durer’in en ruhlu ve lirik resimlerinden biridir. Madonna, koyu yeşil bir arka plan üzerinde tasvir edilmiştir. Beyaz vuruşlar...
36. David ve Jonathan – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Hollandalı sanatçı Rembrandt van Rijn’in “David ve Jonathan” veya “David’in Jonathan’a veda” nın tablosu. Resmin boyutu 73 x 62 cm, ahşap üzerine yağlıboya. Tarihsel çalışmalar...
37. Berlioz Evi – Maurice Utrillo Utrillo’nun çalışmasındaki ikinci aşama “beyaz dönem” ile ilişkilidir. 1910’dan 1914’e kadar sürdü. Şu anda, sanatçının paleti belirgin şekilde daha hafif hale geldi, artık açık havada...
38. Bahar günü – Alexey Savrasov Kompozisyon eskizleri ve eskizler, saha eskizleri, grafik aktarımında devlet aktarımı üzerine çalışmalar, sanatçının kariyeri boyunca ortaya çıktı. Savrasov bu tür güzel sanatlardan hiç ayrılmadı. Genellikle...
39. A. Puşkin’in denize veda – Ivan Aivazovsky Aivazovsky bu resmi sanatçı Repin ile birlikte boyadı. Repin, elbette, Puşkin ve Aivazovsky’nin kendi denizini resmini çizdi. Aivazovsky kişisel olarak Puşkin’le tanıştı ve Repin bununla...
40. Meryem’in Ölümü – Hugo Gus Mary’nin ölümü, Hugo van der Hus’un hayatta kalan beş veya altı şaheserinden biridir. Kopyalardan veya belgelerden bildiğimiz daha küçük kaydedilmemiş sunakları hesaba katsak bile, ustanın...