“Kompozisyon IV” tablosu, genellikle birbiri içine akan çok sayıda hassas ton ile çok hafif olarak algılanır, sarı da soğuktur. Hafif-yumuşak-soğuğun keskin harekete oranı, resimdeki ana kontrasttır. Burada, bana öyle geliyor ki, bu kontrast daha da güçlü, ama öte yandan, daha sıkı bir şekilde, iç daha açık. Sonuç daha doğru bir izlenimdir.
Yazarın ruh hali iç hareketle sağa aktarılır ve küçük formlar sola doğru hareket eder, bu da kitlelerin ve basit yalan çizgilerinin inanılmaz bir uyumunu yaratır.
Belirsiz ve kontur formlarının kontrastı dikkat çekicidir, yani bir çizgi tıpkı bir çizgi gibidir ve kendisi bir çizgi gibi duyulan bir kontur gibidir. Aynı zamanda, formların sınırları, renklerin sesinin formların sesi üzerinde hakim olduğu boyalarla kaplıdır.
Genel olarak, bu olağanüstü bir ustanın yaratılması çok müzikaldir, akorlar istemsiz olarak duyulur, ya donar ya da tekrar ortaya çıkar. Kandinsky her zaman resim ve müzik sitentezini hayal etti ve bu soyut lirik kompozisyonlarında somutlaştı. Ancak adı olmayan bir resim, duyguları uyandırır, yazarın ve izleyicinin ruh halini yansıtır ve gerçek bir sanat eseri gibi yüceltici bir şekilde sakinleştirici davranır.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Benzer resimler:
- Kompozisyon VIII – Vasily Kandinsky “Kompozisyon VIII”, tuvalleri sert, bilimsel mantık ile işaretlenmiş ve rasyonel bir başlangıç içeren “soğuk dönem” de yaratılmıştır. Bu resimde sanatçı renkten forma geçti, kompozisyonu yarattı...
- Kompozisyon X – Vasily Kandinsky Bu kompozisyonun temel özelliği, açıkça, renklerin ve şekillerin izole edildiği arka plana karşı hareketsiz kara okyanustur. Kandinsky her zaman siyaha karşı büyük bir isteksizlik ifade...
- Kompozisyon VI – Vasily Kandinsky Bileşim VI, büyük bir felaketin neden olabileceği olasılığını ifade eder. Bu çalışmada, maddi dünyanın yıkımı, siste çözünmüş bir siluet gibi, gözlerimizin önündeki formlar ve fenomenler...
- Kompozisyon VII – Vasily Kandinsky Bu dönemde Kandinsky, görsel ve entelektüel çalışmalarını temsil eden çizgiler, noktalar ve birleşik geometrik figürlerden oluşan yeni bir resimsel formül üzerinde çalıştı. Lirik soyutlama daha...
- Kompozisyon VII – Vasily Kandinsky Sanatçının en verimli döneminde yazılan kompozisyon, kıyamet ve eskatolojik bir ruh hali ile nüfuz eder. Dönen bir renk ve şekil kasırgası, “yedinci” kompozisyonu Kandinsky’nin en...
- Sarı-kırmızı-mavi – Vasily Kandinsky “Sarı-Kırmızı-Mavi” resmi Süprematizm ve Bauhaus’un fikirlerinin bir senfonisi olarak düşünülebilir. Geleneksel olarak, bileşim iki kısma ayrılır. Birincisi geometrik şekiller ve parlak renkler, ikincisi soyut şekiller...
- Başlıksız – Vasily Kandinsky Bu dinamik suluboya, 1920’lerin ortalarında, teorik ve pratik anlamda sanatı güçlü bir yükseliş yaşadığı Kandinsky tarafından boyandı. Haziran 1922’de Moskova’dan Almanya’ya dönen sanatçı, hızla Alman...
- Uçakta nokta ve çizgi – Vasily Kandinsky Dış – iç. Her fenomen iki şekilde yaşanabilir. Bu iki yöntem keyfi değildir, ancak fenomenlerin kendileri ile bağlantılıdır – fenomenin doğasından, iki özelliğinden gelirler: Dış...
- Mavi gökyüzü – Vasily Kandinsky “Mavi Gökyüzü” çalışmaları her açıdan ilginç. Her şeyden önce, bu renk şemasına münzevi bir çözümdür. Parlak ve bulanık formlar yok, büyük bir mavi gökyüzü var....
- Baskın eğri – Vasily Kandinsky Vasily Kandinsky, Nazilerin iktidara geldiği 1933’te Almanya’dan ayrıldı. Faşizmin ideologları, resimdeki yeni eğilimleri keskin bir şekilde kınadılar, “dejeneratif sanat” zulüm gördü, resimler yıkıldı ve sergilenmesi...
- Kazaklar – Vasily Kandinsky Birçok resim uzmanı, Vasily Kandinsky resimlerinin hayatla dolu olduğu konusunda hemfikir. Parlak noktalar, hiyerogliflere benzeyen kavisli çizgiler – tüm bu gizemli figürler birbirine girerek izleyicinin...
- Bir daire içinde daireler – Vasily Kandinsky “Bir Çemberdeki Çemberler” resmi, Kandinsky’nin 1920’lerin başında Weimar’daki Bauhaus’da ders vermeye başladığı özgün stilini göstermektedir. Geometrik kompozisyonda kendiliğinden resim stilinden uzaklaştı. Bu çalışmada, siyah bir...
- Beyaz Oval – Vasily Kandinsky Resim, siyah mermer zemin üzerine düzensiz bir konfigürasyona sahip beyaz bir oval göstermektedir. Arka plan, gerçekçi portrelerdeki gibi eşit derecede aktif bir rol oynar. O...
- Kızıl Meydan – Vasily Kandinsky Resim “Kızıl Meydan”, Kandinsky’nin en sevdiği şehirlerden biri olan Moskova’nın merkezini oluşturduğu bir şehir manzarasıdır. Sanatçı, figürlerin hareketini iletmek için fütüristik bir yol kullanıyor, meydanın...
- Doğaçlama – Vasily Kandinsky “Doğaçlama 28.” Eserin temel leitmotifi, geleneksel estetik değerlere karşı haçlı seferi ve sanatçının dönüşüme gücü sayesinde daha iyi, daha manevi bir gelecek hayalidir. Kandinsky, şematik...
- Derinlik Dürtü – Vasily Kandinsky Buradaki Kandinsky dairelerinin çalışmalarında sıklıkla bulunan, tuvalin tüm alanını göksel cisimler gibi doldurur. Gerçekten de, sanatçının tanınmış bir akademisyeni Jelena Hahl Koch’un ifadesine göre, Kandinsky...
- Rugen üzerinde Binz – Vasily Kandinsky “Binz on Rügen”, Kandinsky öğrenci döneminin nadir bir erken çalışmasıdır, deneylerini teknoloji ve düşünceli renk çalışması ile birkaç yıl içinde tam olarak yürürlüğe girecek şekilde...
- Siyah çizgiler – Vasily Kandinsky Resim “Siyah Çizgiler” lirik bir eserdir. Nazik pastel tonlar, renklerin ışıltısı, parlak renkli lekelerin donmuş ve şekilsiz görünmediği bir arka plan oluşturur, tekrar hareket etmeye...
- Gece – Vasily Kandinsky 1900-1908 Kandinsky döneminin ayakta kalan eserlerinin çoğu izlenimci bir tarzda tasarlanmıştır. Bunlar büyük ölçüde ikincildir ve özel bir ilgi alanı değildir. Bu onun yağlı boya...
- Beyaz kenarlıklı boyama – Vasily Kandinsky “Beyaz bir kenarlıkla boyama” Yaratılışının hikayesi ilginç. Tuvalin yazarı bu konuda şöyle yazıyor: “Bu resim için çok sayıda eskiz, eskiz ve çizim yaptım. Aralık 1912’de...
- Beyaz II – Vasily Kandinsky 20. yüzyıl çağdaş sanatının simgesi olan resim, çarpıcı renk şemalarında geometrik şekilleri tasvir ediyor. Bu çalışmanın bir dizi yorumu var, ancak en popüler olanı beyaz...
- Yalıtılmış nesneler – Vasily Kandinsky Nisan 1933’te Nazi partisinin iktidara gelmesinden sonra Bauhaus okulu kapanır. Almanya’daki avangard sanatçılar üzerindeki baskı gittikçe artıyor ve 1934’te Vasily ve Nina Paris’e taşındı. Hareketten...
- Birkaç daire – Vasily Kandinsky 1920’lerin başında, Rusya’dan Almanya’ya döndükten sonra, Kandinsky’nin eserleri karakteristik bir geometriklik kazandı, tuval üzerinde daha fazla alan oldu ve öğeler siparişe yol verdi. Bauhaus’daki eğitim...
- Çemberler ile kareler – Vasily Kandinsky Sanatçının birçok eserinin temeli, rengin duygusal ve dışavurumcu özelliklerinin incelenmesiydi. Bu çalışma bu deneylerden birini temsil etmektedir. Bir renk taslağı, çeşitli zıt renk ve şekillerin...
- İlk soyut suluboya – Vasily Kandinsky Bu eser, sanatçının ilk anlamsız eseri olması ve resmi bir isme sahip olmaması nedeniyle ilginçtir. Kandinsky ilk kez Batı Avrupa gelenekleri dışında bir sanat eseri...
- Gerçeküstü kompozisyon – Salvador Dali Sonsuz mavi bir gökyüzü, bir uçak gemisinin tahta veya güverte gibi şeritlere dizilmiş bir yol gibi acele eder. Boyunca, kesinlikle noktalı çizgi tarafından çizilen kılavuzlar...
- Doğaçlama 7 – Wassily Kandinsky Figüratif, konu resminden vazgeçen Vasily Kandinsky yeni sanatı için yeni formlar arıyordu. Bu yenilikçi formlar, belirgin bir komplo programına sahip olmadan, fikri renk ve formda...
- Kırmızı renk küresel kompozisyon – Ivan Klyunkov Tanınmayan avangard sanatçının tanınmış bir şaheseri olan bu resim, grafiksel olarak artlessliğin temel prensibini temsil ediyor – arka plan-şekil ikileminin imhası ve doğrusal konturun çözünmesi....
- Balık tutma – Vasily Perov Resim biraz “kabataslak” bir izlenim bırakıyor. Kişi bir eksiklik, eksiklik hisseder. Hevesli ve hevesli bir balıkçı olan yazar, en sevdiği eğlenceyi sevgi ve anlayışla gösterir....
- Dostoyevski – Vasily Perov portresi Tretyakov Galerisi’nin isteği üzerine Perov tarafından boyanan F. M. Dostoyevski’nin portresi 1872’de tamamlandı. Sanatçısı ilhamla yazdı, kendini tamamen göreve adadı, çünkü büyük Rus yazar ona...
- Rakamlar ile kompozisyon – Lyubov Popova Resim, sentetik ve analitik kübizm ruhu içinde boyandı. İki insan figürü geometrik detaylardan oluşur ve neredeyse benzer bir arka plana karşı çözülür. Bir resmin görsel...
- Mavi Süvari – Vassily Kandinsky “Mavi Süvari” resmi bir kartvizittir, sanatçının ticari markasıdır. 1903 yılında yazılmıştır. Şu anda, bir grup genç sanatçı ünlü almanak “The Blue Horseman” ı yayınladı. Bu...
- Gül bahçesinde Madonna – Sandro Botticelli Tespih Madonna Botticelli tipik bir erken Madonna olduğunu. Meryem Ana tipi organik olarak Filippe Lippi ve Andrea del Verrocchio’nun özelliklerini birleştirir ve aynı zamanda çalışmasının...
- Uyuyan çocuklar – Vasily Perov Dinlendirici çocuk huzurlu resim, sakin getiriyor. Tuvalin tonu bile bir ses, ses uykusundan bahsediyor. Bu basit yatakta çocuklar rahat görünüyor. Bir hasır yatak ve yastık,...
- V. Sevev’in portresi – Vasily Tropinin Enev Vasily Stepanovich – serf sanatçısı, restoratör. Prens Kasatkin’in Freedman’ı, Tiores öğrencisi – Prens N. S. Mosolov’un koleksiyonunun kalecisi. Yazarın zamanının V. A. Tropinin Müzesi...
- Golubyatnik – Vasily Perov Sanatçının çalışmaları mutluluk, gençlik ve özgürlük duygusu ile doludur. Arsa basit, kolay ve anlaşılabilir, her türlü karmaşıklıktan ve derin anlamlardan yoksundur. Önümüzde sevdiği şeyle meşgul...
- Nikita Pustosvyat. İmanla ilgili anlaşmazlık – Vasily Perov Böylece 17. yüzyılın sonundaki olay tüm dünyada tanıtım aldı. Ressam tarafından tarif edilen arsa, toplumun yerleşik görüşlerini değiştirme konusunda isteksiz olduğunu gösterir ve diyalog yürütme...
- Sibirya Güzeli – Vasily Surikov “Gerçek güzelliğin mücevherata ihtiyacı yoktur” – bu tam olarak portrenin önündeki izleyiciye gerçekleşen fikirdir. Surikov, Sibirya’daki diğer vatandaşlar arasındaki çalışmaları için görüntü aramayı tercih etti....
- Boyar kızı – Vasily Surikov Büyük ustanın eskiz çalışması özünde bitmiş bir iştir. İzleyiciye asil bir aileden genç bir kızın portresi sunulur. Zengin bir şapka, altın işlemeli bir kürk manto,...
- Zafer – Vasily Vereshchagin Bildiğim kadarıyla, bu resim 1872’de Orta Asya’ya bir yolculuktan sonra Vereshchagin tarafından boyandı. Bu resim zaferi kutlayan Müslümanları tasvir ettiği için sadece savaşı yansıtmıyor. Bu...