Bu dönemde Kandinsky, görsel ve entelektüel çalışmalarını temsil eden çizgiler, noktalar ve birleşik geometrik figürlerden oluşan yeni bir resimsel formül üzerinde çalıştı. Lirik soyutlama daha yapılandırılmış, bilimsel bir kompozisyona doğru kaymıştır.
Yedinci bileşime haklı olarak Kandinsky’nin Birinci Dünya Savaşı’ndan önceki dönemde sanatsal çalışmasının zirvesi denir. Kendisinden önce, eseri yaratma sürecini “belgeleyen” otuzdan fazla eskiz, suluboya ve yağlı boya tablo vardı. Şaşırtıcı bir şekilde, sanatçı uzun bir ön çalışmayı tamamladıktan sonra, kompozisyonun kendisi sadece dört gün içinde yazılmıştır, bu da 25-28 Kasım 1913 arasında çekilen fotoğraflar ile doğrulanmıştır.
Ana sebep, düzensiz bir dikdörtgenle kesişen oval bir şekildir, renk ve şekillerin bir girdabı ile çevrili bir merkez olarak algılanır. Sanat tarihçileri, notlar ve bazı çalışmaları inceleyerek, Yedinci kompozisyonun birkaç temanın bir kombinasyonu olduğunu belirlediler – Saf resmin bir simbiyozu olarak ifade edilen Ölüler, Kıyamet, Sel ve Cennet Bahçesi.
Temel görsel unsurların kullanımına geçiş, Kandinsky’nin çalışmasında dramatik bir dönemin başlangıcını işaret etti ve soyut sanatın görünümünün habercisi oldu. Kandinsky, şimdi lirik soyutlama olarak bilinen yeni bir stil tasarladı.
Sanatçı çizim ve eskiz yoluyla bir müzik eserinin gidişatını ve derinliğini taklit etti, renklendirme derin tefekkür temasını yansıttı. 1912’de “Sanatta Maneviyat Üzerine” temel çalışmasını yazdı ve yayınladı.





Benzer resimler:
- Kompozisyon VII – Vasily Kandinsky Sanatçının en verimli döneminde yazılan kompozisyon, kıyamet ve eskatolojik bir ruh hali ile nüfuz eder. Dönen bir renk ve şekil kasırgası, “yedinci” kompozisyonu Kandinsky’nin en...
- Kompozisyon VIII – Vasily Kandinsky “Kompozisyon VIII”, tuvalleri sert, bilimsel mantık ile işaretlenmiş ve rasyonel bir başlangıç içeren “soğuk dönem” de yaratılmıştır. Bu resimde sanatçı renkten forma geçti, kompozisyonu yarattı...
- Kompozisyon X – Vasily Kandinsky Bu kompozisyonun temel özelliği, açıkça, renklerin ve şekillerin izole edildiği arka plana karşı hareketsiz kara okyanustur. Kandinsky her zaman siyaha karşı büyük bir isteksizlik ifade...
- Kompozisyon IV – Vasily Kandinsky “Kompozisyon IV” tablosu, genellikle birbiri içine akan çok sayıda hassas ton ile çok hafif olarak algılanır, sarı da soğuktur. Hafif-yumuşak-soğuğun keskin harekete oranı, resimdeki ana...
- Kompozisyon VI – Vasily Kandinsky Bileşim VI, büyük bir felaketin neden olabileceği olasılığını ifade eder. Bu çalışmada, maddi dünyanın yıkımı, siste çözünmüş bir siluet gibi, gözlerimizin önündeki formlar ve fenomenler...
- Gece – Vasily Kandinsky 1900-1908 Kandinsky döneminin ayakta kalan eserlerinin çoğu izlenimci bir tarzda tasarlanmıştır. Bunlar büyük ölçüde ikincildir ve özel bir ilgi alanı değildir. Bu onun yağlı boya...
- Rugen üzerinde Binz – Vasily Kandinsky “Binz on Rügen”, Kandinsky öğrenci döneminin nadir bir erken çalışmasıdır, deneylerini teknoloji ve düşünceli renk çalışması ile birkaç yıl içinde tam olarak yürürlüğe girecek şekilde...
- Birkaç daire – Vasily Kandinsky 1920’lerin başında, Rusya’dan Almanya’ya döndükten sonra, Kandinsky’nin eserleri karakteristik bir geometriklik kazandı, tuval üzerinde daha fazla alan oldu ve öğeler siparişe yol verdi. Bauhaus’daki eğitim...
- Sert Esnek – Vasily Kandinsky Bu, “Parisli” olarak da adlandırılan “biyomorfik soyutlama” dönemi ile ilgili geç Kandinsky’nin çalışmasıdır. Ünlü koleksiyoncu Solomon Guggenheim, 1936’da doğrudan sanatçı tarafından satın aldı. Kapsamlı bir...
- Derinlik Dürtü – Vasily Kandinsky Buradaki Kandinsky dairelerinin çalışmalarında sıklıkla bulunan, tuvalin tüm alanını göksel cisimler gibi doldurur. Gerçekten de, sanatçının tanınmış bir akademisyeni Jelena Hahl Koch’un ifadesine göre, Kandinsky...
- Sarı-kırmızı-mavi – Vasily Kandinsky “Sarı-Kırmızı-Mavi” resmi Süprematizm ve Bauhaus’un fikirlerinin bir senfonisi olarak düşünülebilir. Geleneksel olarak, bileşim iki kısma ayrılır. Birincisi geometrik şekiller ve parlak renkler, ikincisi soyut şekiller...
- Yalıtılmış nesneler – Vasily Kandinsky Nisan 1933’te Nazi partisinin iktidara gelmesinden sonra Bauhaus okulu kapanır. Almanya’daki avangard sanatçılar üzerindeki baskı gittikçe artıyor ve 1934’te Vasily ve Nina Paris’e taşındı. Hareketten...
- Kazaklar – Vasily Kandinsky Birçok resim uzmanı, Vasily Kandinsky resimlerinin hayatla dolu olduğu konusunda hemfikir. Parlak noktalar, hiyerogliflere benzeyen kavisli çizgiler – tüm bu gizemli figürler birbirine girerek izleyicinin...
- Baskın eğri – Vasily Kandinsky Vasily Kandinsky, Nazilerin iktidara geldiği 1933’te Almanya’dan ayrıldı. Faşizmin ideologları, resimdeki yeni eğilimleri keskin bir şekilde kınadılar, “dejeneratif sanat” zulüm gördü, resimler yıkıldı ve sergilenmesi...
- Doğaçlama – Vasily Kandinsky “Doğaçlama 28.” Eserin temel leitmotifi, geleneksel estetik değerlere karşı haçlı seferi ve sanatçının dönüşüme gücü sayesinde daha iyi, daha manevi bir gelecek hayalidir. Kandinsky, şematik...
- Beyaz Oval – Vasily Kandinsky Resim, siyah mermer zemin üzerine düzensiz bir konfigürasyona sahip beyaz bir oval göstermektedir. Arka plan, gerçekçi portrelerdeki gibi eşit derecede aktif bir rol oynar. O...
- Başlıksız – Vasily Kandinsky Bu dinamik suluboya, 1920’lerin ortalarında, teorik ve pratik anlamda sanatı güçlü bir yükseliş yaşadığı Kandinsky tarafından boyandı. Haziran 1922’de Moskova’dan Almanya’ya dönen sanatçı, hızla Alman...
- Bir daire içinde daireler – Vasily Kandinsky “Bir Çemberdeki Çemberler” resmi, Kandinsky’nin 1920’lerin başında Weimar’daki Bauhaus’da ders vermeye başladığı özgün stilini göstermektedir. Geometrik kompozisyonda kendiliğinden resim stilinden uzaklaştı. Bu çalışmada, siyah bir...
- Kızıl Meydan – Vasily Kandinsky Resim “Kızıl Meydan”, Kandinsky’nin en sevdiği şehirlerden biri olan Moskova’nın merkezini oluşturduğu bir şehir manzarasıdır. Sanatçı, figürlerin hareketini iletmek için fütüristik bir yol kullanıyor, meydanın...
- İlk soyut suluboya – Vasily Kandinsky Bu eser, sanatçının ilk anlamsız eseri olması ve resmi bir isme sahip olmaması nedeniyle ilginçtir. Kandinsky ilk kez Batı Avrupa gelenekleri dışında bir sanat eseri...
- Beyaz kenarlıklı boyama – Vasily Kandinsky “Beyaz bir kenarlıkla boyama” Yaratılışının hikayesi ilginç. Tuvalin yazarı bu konuda şöyle yazıyor: “Bu resim için çok sayıda eskiz, eskiz ve çizim yaptım. Aralık 1912’de...
- Doğaçlama 7 – Wassily Kandinsky Figüratif, konu resminden vazgeçen Vasily Kandinsky yeni sanatı için yeni formlar arıyordu. Bu yenilikçi formlar, belirgin bir komplo programına sahip olmadan, fikri renk ve formda...
- Mavi Süvari – Vassily Kandinsky “Mavi Süvari” resmi bir kartvizittir, sanatçının ticari markasıdır. 1903 yılında yazılmıştır. Şu anda, bir grup genç sanatçı ünlü almanak “The Blue Horseman” ı yayınladı. Bu...
- Siyah çizgiler – Vasily Kandinsky Resim “Siyah Çizgiler” lirik bir eserdir. Nazik pastel tonlar, renklerin ışıltısı, parlak renkli lekelerin donmuş ve şekilsiz görünmediği bir arka plan oluşturur, tekrar hareket etmeye...
- Beyaz II – Vasily Kandinsky 20. yüzyıl çağdaş sanatının simgesi olan resim, çarpıcı renk şemalarında geometrik şekilleri tasvir ediyor. Bu çalışmanın bir dizi yorumu var, ancak en popüler olanı beyaz...
- Mavi gökyüzü – Vasily Kandinsky “Mavi Gökyüzü” çalışmaları her açıdan ilginç. Her şeyden önce, bu renk şemasına münzevi bir çözümdür. Parlak ve bulanık formlar yok, büyük bir mavi gökyüzü var....
- Çemberler ile kareler – Vasily Kandinsky Sanatçının birçok eserinin temeli, rengin duygusal ve dışavurumcu özelliklerinin incelenmesiydi. Bu çalışma bu deneylerden birini temsil etmektedir. Bir renk taslağı, çeşitli zıt renk ve şekillerin...
- Uçakta nokta ve çizgi – Vasily Kandinsky Dış – iç. Her fenomen iki şekilde yaşanabilir. Bu iki yöntem keyfi değildir, ancak fenomenlerin kendileri ile bağlantılıdır – fenomenin doğasından, iki özelliğinden gelirler: Dış...
- Rakamlar ile kompozisyon – Lyubov Popova Resim, sentetik ve analitik kübizm ruhu içinde boyandı. İki insan figürü geometrik detaylardan oluşur ve neredeyse benzer bir arka plana karşı çözülür. Bir resmin görsel...
- Kırmızı renk küresel kompozisyon – Ivan Klyunkov Tanınmayan avangard sanatçının tanınmış bir şaheseri olan bu resim, grafiksel olarak artlessliğin temel prensibini temsil ediyor – arka plan-şekil ikileminin imhası ve doğrusal konturun çözünmesi....
- Üç. Esnaf su alıyor – Vasily Perov Vasily Perov’un “Üç” resmi, zamanı ve zor bir yazma tarihi için önemsiz bir plana sahiptir. Sanatçının resminin kahramanları için bakıcı bulmak zordu: büyük bir varil...
- Kazananlar – Vasily Vereshchagin Vereshchagin, kayıpları ve zaferleri göstermede acımasızdır. Vereshchagin belki de narsisizme maruz kalmayan tek sanatçıdır ve tuvallerinde askeri yaşamın gerçeğini oldukça doğru bir şekilde gösterebilirdi. Aivazovsky...
- Kırmızı Atlar – Franz Marc Franz Mark, V. Kandinsky Almanak ile birlikte Mavi Atlılar Derneği’ni kuran tanınmış bir Alman dışavurumcu ressamdır. Franz Marc’ın kariyeri çok belirsiz, kısa bir yaşam için...
- Gerçeküstü kompozisyon – Salvador Dali Sonsuz mavi bir gökyüzü, bir uçak gemisinin tahta veya güverte gibi şeritlere dizilmiş bir yol gibi acele eder. Boyunca, kesinlikle noktalı çizgi tarafından çizilen kılavuzlar...
- Kırmızı ceketli kız – Vasily Surikov Surikov çocukluğundan suluboya sevdi – bu aşk çocukta ilk öğretmeni N. Grebnev tarafından doğdu. Sanat Akademisi’nde okuyan – deneyimli P. Chistyakov’un rehberliğinde – suluboya alanındaki...
- Eşitsiz evlilik – Vasily Pukirev Sanatçı Pukirev hakkındaki akademik sergide “Eşitsiz Evlilik” tablosunun ortaya çıkmasından sonra, tüm Rusya konuşmaya başladı. Bu başarılı çalışma halkın dikkatini çekti ve basında tutkulu bir...
- Boyalı Kabartma – Ben Nicholson Ben Nicholson, sanatın en büyük temsilcilerinden biri olan bir İngiliz avangard sanatçı. İngiliz ressam William Nicholson ailesinde doğdu. 1911’e kadar çocuk Londra’daki Slade Sanat Okulu’nda...
- Köle çocuk satışı – Vasily Vereshchagin 1872. Tuval üzerine yağlıboya. 123 x 92,4 Tretyakov Galerisi, Moskova, Rusya. 1870 Vereshchagin yine Türkistan’a gitti. Bu seyahat tehlikeleri ve maceralarıyla dolu olan sanatçı, Orta...
- Natalya Morkova – Vasily Tropinin Natalia Morkova portresi – sanatçının en ilham verici eserlerinden biri. Düzensiz yüz özelliklerine sahip genç bir kontesin yüzü olağanüstü bir çekicilik ile karakterize edilir. Modelin...
- Henrietta ve Julian Charleston – Vanessa Bell Bahçe gölet 1930’larda Vanessa Bell, zamanımızın en ünlü sanatçıları arasında yer aldı. Avangard resimden ayrılmak sadece popülaritesine katkıda bulundu. Yorulmayan soyutlama ve izlenim sonrası aramaların sonucu olarak...