1902’de önce St. Petersburg’da ve daha sonra Moskova’da düzenlenen dördüncü resim sanat sergisi, Igor Emanuilovich Grabar’ı sadece tanıma değil, özellikle önemli olan çarpıcı başarı, “özellikle sanatçılar arasında” getirdi. Grabar anında ünlü oldu. Sanat Dünyası derneğine üye seçildi. Serginin açılışından önce bile, Tretyakov Galerisi ve III. Alexander Müzesi, koleksiyonlarını Grabar’ın sergilediği dokuz manzaradan biriyle doldurmayı tartışıyorlardı. Sahibi, yazarın talebi üzerine Tretyakov Galerisi haline gelen yoğun bir “Güneş Işını” idi.
Halkın gerçek ilgisini uyandıran diğer eserler de satın alındı. Sergiden elde edilen Grabar’ın eserleri arasında, XIX. Yüzyılın başlarında Fransız ve Rus resim çalışmalarına olan ilgisinden dolayı koleksiyoncular arasında bilinen üretici Ivan Abramovich Morozov’un özel koleksiyonunu süsleyen “Korkuluk” resmi vardı. Daha sonra, tekrar tekrar Grabar tarafından resim aldı. “Korkuluk” manzara 1901 yılında Moskova Naro-Fominskoe yakınlarındaki Princes Shcherbatovs aile arazisinde sanatçı tarafından oluşturuldu. Orada, Ağustos-Eylül’de Grabar, “Bypassed Russia’da Bir Sanatçı” anılarının yazarı ressam, koleksiyoncu olan arkadaşı Sergei Alexandrovich Shcherbatov’un davetiyesiydi.
Grabar ve Shcherbatov’un buluşması, 1898’de Münih’te, Igor Emanuelovich’in bir süre öğrettiği Anton Ashbe çizim okulunda gerçekleşti. Yaşamının Münih dönemini hatırlatan Grabar, Shcherbatov’un “çok yetenekli olduğunu, en ufak ipuçlarını canlı bir şekilde kavradığını ve yakında… diğer öğrencilerin ardında bıraktığını” yazdı. Ocak 1901’de Grabar, Avrupa’ya yaptığı uzun bir yolculuktan sonra Rusya’ya döndü ve “dünya sanatının ayrıntılı ve derinlemesine incelenmesi için…” yaptı. Grabar, “sanatçının evde oturması ve kendi, yakın ve sevgili hayatını ona tasvir etmesi gerektiği” sonucuna vardı.
Rusya’ya döndükten sonra sanatçının kendisinin tanınmasına göre “çok yaratıcı dönemi” başlar. Uzun bir ayrılıktan sonra tekrar Rus doğasına aşık oldu. Banliyöde Grabar havada çok çalıştı. Duygusal, görsel özgünlük ilkesinin tam bir zaferi haline gelen Fransız izlenimciliği dersleri – ışığa ve havaya, atmosferik oyuna, yaşamın akışkanlığına dikkat, Grabar’ı bu sistemin öncelikle peyzaj türünde gelişmesine yönlendirdi. Sanatçının aşamalı efektlere yabancı olan resmi, rastgele gerçek bir değer arar. Görünüşe göre “Korkuluk” manzarası bir nefeste kolayca boyanmış. Parçalanmaya rağmen, kompozisyon düşünülür. İzleyicinin hayal gücünü istemeyerek tuvalin sınırlarını zorlamasına ve görünürlüğü geniş bir dünyanın parçası olarak algılamasına izin verir,
Grabar için doğanın kendisi duygu gamının taşıyıcısı olur ve renkli görüntüsünü yaratma görevini görür. Ve formdaki plastisiteyi koruyan özgür, dokulu bir fırça darbesinden esinlenen boya etinin, solgunluk ile doyurulmuş titreyen hava gibi güzel yeşillik ve baharatlı kokusunu da taşıyabileceğini hissediyorsunuz. Titreşen sonbahar ışığı, “proscenium” – evin bir parçası, korkulukların kendisi, dinamik olarak aktif bir diyagonal ve “mesafe” ile birlikte – pitoresk birleştirilmiş bir bütün halinde birleştirir. Sanatçı duygularını ve hislerini sonbaharın durumu ile birleştirir. Ve izlenimcilik resimsel sisteminin Grabar’ın çalışmasında Polenov ve Levitan’dan gelen Rus resimsel geleneğinin lirik özellikleriyle sentezlendiği açıktır. Sanatçı, insanın doğa ile kaynaşması dünyasına, iç uyum dünyasına girer,
(1 votes, average: 5,00 out of 5)