Fransız bir ressam, heykeltıraş ve oymacı olan Andre Derain, “Fovizm” in kurucularından biri Paris yakınlarındaki Chatou’da doğdu. Burada yerel bir sanatçı ile resim eğitimi aldı ve daha sonra Paris’teki Kariyer Akademisi’ne katıldı ve burada A. Matisse ile tanıştı. 1900’den bu yana, Derain, M. Vlaminck ile birlikte, Chatou yakınlarında çizdikleri manzaralar üzerinde çalıştı. “Chatou Okulu” sanatçılarının yaratıcı isteklerinin “Fauvistler” e yakınlığı onları 1905’te birleştirmeye ve Sonbahar Salonunda ortak bir sergiye götürdü.
Derain daha sonra P. Picasso’ya yaklaştı. 1910’larda sanatçı P. Cezanne’nin çalışması ve kübizm fikirlerinden güçlü bir şekilde etkilendi. 1914’te Derain orduya alındı ve düşmanlıklara katıldı. Savaşın sonunda tiyatroda çalıştı, 1921’den beri S. Diaghilev’in bale grubunun performanslarını sahneledi. Sanatçı, eski ustaların eserlerini kopyalamak için çok zaman ayırdı. Derain, bu çalışmanın sonucunda keşfedilen resim tekniklerini, klasikçi olarak ün kazandıran çalışmalarında kullandı.
“Kurutma Yelkenleri” adlı resim 1907 yılında Paris’teki A. Vollard Galerisinde I. A. Morozov tarafından alınmıştır. Bu çalışma, doğal formların konturlarının bulanık göründüğü parlaklıkta karakteristik yoğun bir renge sahip Derain’in “Fauvist manzaralarına” aittir. Diğer ünlü eserler: Cumartesi Günü. 1911-1914. Onlara Puşkin Müzesi. A. S. Pushkina, Moskova; “Montreux-sur-Mer. Limanı”. 1910. Hermitage, St. Petersburg.





Benzer resimler:
- Masa ve sandalyeler – Andre Derain 20. yüzyılın başında Andre Derain en umut verici genç Fransız ressamlardan biriydi. Etkileyici ve dürtüsel, Derain kolayca etkilere yenik düştü, ancak büyük yeteneği sayesinde onları...
- Göl kasabası – Maurice de Vlaminck Maurice de Vlaminck bağımsız olarak resim eğitimi aldı, özel bir sanat eğitimi almadı. Bir sanatçı olarak oluşumu Van Gogh’un çalışmalarından kararlı bir şekilde etkilendi. 1900’den...
- Kitap çizimler – Marc Chagall Gragür oyma sanatı Berlin’de bu konuda klasik bir çalışma yazan Herman Struck tarafından anlaşıldı. Ahşap oyma ve litografi ile uğraştı, yine de onlara aşınmayı tercih...
- Tamir Yelkenleri – Giovanni Fattori Bu bakımdan sadece Rotonda Palmeri ile karşılaştırılabilecek şaşırtıcı derecede ritmik çalışmanın başka bir adı var: Ağları onarma....
- Skiff – Pierre-Auguste Renoir 1870’lerde Auguste Renoir, tekne sahnelerini tasvir eden birkaç resim çizdi. Büyük olasılıkla sanatçı, Seine’yi Paris’in batısında bulunan Chatou bölgesindeki bu tuvalde yakaladı....
- Alina’nın Renoir Eşi Göğüs – Pierre-Auguste Renoir Renoir her zaman heykelle ilgileniyordu, ancak ilk eserlerini yarattı – Coco’nun en küçük oğlunu tasvir eden iki küçük figürin – sadece sanatçı 66 yaşında döndüğünde...
- I. A. Morozov’un portresi – Valentin Serov “I. A. Morozov’un Portresi”, ressam V. A. Serov’un ayrılmasından kısa bir süre önce 1910 yılında boyandı. Bu resim, yetenek ve yaratıcı güçlerinin zirvesinde olgun bir...
- Antoine Watteau – Rosalba Carrera’nın portresi Venedikli okul Rosalba Carrera’nın İtalyan sanatçısı tarafından boyanmış Fransız ressam Rokoko Antoine Watteau’nun portresi. Portre boyutu 55 x 43 cm, tuval, pastel. 1720’lerde, Carrera Rosalba...
- Deniz Kenarındaki Kadınlar (Analık) – Paul Gauguin Mart 1899’da Pahura, Gauguin’in Emil adlı bir oğlu dünyaya getirdi. Bu olayla Danielsson ve diğer bazı araştırmacılar iki resmin görünümünü ilişkilendirdiler. Wildenstein’dan sonra genellikle “Annelik...
- Lavabonun üstündeki ayna – Pierre Bonnard Fransız ressam ve grafik sanatçısı Pierre Bonnard, Nabis grubunun kurucularından biriydi. Paris’teki Güzel Sanatlar Okulu’nda okudu, Vuillard, Denis ve Nabis grubunun diğer gelecekteki üyelerine yakın...
- Kutsal Rusya – Mikhail Nesterov Resimde sanatçı, Rus azizleri ve Rus doğasının arka planına karşı insanlarla çevrili Mesih’i temsil etti. 1907’de resim Sanat Akademisi tarafından satın alındı. 1910’da Nesterov akademisyen...
- Ambroise Vollard – Pablo Picasso’nun portresi Büyük Picasso’nun inanılmaz çalışması. Resim 1909-1910 kışında yaratıldı ve yeni bir tarzın – analitik veya stereometrik kübizm doğuşunu işaret etti. Yönün kendisi, basitlik ve rasyonalizasyon...
- Otoportre – Jean-Etienne Lyotard Lyotard oryantal kostümü o kadar çok sevdi ki, 1744’te kendini bu kıyafette iki portrede tasvir etti – biri Floransa sanatçı portreleri koleksiyonu için boyanmış, diğeri...
- Sistine Madonna – Salvador Dali Dali’nin eserlerinde Meryem Ana’nın birçok imgesinden biri, ancak burada en azından açıkça görülebilir. Tuval üzerine yapılan bu yağlı boya 1958’de bitti. Daha sonraki eserlerde olduğu...
- Lüks, Barış ve Zevk – Henri Matisse Matisse bu resmi çizdiğinde, 34 yaşındaydı ve Paul Signac’ın ona “bulaştığı” noktacılıktan açıkça etkilendi. 1905 Bağımsız Salonunda sergilenen eser seyirci üzerinde büyük bir etki yarattı....
- Sade vadi arasında – Ivan Shishkin Resmin adı A. F. Merzlyakov “Yalnızlık” tarafından şiirden alınmıştır. “Düz Vadi Arasında…” adlı resim, Alexei Merzlyakov tarafından aynı adlı şiire dayanılarak oluşturuldu. İçinde, romantizme karşı...
- Siyah Meydan – Kazimir Malevich Avant-garde sanatçısı Kazimir Malevich, bir bitki yöneticisi ailesinde doğdu. 11 yaşından itibaren çok boyadı ve boyadı. 1894’te Malevich, 1895-1896’da beş yıllık ziraat okulundan mezun oldu....
- Muse İlham Veren Şair – Henri Russo “Muse, ilham veren bir şair” resmi Rousseau’nun ünlü eserleri listesine dahil edilmiştir. Sanatçı, eserlerinin neredeyse en fazla şafağa ulaştığı bir zamanda boyadı. Buna rağmen, finansal...
- Paris – Vincent van Gogh çatılarının görünümü 1886 kışında Van Gogh Paris’e geldi. Burada Paul Signac, Henri Toulouse-Lautrec, Emil Bernard da dahil olmak üzere birçok sanatçı ile tanışıyor. Bu yazarların yaratıcılığı daha...
- Genç denizci – Henri Matisse Matisse ve arkadaşları Albert Marche, Andre Derain, Maurice de Vlaminck ve Georges Rouault, 1905 Sonbahar Salonunda Fauvistler olarak adlandırıldı, yani “vahşi”. Her ne kadar böyle...
- Venedik Lagünü – Richard Parks Bonington Richard Bonington çok kısa bir hayat sürdü, yine de adı İngiliz ve Fransız manzarasının tarihinde değerli bir yer aldı. Çağdaşlar fırçanın ustaca sahipliğini takdir ettiler....
- Güzel Casino – Raoul Dufy Nice’teki Casino de la Jete, genellikle Dufy’nin resim ve çizimlerinde görülür. Sanatçının 1953’teki ölümünden sonra, atölyesinde şöminenin içinde bitmemiş bir resim vardı ve bu da...
- Kaos. Yaratılış – Ivan Aivazovsky Birinci dereceden altın madalya ile bir eğitim kursundan mezun olduktan sonra, Aivazovsky akademinin emekli olarak yurtdışına seyahat etme hakkını aldı. Ve 1840’da Aivazovsky İtalya’ya gitti....
- Paris kış. Bourbon Rıhtımı – Albert Marche 1900’lerin ikinci yarısında. A. Marche’nin yaratıcı arayışları onu Fauvistlerin sanatsal yöntemini benimsemesine götürüyor. Ancak zaten 1907’de bu eğilimin koşullu ifadesini reddetti ve karakteristik özelliği daha...
- Sardanapalus’un ölümü – Eugene Delacroix Delacroix’in bu en romantik resmi, sanatçıyı erotomani ile suçlayarak ve zulüm arzeden bir eleştiri fırtınasını kışkırttı. Resmin konusu Byron’ın şiirsel draması “Sardanapalus” dan alınmıştır. Efsaneye...
- Charles V portresi ile bir köpek – Titian Vecellio V. Charles, dönemin önde gelen yöneticilerinden biri, Habsburg hanedanlığından İspanya kralı. Çok yönlü eğitimli, birkaç dil biliyordu. Çok sayıda savaşa girdi, bunun sonucunda çok sayıda...
- Kadeh için Dua – Hans Holbein “Rab tonunun gri tonlarda tutkusu” Yaşlı Hans Holbein’in ana eserlerinden biri olarak kabul edilir. Heykel taklit eden grisaille tekniği kullanılarak yapılan gri monokrom renk şeması...
- Başlıksız – Vasily Kandinsky Bu dinamik suluboya, 1920’lerin ortalarında, teorik ve pratik anlamda sanatı güçlü bir yükseliş yaşadığı Kandinsky tarafından boyandı. Haziran 1922’de Moskova’dan Almanya’ya dönen sanatçı, hızla Alman...
- Çok Kızları – Carlo Carra Carlo Carra kariyerine dekoratif duvar resimleriyle başladı. Paris’teki Dünya Sergisinde İtalyan pavyonunun tasarımına katıldı. 1900’de Londra’da Carr, K. Marx, M. A. Bakunin, M. Stirner’in komünist...
- Kont A. Portresi Portresi – Karl Bryullov Perovsky, daha çok edebiyat takma adı Pogorelsky altında bilinir – Puşkin döneminin yazarı, gr. Kirillovich Razumovsky ve Maria Mikhailovna Sobolevskaya Karşılaştırması. Mükemmel ev eğitimi alan...
- Nelly O’Brien – Joshua Reynolds portresi Bu portrede tasvir edilen sevimli genç kadın, zamanının ilk güzelliklerinden biri olan Nelly O’Brien’dur. Bir süre için, 1764’te bir oğlu olan Üçüncü Viscount Bolingbroke’un metresiydi....
- Faust – Mikhail Vrubel Triptik, Morozov’ların patronlarından birinin evinin iç kısmını süslemek için yaratıldı. Arsa sadece sayısız edebi eserin temeli olarak değil, aynı zamanda opera Gounod sayesinde de bilinir....
- Lady Macbeth olarak Helene Turn – John Sargent Bu resim Sargent’ın kendisini modernist olarak gösterdiği az sayıdaki kişiden biridir. Modelin beyaz derisi, kan kırmızısı, gururlu ağız, kaşların trajik kırığı – elbette, sadece Lady...
- A. Bryullov’un portresi – Karl Bryullov Bryullov Alexander Pavlovich – mimar, portre ressamı, heykeltıraş-süs sanatçısı P. I. Bryullov, sanatçının K. P. Bryullov’un ağabeyi. Babasıyla ve Güzel Sanatlar Akademisi’nde okudu. Erkek kardeşi...
- Yükselmiş Mesih – William Blake Milton, Bleik’in en sevdiği şairdi ve bu, sanatçının eserleri için tekrar tekrar illüstrasyonlar yaratmaya çalıştığını açıklıyor. Bu alandaki ana eserleri ünlü Milton şiiri “Paradise Lost”...
- Otoportre – Pablo Picasso Pablo Picasso, birkaç imajını ve ilginç bir şekilde farklı sanatsal tarzlarda boyadı. Sunulan otoportre, Afrika döneminde sözde yaratılmıştır. Bu zamana kadar, ustanın yaratıcı tarzı önemli...
- Köylü çocukları – Jean Honore Fragonard Fransız ressam Jean Honore Fragonard “Köylü çocuklar” tarafından resim. Resmin boyutu 50 x 61 cm, tuval üzerine yağlıboya. Fragonard’ın bu eseri “Çiftçinin Çocukları” olarak da...
- Kum kum – Eugene Delacroix portresi Georges Sand – ünlü Fransız yazar Aurora Dudevant, nee Dupont. Baba asil bir aile ve anne bir köylü. Katolik Enstitüsü-Manastırı’nda okudu. 18 yaşında Baron Dudevan...
- Cannes Evlilik – Gerard David Gerard David, çalışmalarında Erken Hollanda Rönesansı ustalarının geleneklerini sürdürdü. Sanatı canlı yeniliklerle ayırt edilmedi, sanatçı eserlerinde Hollanda sanatında gelişen ikonografik planları takip etti. Aynı zamanda,...
- Philip 4 İspanyolca, Kahverengi ve Gümüş – Diego Velazquez 1631-1632’de boyanmış İspanya’nın Philippe 4’ünü kahverengi ve gümüş boyamak, bu arkadaşın ve Velazquez’in patronunun tüm geniş portreler galerisinde en iyilerinden biri olarak kabul edilir. Tam...