Lavanta sis – jackson pollock

Benzer resimler:

1. Sırların Muhafızları – Jackson Pollock Pollock’un Kasım 1943’te düzenlenen ilk Pollock kişisel sergisinde gösterdiği bu çalışma eleştirmenlerden özel ilgi gördü. Clement Greenberg’in daha sonra hatırladığı gibi, “o zamanlar daha yetenekli...
2. Yaz – Jackson Pollock Yeni bir orijinal ustanın ortaya çıkışını müjdeleyen Pollock’un sanatsal tarzında keskin bir değişiklik, 1943’te Peggy Guggenheim ile tanıştığı ve onun aracılığıyla avangard sanat çevrelerinin temsilcileriyle...
3. Yankı – Jackson Pollock 1951’de Pollock, “damla tekniği” nin saf haliyle olanaklarının tükendiğini düşünmüştür. Kendini tekrar etmesinden korkan, saf soyutlamayı bırakmaya karar verdi ve onu uzun zamandır çeken gerçeküstücülük...
4. Sayı 1A – Jackson Pollock Pollock Jackson, savaş sonrası yılların modernizminin önde gelen temsilcilerinden biri olarak adlandırılabilir. Soyut bir dışavurumcu, sözde yaratıcı. “boyama eylemi”. Pollock, nesnel olmayan sanatın ilkelerini düzene...
5. Sonbahar Ritmi – Jackson Pollock Pollock şövale resmini “iptal etti”. Ressamın geleneksel işini radikal bir şekilde yeniden düşünmek için bir girişimdi. Ustanın artık gerçekliğin “ifadesine” dikkat ederek tuvalin önünde durması...
6. Pasifaya – Jackson Pollock “Sırların Muhafızları” na yakın olan bu çalışmanın Pollock’un ilk kişisel sergisini bitirmek için zamanı yoktu. Başlangıçta, resmin farklı bir adı vardı – “Moby Dick veya...
7. Anahat – Jackson Pollock 1930’ların sonlarında, özel bir klinikte alkolizmden kurtulan Pollock, karakteristik taslaklarla üç albüm doldurdu. İlk iki albüm, sanatçının Pollock’a eski ustalardan yazmayı öğrenmesini tavsiye eden son...
8. Sayı 11 – Jackson Pollock Bu resim yazılırken, eleştirmenler Pollock’a “Jack the damlalık” demeyi başardılar – ünlü Ripper Jack’e benzer. Bu çalışmada, onun “damlaması” doruğa ulaşıyor – büyük yeteneklere sahip...
9. Duvar Resmi – Jackson Pollock 1950’lerde Pollock, yeni teknikte yaratılan devasa resimlerinde evrensel ilgi gördü – sanatçının kendisi buluşuna “damla resmi” dedi. Bu resimler, bazı izleyiciler tarafından beğenildi, diğerleri şaşkındı,...
10. Mavi – Jackson Pollock Bu çalışmanın ikinci adı, oluşturulma tarihini netleştirmemize izin veriyor – bu 1940’ların ilk yarısı. Pollock’un başlangıçta “Pasifa” dediği gibi hatırlayın. Bu resim, o zamanlar Pollock’un...
11. Dişi kurt – Jackson Pollock Bu çalışmanın yapıldığı üslup doğuşunu 1943 yılında sanatçı Peggy Guggenheim tarafından evini dekore etmek için yaptırdığı duvar resmine borçludur. Pollock ilk olarak yazı tipi karakterlerini...
12. Erkek ve dişi – Jackson Pollock 1939’un başlarında bir psikiyatri hastanesinden çıkan Pollock, Jung sistemine sadık bir itirafçı olan psikanalist Joseph Henderson ile tedaviye devam etti. Doktorun ısrarı üzerine, Pollock bilinçaltını...
13. Mavi Kutuplar – Jackson Pollock 1952 yılı, Pollock’u mezara indiren krizin başlangıcını işaret ediyor. Skandal şöhret, genel olarak, ya yaygın tanıma ya da para getirmedi. Aile gözlerimizin önünde parçalanmıştı. Eserler...
14. Portre ve Rüya – Jackson Pollock 1953’e gelindiğinde, Pollock’a “damla boyama” olasılıklarını tükettiği görülüyordu ve çalışmalarında kısa bir “siyah-beyaz dönem” başladı. Sanatçı yine fırçayı aldı, ancak fırçanın çalışmasını bize tanıdık olan...
15. Ay kadın kesme daire – Jackson Pollock 1937’de Metropolitan Müzesi görevlisi John Graham, İlkel Resim ve Picasso adlı bir makale yayınladı. İçinde, modern soyut resim ile Amerika ve Afrika yerlilerinin ilkel pagan...
16. George – Odilon Redon Pastel, renklendirici bir tozdan bir yapışkanla kalıplanmış renksiz kenarlı kalemlerdir. Yapışkan miktarına bağlı olarak, pastel sert veya yumuşak olabilir. Fransa’da ilk tanınmış pastel ustalardan biri...
17. Portre YP Makovskaya – Konstantin Makovsky Sanatçının uzun yıllardır favori modeli olan Yulia Pavlovna Makovskaya’nın portresi, Makovsky’nin çalışmasının en yüksek çiçeklenme dönemini ifade ediyor, ücretsiz bir yazı tarzı, cesur renk kombinasyonları...
18. Aktör Ichikawa Ebizo – Sukuroku – Okumura Masanobu Bu teknikte çalışmaya başlayan ilk usta Suzuki Harunobu’ydu. Sadece odun kesme sanatında teknik yenilikler tanıtmakla kalmadı, aynı zamanda kahramanlarının ve kahramanlarının karmaşık duygusal durumunu aktarmada...
19. Nakış – Diego Velazquez İspanyol sanatçı Diego Velazquez “Nakış” tarafından resim. Portre boyutu 74 x 60 cm, tuval üzerine yağlıboya. Velazquez’in 17. yüzyılın 40’larında yarattığı portreler, ressamın bu türün...
20. Seine Gezinti Yeri – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh’un çalışması dünya resmi tarihinde parlak bir parıltıdır. Resmi çağdaşları arasında anlayış uyandırmasa da, resimleri şu anda çok popüler. Paris’in yaratıcılık döneminde Van...
21. Doğaçlama 7 – Wassily Kandinsky Figüratif, konu resminden vazgeçen Vasily Kandinsky yeni sanatı için yeni formlar arıyordu. Bu yenilikçi formlar, belirgin bir komplo programına sahip olmadan, fikri renk ve formda...
22. Bira İçen Kadınlar – Eduard Manet Hayatının son yıllarında, Mane pastellerle ilgilenmeye başladı. Bu teknik, her şeyden önce, çalışmaya kendiliğindenlik duygusu getirme fırsatı ile onu çekti. Pastel yumuşak, kadifemsi bir doku...
23. Genç kadın eldiven – Henri de Toulouse-Lautrec Pastel Lautrec daha sık çizdi. Daha nadiren, bitmiş iş yaratmak için kullandı. En ünlü sanatçının pastel boyası, 1887’de boyanmış Vincent Van Gogh’un profil portresi olarak...
24. Kaprisli – Jean Antoine Watteau Antoine Watteau, kahramanlık tutkusuyla akademikçiliği reddetmeye karar veren ilk Fransız sanatçıydı. Önümüzde cesur tablolarından biri. Karakterlerin deneyimlerini ve duygularını izleyiciye aktarmayı hedefliyor. Bu, laik toplum...
25. Madam Matisse (Yeşil Şerit) – Henri Matisse “Madame Matisse” resmi 1907 yılında sanatçı tarafından boyanmıştır. Burada eşi Madam Matisse’i canlandırdı. Tuval halka sunulduğunda toplumun tarif edilemez bir duygu olduğunu ve hayranlık duygusu...
26. Sarah-Eleanor Fermor – Ivan Vishnyakov’un portresi Bu portrede tasvir edilen on yaşındaki kız, hayatının çoğunu Rus askerlik hizmetinde geçiren cesur bir İskoç soylu V. V. Fermor’un kızıdır. 1742’den 1757’ye kadar, en...
27. Abura-i evinden Güzellik Osome – Kitagawa Utamaro Bu dönemin ikinci olağanüstü ustası Okumur Masanobu, şövale gravürüne daha bağımsız bir yaklaşıma sahiptir. Halen yatay formatları tercih etmesine rağmen, artık kitapla ilişkili olmayan dikey...
28. Lady Bumpfield – Reynolds Joshua portresi Portre, parkın arka plan karşı genç bir kadın bir kaide eğildi. İnce figürü, koluna atılan bir fularla yere akan uzun bir elbise giymiş. Yemyeşil bir...
29. Süsen – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh’un “İrisler” resmi 1890’da sanatçı tarafından boyandı. Bugüne kadar, natürmort Amsterdam’daki “Vincent Van Gogh Müzesi” nde saklanıyor. Van Gogh’un natürmort “İrisleri” için sarı...
30. Bir köprü – Albert Marche manzara 1920’lerde yazıldı şeffaf tekniği ile çalışır, hafif fırça darbesi ve renk tonlarının ince tonlaması suluboya ile benzerlik gösterir. 1930’larda A. Marche’nin çalışmasında, geceleri Paris’in huzursuz...
31. İpek fiyonklu şapkalı bir kendi kendine portre – Angelika Kaufman İsviçreli sanatçı Angelika Kaufman tarafından resim “İpek fiyonklu şapkalı bir otoportre.” Resmin boyutu 77 x 63 cm, tuval üzerine yağlıboya. Resimde, düşük boyunlu bir elbise,...
32. Ryabinka – Igor Grabar Rus doğasının bir başka şiirsel yanı da sonbahar manzaralarıdır. Tuval üzerindeki sonbaharın, tıpkı gün batımı gibi, bozulmasının çok zor olduğuna inanılıyor – ağaçların parlak renkleri...
33. Lizanka ve Dasha – Vladimir Borovikovsky Borovikovsky minyatür resim tekniğinde akıcıydı: bu özellikle tasvir edilen yüzün çok ince bir modellemesinde hissedilir. Şekil kolayca ve doğal olarak bir daireye yazılır, çizgiler yumuşak...
34. Kontes V. V. Musina-Pushkina – Valentin Serov’un portresi Valentin Aleksandrovich Serov’un portreleri, iç özgünlükleri ve düzenleme tekniği ile ayırt edilir. Çeşitli sanatsal ve görsel araçların kullanılması, sanatçının özgünlük ve özgünlük ile ayırt edilen...
35. Çadır Dağı – Nicholas Roerich 1933 yılında Nikolai Konstantinovich Roerich alışılmadık ve inanılmaz derecede güzel bir resim dizisi “Holy Mountains” yazdı. Bu serinin eserlerinden biri de “Hipped Mountain” resmi. Roerich’in...
36. Papağan Kafesi – Jan Stan Hollandalı sanatçı Jan Steen tarafından resim “Bir papağan ile kafes”. Resmin boyutu 50 x 40 cm, ahşap, yağdır. Yerli türün ünlü ustasının bu resminin bir...
37. Bahar Ruhu – Alphonse Mucha İlkbaharda birçok ressam ilham aldı. İlklerden biri İtalyan Rönesans sanatçısı Sandro Botticelli idi. Neden bu kadar seviliyor? Uzun bir kış uykusundan uyanmak için, hayati enerjinin...
38. Kahvaltıdan sonra – Pierre-Auguste Renoir “Kahvaltıdan sonra” resmi her zamanki günlük sahneyi tasvir ediyor. İzlenimci eserlerin sosyal eleştirisi yoktur. Bu yöndeki sanatçılar, fotoğrafçılarına benzer olma anlarını tuvallerinde yakalamaya çalıştılar. Onlar...
39. Sis. Sonbahar – Isaac Levitan Sulu boya tekniği – rengin saflığını elde etme ve hareketi iletme yeteneği ile – lirik manzara türünde çalışmak için yaratılmış gibi. Levitan bu teknikte çalışmayı...
40. I. Kustodieva’nın portresi – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiev, özel bir görüntü yaratma tarzı sanat resimleri yaratmasıyla ayırt edildi. Eserlerinin zıtlığı, parlak dekoratifliği karmaşık bir görsel ve görsel diziyi sıraladı. Sanatçı...