Fransız ressam Jean Fouquet, Fransa’daki Erken Rönesans sanatının kurucularından biridir. Fouquet neredeyse tüm hayatı boyunca Paris’te çalıştı. 40’lı yıllarda. Roma’yı bir kereden fazla ziyaret etti, ünlü sanatçı Antonio Filarete’den emaye dersleri aldı ve L. B. Albert’in eserlerini inceledi ve aynı zamanda Papa’nın bir portresini çizdi. Roma’dan döndükten sonra sanatçı bir bağışçı portresi yarattı. Masaccio ve Fra Andezhelico’nun çalışmalarının Fouquet’in çalışması üzerinde büyük etkisi oldu. Çizim tarzı seyirciyi memnun etti, sanatçının şüphesiz yeteneği gerçek hayranlığa neden oldu, bu yüzden 1475’te kraliyet ressamlığına atandı.
15. yüzyılın en ünlü Fransız sanatçılarından Jean Fouquet, minyatür sanatında Marmion ile yarıştı. Fouquet birçok el yazması kitabı, özellikle Boccaccio’nun eserlerini resmetmiştir. Sanatçının en ünlü eserleri arasında Büyük Tarihsel Tarihler, Ünlü Erkek ve Kadınların Yaşamları ve Yahudi Eski Eserleri’nde dini konular ve tarihi konular üzerine kitap minyatürleri bulunmaktadır. Bu eserlerin karakteristik bir özelliği, sanatçının Fransa’nın çağdaş ortamına aktardığı gerçek veya mitolojik olayların gerçekçi bir yansımasıdır. Bu çalışmalar, alanın serbest transferi ve çok çeşitli parlak renkler gibi özelliklerle karakterizedir. Jean Fouquet’in minyatürleri yumuşak renk ve ayrıca doğrudan ve hava perspektifindeki elemanların kullanımı ile ayırt edilir.
Şu anda Louvre’da sergilenen VII. Charles ve Şansölye G. Juvenel des Jursen’in portrelerinde, büyük doğruluklu sanatçı, pozların karakterini yansıtıyordu.
Fouquet ayrıca, 1451’de oluşturulan Madonna ve Child ile dipnotun sağ kanadının boyanması gibi çeşitli zarif ve etkileyici dini kompozisyonlara da sahiptir. Bu çalışma şimdi Antwerp Kraliyet Güzel Sanatlar Müzesi’nde.
Madonna ve Çocuğun imajının derinden dindar olmasına rağmen, Fouquet Kutsal Bakire’yi dünyevi bir kadın olarak tasvir etti. Bir süredir Madonna’nın Fransız kral Charles VII’nin sevgilisi Agnes Sorel’in portresi olduğuna inanılıyordu. Özellikle böyle bir ifadenin temelleri arasında, açık göğüslü elbiseler için modayı belirleyen Agnes Sorel olduğu gerçeği: böyle bir elbisede Madonna Fouquet tarafından tuvalde tasvir ediliyor. Hayranı da Fouquet’in ilk hamisi Chevalier’den biriydi. Resim, Agnes’in ölümünde sanatçı tarafından boyandı, bu yüzden anısına yaptırılması oldukça mümkün.
Bu resimde, başka hiçbir şekilde olmadığı gibi, İtalyan sanatçıların Fouquet’in sanatsal yöntemi üzerindeki etkisi açıkça görülebilir. Ressamın ayrıntılara verdiği özen, Jan van Eyck gibi kuzey ustalarından ödünç alındı. Bu, değerli taşlarla süslenmiş ve kıyafet, kürk ve şeffaf bir örtü dokusunda çeşitli taçların yorumlanmasında fark edilir.
Sanatçının dini bir temayla ilgili ünlü eserlerinden biri, “St. Stephen ile Etienne Chevalier” tablosu. Tuvalde Fouquet, arkasındaki koruyucu aziz tarafından kucaklanan dua eden bir donör olan Etienne Chevalier’i canlandırdı. Aziz Stephen, bir deacon kıyafetinde tasvir edilmiştir; Fouquet, Hıristiyan kilisesinin ilk deacon imajını sundu. Aziz Stephen’ın elinde bir parke taşı olan bir kitap tutar – şehadetinin bir işareti.
Fouquet, bu iki figürü o kadar iyi düzenledi ki, Fransız ustaların önceki eserlerinde olduğu gibi düz görünmüyorlar. Sanatçı, resimde ışık akısını göstermek için büyük bir güçle çalıştı ve bu gerçek, uzaydaki görüntülerin konumunun doğruluğunu ve figürlerin karakterlerinin hacmini etkili bir şekilde etkiledi. Bu sanatsal teknik, sanatçının İtalya’ya yaptığı gezinin yaratıcı yöntemi üzerinde önemli bir etkisi olduğunu gösteriyor. Ancak bu resimde, kuzey ustalarının etkisi de, kürk, kumaş, mermer, taş gibi malzemelerin dokusunun incelenmesinde dikkat çekiyor: Van Eyck’in resmiyle benzerlikleri görebilirsiniz.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)