Bu tuvalde, sanatçının paranoyak kritik eleştirel yöntemin en iyi geleneklerinde, uzay ve perspektif izleyicileriyle oynar. İlk bakışta, resmin sahnesi üç duvarla sınırlanmış kapalı bir hacim izlenimi verir.
Duvarlardan biri boyalı bulutlar ve selvi ile süslenmiş, diğeri çıplak bir kadını tasvir eden devasa bir çerçeveye sahip. İkinci bakışta, pencerenin karşı karşıya olduğu ikinci veya üçüncü katın seviyesinde ve pencerenin dışında bir kadının içinde durduğu bir platform gördüğümüz anlaşılıyor. Ancak güneş tarafından aydınlatılan selvi ve altın bulutlar fresk değil, en gerçek manzara.
İki boyutluluk hissi, üzerine yapıştırma çivisi ve üzerine takılan bir kumaş parçası olan ahşap bir işaretçi ile eklenir: var olmayan “duvarın” düzlemine paraleldir. Ancak düşen gölgeler ve onları oluşturan aydınlatma, bu düzlemin sadece izleyicinin hayal gücü ile tamamlandığını gösterir.
Bir pencere ile kesilen evin kalın duvarı soyma sıva ile kaplıdır. Bulutlarla aynı altın ışıkla aydınlatılır. Böyle bir aydınlatma, sahile asil bakımlı Venedik cephelerini hatırlatarak düşüşün belirli bir büyüleyici cazibesini verir.
Pencerenin dışında bir kadın var. Kafası pencere çerçevesinin üst kenarının arkasına gizlenmiştir. İzleyici uzun altın saçların uçlarını, tam bir göğüs, ince bir bel, güzel bir boyun görüyor. Hafifçe, iki parmakla, kadın, pencereyi dışarı atmak üzere, deforme olmuş bir gevşek keman tutar. Bar onu cansız bir şekilde asıyor. Destenin yapıldığı malzeme gevşek bir kumaşa veya gevşek ete benzer. Kesin ve zarifçe çizilmiş gölgeler kemanın görünümünü sabitler, sadece mekansal değil, aynı zamanda kompozisyonun mantıksal merkezi haline getirir.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)