Bu tür resimler, Popova’nın yapısalcılığa ait olduğunu, kaynağında kardeşleri Vesnin, A. Rodchenko, V. Stepanova ile birlikte canlı bir şekilde gösteriyor.
Benzer yapılar, havasız bir alanda yükseliyormuş gibi, birbiriyle kesişen dikey veya eğimli çizgilerden oluşur. Popova, Evrenin özünü anlamaya ve 4 boyuta hakim olmaya çalışıyor.
Başka bir kompozisyon türü hareketli spiraller ve daireler içerir.
Popov’un boyasına metal boya eklendi ve bir doku olarak tuval değil kontrplak seçtim. Belirleyici rol hala renkle oynanıyor. Ancak dünyada var olan ana enerji prensiplerinin korelasyonu nedeniyle uyum yaratılır. Bu prensipler dik açılarda kesişen çizgiler ve düzlemlerde somutlaşmış santrifüj ve merkezcil kuvvetlerdir.
Sanatçı, bu tür eserlerin izleyici tarafından sanatın bir parçası olarak algılanacağı konusunda endişeliydi ve bunun tasarım ve mühendislik alanına giden yolda sadece bir ara adım olduğu konusunda ısrar etti.





Benzer resimler:
- Keman – Lyubov Popova Kübofuturizm tarzında natürmortun en iyi örneklerinden biri. Bir dairenin kırık ve düz çizgilerinin, üçgenlerinin, segmentlerinin ince ve düşünceli bir kombinasyonu, bütünsel bir kompozisyon oluşturur. Birbiri...
- Bir filozof portresi – Lyubov Popova Resim kübist bir tarzda yaratıldı. Bu tarzda var olan tüm sözleşmelere rağmen, psikolojik doğası ile dikkat çekiyor. Bir kişinin portre görüntüsü resimde kolayca tanınabilir. Yüz...
- Rakamlar ile kompozisyon – Lyubov Popova Resim, sentetik ve analitik kübizm ruhu içinde boyandı. İki insan figürü geometrik detaylardan oluşur ve neredeyse benzer bir arka plana karşı çözülür. Bir resmin görsel...
- T. A. Popova’nın portresi – Nikolay Feshin Feshin’in Kazan sanat okulunun bir öğrencisi Tamara Popova’nın portresi, 1917’nin sofistike ve tutumçuluk eğilimlerini açıkça güçlendiren kadın görüntüleri arasında yer alıyor – Mademoiselle Girmond, Sigara...
- Bir daire içinde daireler – Vasily Kandinsky “Bir Çemberdeki Çemberler” resmi, Kandinsky’nin 1920’lerin başında Weimar’daki Bauhaus’da ders vermeye başladığı özgün stilini göstermektedir. Geometrik kompozisyonda kendiliğinden resim stilinden uzaklaştı. Bu çalışmada, siyah bir...
- Sarı ve yeşil orman – Natalya Goncharova Bir dizi “parlak manzaralar”. Bu resimdeki her şey kesişen ışınların parıltıları ile bulanıklaşıyor, arkalarında ağaçların anahatları neredeyse tahmin edilemiyor. Kompozisyonun merkezinde yukarı çıkan 2 gövde...
- Julita Perekaccio – Pyotr Konchalovsky’nin portresi “Resimdeki ana şey resimdir – ancak o zaman bir fikir, bir düşünce izleyiciyi etkileyebilir… Sanatın doğası budur.” Bu kelimeler genellikle doğanın ressamı olan, dünyanın renkli...
- Sol tarafta sanatçıya bakan çıkrık dokumacı – Vincent Van Gogh Van Gogh, dokumacıları bir kereden fazla devasa bir tezgahın arkasına çekti. Ağır ahşap çubuklar ve çubuklardan oluşan bu mekanizmanın etkileyici boyutuna çarptı. Karartılmış ve lekeli...
- Buz pateni – Hendrick Averkamp ile kış manzarası Hollandalı sanatçı Hendrick Averkamp’ın resmi “Buz pateni ile kış manzarası.” Resmin boyutu 77 x 132 cm, ahşap üzerine yağlıboya. Hendrick Barents Averkamp, ”Kampen’den Sessiz Usta”...
- Kankala Bölgesindeki İstiridye Toplayıcıları – John Sargent Sargent bu tabloyu 1878 Salonunda sergiledi. O zamanlar 22 yaşındaydı. Çalışma, iki kez şaşırtıcı olan olumlu eleştiriler aldı – birincisi, Sargent sadece ikinci kez sergilendi...
- Şair G. R. Derzhavin-1795’in portresi – Vladimir Borovikovsky Fırçaya ustaca sahip olmak için mükemmel örnekler ve. G. R. Derzhavin’in portreleri, Borovikovsky’nin çalışmasındaki tören imgesiyle oldu. Sanatçı enerjik bir egemen koca, senatör, Rus Akademisi...
- Antonio Broccardo – Giorgione’nin portresi Antonio Broccardo’nun portresi, muhtemelen Giorgione tarafından 1508’den sonra yaratıldı. Resmin boyutu 73 x 54 cm, tuval üzerine yağlıboya. Giorgione portreleri, ideal ve yaşayan bir beton...
- Bir göl – Camille Corot manzara Koro’nun tablosu sonsuz derecede etkileyici. Kendi tarzını yarattı, daha sonra onlarca çağdaş tarafından taklit edildi. Resimlerinin neredeyse tamamı, icra özgürlüğü ve sadeliği nedeniyle, bir etüd...
- Uçan Şeytan – Mikhail Vrubel Ustanın birçok eseri gibi, resim de bitmemişti. Usta, tipik bir Kafkas manzarası olan arka planda iyi çalıştı. Şeytanın figürüne gelince, o kadar şematik olarak çizilmiştir...
- Vitrin – James Whistler Whistler, gerçek bir sanatçının en sıradan günlük sahne olan herhangi bir sanat eserine dönüşebileceğine inanıyordu. Ayrıca, Genç Sanatçıları “günlük yaşama sırtlarını dönmemeleri” konusunda on saatlik...
- Duyuru – Fra Beato Angelico Mimari tasarım açısından, bu pitoresk panel, 1430’ların sonlarında Fra Angelico tarafından boyanmış ünlü fresk Müjde ile tam olarak eşleşir. Floransa’daki San Marco manastırı için. Parlak...
- Söğüt alan yolu – Vincent Van Gogh Arles’da “Söğütlü tarla yolu” tablosu Arles’da boyandı. 1888 baharında, Van Gogh açık havada yoğun bir şekilde çalıştı ve birçok yeni resim yarattı. Bu resimde sanatçı...
- En Son – Michael Parkes Güzel görünümlü, dokunaklı güzelliğiyle Raphael’in Sistine Madonna’sına benziyor. Büyülü gerçekçiliğin ustası Michael Parkes, 2002 yılında “Son” u boyadı, psikolojik etkinin ve dramanın derinliğiyle hayranlarını yine...
- Jane Avril, Moulin Rouge üyesi – Henri de Toulouse-Lautrec Paris’teki başka hiçbir sanatçı Toulouse-Lautrec kadar alay konusu yapmadı. Kısa boylu, adil bir soytarı ve kavgacı yüzünden – bohemiaların son hükümdarı, Bohemya’nın son hükümdarı –...
- İnsanın Oğlu – Rene Magritte Sosyal çalışmalar üzerine bir ders kitabının kapağına yazdırmayı sevdikleri Magritte’nin en ünlü eseri. Magritte bu resmi kendi portresini yaptı. Ancak resimlerinin her biri sadece güzel...
- Bir grup genç kadının önünde horoz dövüşleri – Adolf Monticelli Adolf Monticelli sanattaki tartışmalı figürlerden biridir. Bazıları bu figürün diğer çağdaşlara kıyasla önemsiz olduğu konusunda ısrar ederken, diğerleri ise sanatçının izlenimciliğin ve hatta Fovizm’in öncüsü...
- Simonetta Vespucci – Piero di Cosimo’nun portresi Piero di Cosimo, Leonardo da Vinci nesline aitti. C. Rosselli’nin öğrencisiydi ve 1481-1482’de Vatikan’daki Sistine Şapeli’nin duvar resimlerine katıldı. Sanatçının oluşumu Signorelli ve Leonardo da...
- Bahar – Konstantin Korovin Konstantin Korovin haklı olarak Rus izlenimciliğinin kurucularından biri olarak kabul edilir. Nesterov ve Levitan’ın takipçisi Savrasov’un en sevdiği öğrencisi, gerçekliğin diğer kasvetli görüntülerinin arka planına...
- İki Kadın (Saç Çiçekleri) – Paul Gauguin Birisi esprili ve uygun bir şekilde sanatçının tüm hayatı boyunca özünde aynı kitabı yazdığını, sadece biraz değiştirdiğini fark etti. Paul Gauguin modern kentsel uygarlığın “cazibeleri”...
- Diana ve Callisto – Sebastiano Ricci Banyo III, MÖ III. Yüzyılda. e. Güneş tanrısı Apollo’nun kız kardeşi olan ay tanrıçası ile özdeşleştirildi, bir kompozisyon döngüsü adanmıştı. Bu arsada Titian tuvali çok...
- Romen Bluz – Henri Matisse Bu resim 1940 sonbaharında Matisse’in Paris’i Almanlar tarafından işgal ettiği Paris’ten ayrıldığı yerde boyandı. Sanatçının basitleştirilmiş bir yazı stiline geçişini gösterir. Kadın figürü izleyiciye o...
- Yaramaz şaka – paul gauguin Gauguin, rüya ve gerçekliğin bir arada bulunduğu eserler ile bilinir. “Yaramaz bir şaka” bunun en iyi örneğidir. Kırmızı bir köpekle oturan iki kadın resimde merkezi...
- Tatil – Konstantin Yuon K. F. Yuon “Tatil” in parlak ve zengin resmi yaşam ve tükenmez enerji ile doludur. Kar tamamen eridi ve hava bir bahar gününde ılık ve...
- Korkunç İvan ve oğlu İvan – İlya Repin Bu, sanatçının modern Rus yaşamı olaylarıyla ilişkilendirmesine neden olan tarihi konulara hitap etmesinin örneklerinden biridir. İlk kez, Korkunç IV. Bir yandan Repin, trajedisinin gücüyle duyduğu...
- Lucretia Panchatiki – Agnolo Bronzino’nun portresi Bronzino’nun bu portresi Bartolomeo Panchatiki’nin portresiyle aynı anda boyalı. Lucretius Panchatiki’nin kucağında açık bir kitap tuttuğuna dikkat edin. Kitap kocasının portresinde var. Bronzino sıklıkla bu...
- Çarmıha Gerilme – Dionysius Bu simge, 1500’de yazılmış ustanın çalışmasının zirvesi olarak kabul edilir. İkon, olan bitenin “aşırı” duygusu ile doludur: azizlerin ince, ince silüetlerini ana hatlarıyla belirleyen melodik...
- Sanatçının portresi I. Shishkin – Ivan Kramskoy Kramskoy, Rus kahraman doğasının şarkıcısını sevdiği ve tanıdık ortamında – manzarada canlandırdı. Sanatçı, omzunda bir eskiz defteri bulunan, geniş kenarlı bir şapka ve çizme içinde,...
- Yıkananlara – Pablo Picasso Minyatür çalışması, tüm Avrupa askeri operasyonlarla meşgul olduğu, haber beklediği, sevdiklerinin kaderi hakkında endişe duyduğu Birinci Dünya Savaşı sırasında yazılmıştır. Sanatçının kendisi şu anda Paris’i...
- Mimarlık – Giotto Napoli’den döndükten kısa bir süre sonra Giotto, Floransa’nın baş mimarı olarak atandı. 1334 tarihli belge, “tüm dünyada bu konum için, bilgeliğiyle ve sanatıyla kentinin ihtişamına...
- Meditasyon – Gerhard Richter Sanat uğruna sanat. Richter tarafından kullanılan tüm görüntülerin ve üslup kararlarının ana teması kendisini boyamaktır. Sanatçı onu her yönden araştırıyor ve yeni ifade yolları arıyor....
- Çatılar – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov Çalışma, sanatçının memleketinde, serin yeşil tonları bakımından zengin, karakteristik bir plein havada yazılmıştır. Sanatçı bir taşra kentinin köşelerinde gündelik hayatın şiirini gözler önüne seriyor. Saratov,...
- Sanatçının karısı portresi – Vasily Tropinin 1807 yılında Vasily Andreyevich önderliğinde Kukava Kilisesi’nin yapımı tamamlandı. Kutlamadan sonra Tropinin, evlenmekten korkmayan özgür bir köylü olan Anna Ivanovna Katina ile evlendi: bir serf...
- Kasvetli Gün – Isaac Levitan Dar bir yeşil şerit, ustanın çiziminde gökyüzünü ve suyu ayırır. Su yüzeyi huzursuzdur. Gökyüzüne de rüzgar hakimdir. Sadece küçük bir detay – sonbahar havasının baskısı...
- İki figür ile çiftlik evi – Vincent Van Gogh Paris yakınlarındaki küçük bir kasaba olan Auvers-sur-Oise’deki kalışının ilk haftalarında Van Gogh’un en sevdiği konular çiftliklerin ve yosun kaplı sazdan çatı evlerinin çatılarıydı. Güdülerini, çalıştığı...
- Gerçek nedir? Mesih ve Pilatus – Nicholas Ge 1860’larda Nikolai Nikolayevich Ge dini konulara dönmeye başladı ve böylece A. A. Ivanov’un çalışmalarında gelişen geleneği sürdürdü. Chernigov eyaletindeki Ivanovo çiftliğinde Ge ölümüne kadar yaşadı....