Wanderers’ın çalışmalarında XIX-XX yüzyılların dönüşünün Rus manzarası iki gelişme çizgisi aldı. Biri manzara manzarasının akademik yönü ile ilgiliydi ve mektubun kuruluğu ve düzgünlüğü ile ayırt edildi, diğer şube, Levitan, Savrasov, Polenov’un ardından genç sanatçılar tarafından – Turzhansky, Petrovichev, Vinogradov’un ardından lirik ve felsefi bir manzara kazandı. Bu çizgi, “doğanın ruhunun” duygusal deneyimlerinin doğanın görüntülerindeki hassas bir iletim ile ayırt edildi. Zamanla, yukarıda adı geçen genç sanatçılar Rus Sanatçılar Birliği’ne katıldı.
Bunlar arasında Stanislav Yulianovich Zhukovsky de vardı. 1904 yılında Zvenigorod yakınlarındaki Savvino-Storozhevsky Manastırında boyanmış olan “Bakirenin Doğuş Kilisesi. Zhukovsky’nin çalışması için, bir dizi içindeki eserlerin bir kombinasyonu karakteristiktir, her birinde arsa ile ilgili kompozisyon değişir.
Bakire Doğuş Zvenigorod Kilisesi’ni tasvir eden filmin başlangıcı, eski Rus mimarisi ve doğasının birliğinin şiirsel cazibesinin aktarılmasıdır. Erken ilkbahar. Güneş, beyaz taş katedralin altın kubbeleri üzerinde parlak ve parlak bir ışık saçıyor ve Mart karında derin mavi gölgeler bırakıyor. Ve tapınağın yakınında bir mezarlık olmasına rağmen, resimde bir üzüntü gölgesi yoktur ve kutsal yerlere özgü özel zarafet manzaraya dökülür. En etkileyici resim tekniklerini araştırmak için, fırçanın hızlı doğru vuruşlarına sahip sanatçı, çıplak ağaçların dallarının birbirinin içine girmesini yazdı ve tapınağın beyaz yüzeylerini, kubbelerde heykel rölyefiyle resme giren geniş dokulu bir fırça darbesi ile modelledi; parlama noktaları boya ile daha da yüklüdür.
Usta cesetle yazma tarzına döndü, yani güçlü katmanlar ve boya kubbeleri, ince bir fırça ile serilmiş küçük vuruşlar, bir palet bıçağı ile birleşti. Beyaz, mavi renkteki büyük uçakları kullanan yazar, esere tasvir edilen anın doğasına en iyi uyan dekoratif bir ses verdi. Stanislav Zhukovsky sadece doğadan ve sadece onu tamamen yakalayan, iç özüne karşılık gelen güdüyü yazabilirdi. Çok çabuk yazdı. Çağdaşların ifade ettiği gibi büyük boyutların bile bir resminde, beş ila altı seans sürdü. Çalışırken sanatçı dikkatinin dağılmasını sevmiyordu, zamanını önemsiyor ve yeniden inşası işinin en güçlü yönü olan bu değerli aydınlatma anlarını yakalamak için acele ediyordu.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)