Metafizik iç kurabiye ile – Giorgio de Chirico

Benzer resimler:

1. Metafizik iç mekan – Giorgio de Chirico Birinci Dünya Savaşı sırasında, 1917’de de Chirico, Ferrara yakınlarındaki Villa del Seminario’daki bir hastanede görev yaptı. Orada, onun gibi sanatçılarla bir araya gelerek orduya girdi....
2. Gladyatörler – Giorgio de Chirico Zamanla, gladyatör döngüsü belirli bir evrim geçirir. Sanatçının klasik resimdeki gerçekliğe gerçekçi bir şekilde geçişi vardır. 1936’da oluşturulan “Gladyatörler”, bir üçgen içinde yazılı bir kompozisyona...
3. Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
4. Savurgan Oğul – Giorgio de Chirico Çeşitli şekil ve dokulardaki nesnelerden oluşan özel çöl, çöl manzaralarının zemininde daha hoş izlenimler yaratmak, yeni bir metafizik dünya yaratmak, gerçeküstücülük ve gerçeküstücülüğün eşiğinde dalgalanmak...
5. Büyük Metafizikçi – Giorgio de Chirico Savaş, Ferrara yakınlarındaki Bill del Seminario’daki hastanede askerlerle geçirilen uzun aylar, bunların hepsi de Chirico’nun çalışmasını etkilemedi. Genellikle bir rüyada sanatçıya gelen yaralı bir asker,...
6. Muses yıkımı – Giorgio de Chirico “Muses imha” – Giorgio de Chirico’nun en ünlü tablolarından biri. “Alarmed Maidens” ve “Endişeli Muses” isimleri altında da bilinir. Resmin ilk versiyonu 1917’de ortaya çıktı,...
7. Otoportre – Giorgio de Chirico De Chirico, ikinci karısı Isabella’nın birkaç portresini çizdi, ancak genel olarak bu tür onu asla çekmedi. Bu kuralın bir istisnası, sanatçının kendini çeşitli kıyafetlerde ve...
8. Şiirin Zevki – Giorgio de Chirico Bu, Chirico’nun tipik bir “metafizik” çalışmasıdır; bu, varlığın “sihirli” anlamını ortaya çıkarmak için bir dizi gerçek imge yoluyla yapılan bir girişimdir. Buradaki şehir manzarası sanki...
9. Arkeologlar – Giorgio de Chirico De Chirico dünyası hareketsizdir, boşluklar ve meçhul figürlerle doyurulur. Bu bir rüya dünyası. Buradaki insanların yerini belirsiz, bulanık silüetler alıyor. Dahası, 1914’ten beri bir yerde,...
10. Odadaki klasik figürler – Giorgio de Chirico De Chirico’nun hem İtalya kültürüne hem de Yunanistan kültürüne ilgisi, doğduğu gerçeğiyle belirlendi. Antik dünyanın eseri işaretlerle doludur – burada ve de pagan tanrıları ortaya...
11. Arenada gladyatörler savaşı – Giorgio de Chirico On iki yıl sonra Arena’daki Gladyatörler Savaşı üzerinde çalışırken, de Chirico gerçekçiliğe daha kararlı bir şekilde yaklaşıyor. Doğal renkler Roma tarihi gerçeklerini sadakatle yeniden üretmeyi...
12. Guillaume Apollinaire portresi – Giorgio de Chirico 20. yüzyılın başında Apollinaire, belki de yenilikçi resmin en etkili destekçisiydi. De Chirico, Cumartesi günleri düzenli olarak Apollinaire’in evindeki toplantılara katıldı; Apollinaire’nin makaleleri sayesinde sanatçının...
13. Hayal gücünün saflığı – Giorgio de Chirico “Hayal gücünün saflığı” üzerine çalışan de Chirico, “Kule” ile aynı ışık ve gölge oranını korur. Ancak artık dikkati çeken kuleler değil – göz, resmin arkasındaki...
14. Ulysses’in Dönüşü – Giorgio de Chirico Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor....
15. Gladyatörler okulunda – Giorgio de Chirico “Gladyatörler Okulu’nda” resmi 1927’de boyandı. Sağdaki duvardaki resimde bulunan filozofun figürü, Düşünüründeki Auguste Rodin’i andırıyor. Kompozisyonun kendisi çok basit. Ön planda, peştemallerde iki gladyatör var....
16. Arkeolojik döngü – Giorgio de Chirico 1927-1928’de de Chirico tekrar tekrar arkeoloji konusuna döndü. “Gladyatör” döngü ile zamana denk gelen “arkeolojik” döngü aynı zamanda teatrallığa ve gerçekliğin muhteşem görüntüsüne de hitap...
17. Güneşe Kurban – Giorgio de Chirico Hayatının son yıllarında, de Chirico stilistikleri denemekten bıkmadı. Özellikle, sonraki resimlerinin bir kısmı belirli bir komik doğa ile karakterizedir. Örneğin, “Ulysses’in Dönüşü” nde veya tellerle...
18. Kızıl Kule – Giorgio de Chirico De Chirico şehrin bir şairidir, ancak şehir çok gariptir. Şehir manzaralarının görüntülerinin sanatçı için kişisel bir öneme sahip olduğu açıktır, müdahaleci sabitlik tekrar tekrar geri...
19. Station Montparnasse – Giorgio de Chirico Bu çalışma, 1911 yazında de Chirico’nun Paris’e ilk ziyareti sırasında, Sonbahar Salonunda ve Bağımsızlar Salonunda çalışmalarını sunarken, “her şeye alışkın ve biraz şaşırmış sanatçılarını hem...
20. Yükselen Güneş – Giorgio de Chirico İtalyan bir sanatçı ve sanat teorisyeni olan Giorgio de Chirico, haklı olarak modern resimdeki gerçeküstücülüğün habercilerinden biri olarak kabul edildi, hayatının ikinci yarısında klasik sanat...
21. Melankolik ve sokağın gizemi – Giorgio de Chirico “Melankolik ve sokağın gizemi” sadece de Chirico’nun değil, aynı zamanda sanatta “metafizik resim” adı verilen tüm yönün en ünlü eseridir. Resim, sanat eleştirmenleri tarafından bir...
22. Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
23. Alessandro Medici – Giorgio Vasari’nin portresi Patronu Alessandro Medici’nin portresinde Vasari, bir şövalye, gerçek bir lord ve Floransa’nın koruyucusunu canlandırdı. Bu, Duke’un elinde bulunan altın çubuk ve uzaktaki şehir panoraması tarafından...
24. Varvara Nikolaevna Surovtseva – Fedor Rokotov’un portresi Rus Müzesi’nde saklanan V. TT’nin eşleştirilmiş portreleri. Surovtseva ve kocası, F. S. Rokotov’un olgun, sofistike resim sanatının mükemmel bir örneğidir. Sanatçı sadece tüm kompozisyonu oval...
25. Meryem İsa’nın Doğuşu – Albrecht Altdorfer Çalışmaları, açısal perspektifte gösterilen bir kompleksin güdüsünü, mimari dekorasyonu, ışık ve ışık gölgeleriyle dolu büyük bir alanın transferini çekiyor....
26. Erkekler hamamı. Gravür – Albrecht Durer Venedik’ten dönüşünde Dürer, bakır ve ahşap üzerine gravürler yaptı. Bu gravürler, dünya sanatında gravürün en büyük ustalarından biri olan Dürer’in grafik eserlerinin parlak bir galaksisini...
27. Kailash’a Giden Yol – Nicholas Roerich Nicholas Roerich’in “Kailash’a Giden Yol” un resmi “Kutsal Dağlar” serisine dahildir. Mizaç tekniğinde yapılan bu çalışma 1933’te yazılmıştır. Kailash, aynı adı taşıyan dağ sıralarının zirvelerinden...
28. Aziz Stephen Şehitliği – Giorgio Vasari Resimdeki sanatçı, mimar ve sanat tarihçisi Vasari, kibarlığın, yani Yüksek Rönesans’ın yerini alan sanatın bir takipçisi olduğunu kanıtladı. Stephen’ın taşlamasını tasvir eden bu tuvalin karakterlerinin...
29. Adalet Alegorisi – Giorgio Vasari Bu tuval saatlerce izlenebilir, çok karmaşık, karışık ve son derece ayrıntılı çok figürlü kompozisyon ile sembollerle dolu. Merkezinde çıplak göğüslü bir kadın figürü var –...
30. Bir doktor portresi I. A. Acaretti – Andrey Matveev Sanatçıya yakın bir kişi portre içinde dahili olarak yakalandı. Rusya’nın ikinci vatanı olduğu İtalyan doktor. Akıllı, kibar, gerçek bir saygınlıkla dolu....
31. San Leo Kuşatması – Giorgio Vasari Vasari’nin yorumlanmasında Maniyerizm tablosuna özgü hacimli çok figürlü kompozisyon, her zaman olduğu gibi, çok sayıda sembolik figür ve görüntü ile doludur. Montefeltro Dağı’ndaki, yüzyıllar boyunca...
32. Perseus ve Andromeda – Giorgio Vasari Bu resimdeki ünlü Biyografilerin yazarı, İtalyan tutumculuk okulunun parlak bir temsilcisi olarak ortaya çıktı. Bu, özel sahnelenmiş ve sahnelenmiş bir performanstan seyircinin önünde sahneyi oynatıyormuş...
33. Melankolik – Lucas Cranach “Melankoli” tablosu, 16. yüzyılın 30’larında sanatçı tarafından talep edilen ve sanatçılar ve müşteriler arasında var olan popüler bir arsa temelinde yaratıldı. Tahta boyutu 51 x...
34. Saint Luke, Virgin – Giorgio Vasari’nin portresini çiziyor Resim, çok şekilli bir kompozisyon ve zengin gizli sembollere sahip orijinal bir “çok katmanlı” çizim ile ayırt edilir. Resim, evanjelistlerden biri olan, kollarında bebek Mesih...
35. San Giorgio ve Giudecca – Francesco Guardi görünümünü Francesco Guardi, erkek kardeşinin ölümünden sonra aile sanat atölyesine liderlik etti. Kariyerine portrelerle başladı, iç mekanlarda dini kompozisyonlar ve sahneler çizdi, ancak tüm hayatı boyunca...
36. Muhteşem Lorenzo portresi – Giorgio Vasari Mimar, sanatçı ve İtalyan sanatının ilk tarihçisi Giorgio Vasari, bu portreyi tasvir edilen kişinin ölümünden yıllar sonra Alessandro Medici’nin emriyle boyadı. Muhteşem Lorenzo, Yaşlı Medici...
37. Müzik ve Edebiyat – Adolf Bouguereau Fransız Adolf Bouguereau’nun “Müzik ve Edebiyat” ın çalışmasında insancıl sanat biçimleri, elbette resim ile birlikte insanlık için en yaygın ve en önemli olan tasvir edilmiştir....
38. Meryem Taç giyme töreni – Francesco di Giorgio Martini Meryem Ana’nın taç giyme töreni, erken Rönesans sanatında popüler bir temadır. Meryem Ana’nın hayatından son efsane der ki: Cennete yükselen Meryem, Baba ve Oğlu Tanrı...
39. Kanepede oturmuş çıplak – amedeo modigliani Uzmanlar bu resme çıplaklığın zaferinin efendisi diyorlar. Buna ek olarak, resim Botticelli ve Velazquez’in çıplak doğalarının güzelliği ile eşitleniyor. Bazıları için çıplaklık öfkeye neden oldu....
40. Zamanın Ruhu – Raffaella Spence Fotogerçekçi İngiliz sanatçı Raffaella Spence’in resminde “Zamanın Ruhu” eski Venedik’in bir köşesini görüyoruz. Dolgu güneş tarafından parlak bir şekilde aydınlatılır, kar beyazı basamaklar yukarı doğru...