Natürmort: Bir Vazoda Onbeş Ayçiçeği – Vincent Van Gogh

Natürmort: Bir Vazoda Onbeş Ayçiçeği   Vincent Van Gogh

Paul Gauguin’in gelişini öngören Van Gogh, sarı evi dekore etmeye başladı. Sanatçı, arkadaşının hala ayçiçeği ile yaşamları da dahil olmak üzere bir dizi resim ile yaşaması gereken odayı dekore etmeye karar verdi. Hala canları odanın duvarlarına asmayı planladı, onları ince turuncu ahşap çerçevelere çerçeveledi. Bu serideki hemen hemen tüm “Ayçiçekleri”, evin dekorasyonuyla ilgili genel fikre karşılık gelen sarı renklerde yapılmıştır.

Bu resim sanatçının en ünlü natürmortlarından biri haline geldi. Van Gogh çok çabuk çizmek zorunda kaldı, çünkü vazoda ayçiçeği hızla solmuştu. Ancak görüşlerini kaybeden çiçekler bile yaratıcı düzenlemeye layıktı. Resmin renk şeması güneşi ve yaşam sevgisini sembolize eder.

Resim, en açıktan neredeyse kahverengiye kadar tüm sarı tonlarından oluşur. Sarı paletin kontrastı birkaç parlak mavi çizgiden ve sürahideki sanatçının aynı mavi imzasından oluşur. Bu zıt serpiştirmeler resmin renk yapısını canlandırır. Genel olarak, natürmort düz bir formatta yapılır, çiçek hacmi ve bir sürahi çok az gösterilir.

Gauguin, odasını süsleyen “Ayçiçekleri” serisini büyük beğeni topladı. Hatta zamanla bu çiçeklerin Van Gogh’un bir tür “arama kartı” olacağını öne sürdü. Gördüğümüz gibi, bu sözler peygamberdi.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)