Nereden geldik? Biz kimiz? Nereye gidiyoruz? – Paul Gauguin

Nereden geldik? Biz kimiz? Nereye gidiyoruz?   Paul Gauguin

Paul Gauguin’in en ünlü tablolarından biri. Tahiti’de kurulan şirket, şu anda Boston, Massachusetts, ABD’deki Güzel Sanatlar Müzesi’nde yer almaktadır. Gauguin, 1881 yılında anadilinden daha doğal ve basit bir toplum arayışı için Tahiti’ye gitti. Son derece bireysel mitolojisini ifade eden diğer birçok resme ek olarak, bu resme 1897’de başladı ve 1898’de bitirdi.

Sanatçı, eseri düşüncelerinin yüce bir doruğu olarak görüyordu. Resmin bulunduğu Boston Güzel Sanatlar Müzesi’nin bekçileri, yeni gerçekler keşfedildikçe resmin mülkiyet tarihi hakkındaki kayıtlarını sürekli olarak değiştiriyorlar. 1898’de Gauguin, Paris’teki George Daniel de Monfreyd’e bir resim gönderdi. Daha sonra 1936’da New York’taki Mary Harriman Galerisi tarafından satın alınana kadar başka birçok Parisli ve Avrupalı ​​tüccar ve koleksiyoncuya transfer edildi.

Boston Güzel Sanatlar Müzesi, 16 Nisan 1936’da Maria Harriman Galerisi’nden aldı. Resim, Sidney Galerisi ve Esther Rabb’ın bir parçası olan Tompkins Koleksiyonu’ndaki Güzel Sanatlar Müzesi’nde sergilenmektedir. Yaklaşık 1.5 m yüksekliğinde ve 3.6 m’den fazla uzunluğundadır. Gauguin, daha önce yapmaya çalıştığı bu resmi tamamladıktan sonra intihar etmeyi planladı. Resmin sağdan sola okunması gerektiğini belirtti – üç ana figür grubu başlıkta sorulan soruları göstermektedir.

Bir çocuğu olan üç kadın yaşamın başlangıcını temsil eder; orta grup günlük olgunluğun varlığını sembolize eder; son grupta sanatçının niyetine göre, “ölüme yaklaşan yaşlı kadın uzlaştırılmış ve düşünceye düşkün görünüyor”, ayaklarında “garip beyaz bir kuş… kelimelerin boşluğunu temsil ediyor.” Arka plandaki mavi idol, görünüşe göre Gauguin’in “diğer dünya” olarak tanımladığı şeyi temsil ediyor. Resmin bütünlüğü üzerine şunları söyledi: “Bu tuvalin sadece öncekilerimin tümünü geçmediğine ve asla daha iyi ya da benzer bir şey yaratmayacağımıza inanıyorum.” Dedi.

Resim Gauguin’in yenilikçi post-izlenimci tarzında anahtardır; sanatı, boyaların ve kalın vuruşların, empresyonizmin ilkelerinin net kullanımını vurgularken, aynı zamanda duygusal veya dışavurumcu gücü aktarmaya çalıştı.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)