Olgu – Gustave Moreau

Benzer resimler:

1. Tekboynuzlar – Gustave Moreau Çoğu zaman, Moro’nun ilhamı ortaçağ sanatından geldi. Sanatçı, ortaçağ sembollerinin çağdaş tabloyu ruhanileştirmek için kullanılabileceğine inanıyordu. Moreau yüzlerce kez eski duvar halılarının arsalarını, el yazmaları...
2. George ve Ejderha – Gustave Moreau Ejderhayı öldüren St. George, Rönesans resminde çok popüler bir arsa. 19. yüzyılda, bu konuya ilgi öncelikle St. George’nin askeri cesaretin somutlaşmışı olarak kabul edildiği İngiltere’de...
3. Jüpiter ve Semela – Gustave Moreau Tek bir tuval Moro’nun “lüks ihtiyacına” olan inancını, sanatçının yıllarca üzerinde çalıştığı “Jüpiter ve Semele” resmi kadar canlı bir şekilde göstermiyor. Son noktayı koyamadı, daha...
4. İlham – Gustave Moreau Geleneksel olarak, suluboya bir “düşük tür” olarak kabul edildi, ancak 19. yüzyılın ortalarından itibaren daha ciddiye alınmaya başladı. İlk yıllarda Moreau sadece büyük resimlerin yağda...
5. Jason ve Medea – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau tüm hayatını dini, mitolojik ve alegorik tablolara boyadı. Eserleri çağdaşlar arasında çok popülerdi. 1865 yılında sanatçı “Jason and Medea” adlı eseri...
6. Oidipus ve Sfenks – Gustave Moreau Fransız bir sanatçı olan Gustave Moreau’nun çalışması sembolizmle yakından bağlantılıydı. Ancak çalışmalarının doğası farklıydı. Sanatçının ana ilkesi, karakterlerin kendilerine daldırma ve düşünceli bir halde tasvir...
7. Lirisinde Orpheus’un kafalı Trakya kızı – Gustave Moreau “Kırmızı defterinde” Moro bu resim hakkında şunları kaydetti: “Kız Orpheus ve lirini su üzerinde yüzüyor. Saygıyla nehir akıntısından çıkarıyor. Nazik bir jest.” Orpheus, lirinin, ormanlarının...
8. Baba Apollo’dan Ayrılan Muses – Gustave Moreau Gustave Moreau’nun çalışması 19. yüzyılda Fransız yaşamının gerçeklerinden boşandı. O zaman için moda olan mitolojik ve dini tablolar yarattı. Sanatçı eserlerinde kendi fantezi dünyasını yaratmış...
9. Hesiod ve Muse – Gustave Moreau Gustave Moreau. “Hesiod ve Muse.” Gustave Moreau’nun Theodore Chasserio ile Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda yaptığı resmin açıklaması. Sanatçı antik Yunan kültürüne düşkündü ve resimleri, çizimleri...
10. Bathsheba – Gustave Moreau İncil’e göre, Bathsheba nadir güzellikte bir kadındı. Kral David, sarayının çatısında yürürken aşağıda Bathsheba’nın yıkandığını gördü. Kocası, Hitit Uriah, o zaman David’in ordusunda görev yapan...
11. Sirenler – Gustave Moreau 1870’lerden bu yana Moro’nun renge olan ilgisi arttı, sanatçının temeli cesur, tonların dikkatlice düşünülmüş soyut bir kompozisyonunu denemeye yönlendirdi. Moro’nun bazı soyutlamalarına komplo denebilir, diğerleri...
12. Hirodes önünde dans Salome – Gustave Moreau Edebiyat, resim ve sanat bir bütün olarak “ebedi” olarak adlandırılan temaları, motifleri ve grafikleri bilir. Hayır, hayır, elbette, hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve zaman...
13. Apollo ve Dokuz Muses – Gustave Moreau Apollo, Romalıların büyük ölçüde Yunanları ve Yunan kültürünü taklit eden başka bir isim almadığı tek tanrıydı. Neden Apollo’nun görüntüsü genellikle Yeni Çağ sanatçılarının dikkatini çekti?...
14. Dövmeli Salome – Gustave Moreau Moro’nun bu resmi 1874 civarında yazmaya başladı, ancak bitmemiş kaldı. Dekor detayları ve Salome gövdesindeki bir dövme, Moro’nun oryantal egzotizme olan ilgisinin arttığını göstermektedir. Salome...
15. Prometheus – Gustave Moreau Tanrılardan ateş çalan ve insanlara veren titan Prometheus efsanesini tekrar söylemek özellikle gerekli değildir. Bu efsanenin en ünlü ve sevilenlerden biri olduğuna şaşmamalı. görüntü Prometheus...
16. Atları tarafından yiyen Diomedes – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau, mitolojik tarzda resim yapmayı severdi. “Atları tarafından yutulan Diomedes” resmi 1865 yılında sanatçı tarafından boyanmıştır. Arsa, Herkül’ün 12 istismarından antik Yunan...
17. Messalina – Gustave Moreau Messallina, imparator Claudius’un üçüncü eşi, Claudia Octavia’nın annesi ve güçsüz ve etkili bir Roman olan ünlü Britannica’nın soyundan gelen karakterleri nedeniyle anımsatanlar tarafından hatırlanan üçüncü...
18. Cephe Ressamları – Gustave Caillebotte 1877’deki izlenimci sergide Caillebot’un “Cephe Ressamları” adlı resmi, sanatçı tarafından diğer iki eserin gölgesinde kaldığı için yağmurlu havalarda Avrupa Köprüsü ve Paris Caddesi’nin gölgesinde kaldı....
19. Çiçek açan Erik – Vincent Van Gogh Yaratıcı hayatı boyunca Van Gogh Japon sanatıyla ilgileniyordu. Hollanda’ya döndüğünde Japon gravürü hakkında kitaplar okudu. Antwerp’te, bu tür birkaç baskı alır ve bunları stüdyosuna yerleştirir....
20. Dokumacılar – Gustave Courbet Millet’in resimlerinden gelmiş gibi “Dokumacılar”, ancak Courbet’in resminde, köylü kadınları işte tasvir eden barbizonun çalışmalarının doğasında olan acıklı, şiddetli asceticism yerine, sadeliklerinde büyüleyici karakterler, köpüklü...
21. Courtesan – Vincent Van Gogh Japon baskıları, 19. yüzyılın sonunda çalışan bir takım avangard sanatçılara ilham kaynağı oldu. İlk kez Van Gogh, 1885-1886 kışında yazdığı mektuplarında bunlardan bahsediyor, ancak Japon...
22. Su Bahçesi – Claude Monet “Su Bahçesi” sanatçı için sonsuz bir ilham kaynağı oldu. Yaratıldığında, Monet’in tüm misafirlerinin fark ettiği ve kaydettiği Japon motifleri açıkça ortaya çıktı. Japonya’dan birçok bitki...
23. Arazi Araçları – Gustave Caillebotte Caillebotte, iş arkadaşlarından farklıydı, çünkü iyi bir durumu vardı ve bu nedenle resimlerinin satışı için hiç de değil, sadece zevkle çalıştı. Yaratıcı ortamı severdi. Paris’te,...
24. Bezik Partisi – Gustave Caillebotte Avrupa resminde, bir kart oyunu tasvir eden sahnelerin uzun bir geleneği vardır. Flaman ustaları ayrı bir resim türü bile yarattılar ve Fransa’da bu konuyla ilgili...
25. Ornans Cenaze – Gustave Courbet Courbet, 1849’da Ornan’daki dar bir çatı katında resim yapmaya başladı. Sanatçının çalışmaları, yerel toplum arasında kahramanlarına düşmeye neden oldu – bu yerlerin birçok sakinine katıldı:...
26. Sargılı Kulaklı Otoportre – Vincent Van Gogh Bu, Van Gogh’un bir akıl hastalığının ilk uyumundan sonra yarattığı kendi portrelerinden biridir. Ocak 1889’da sanatçı, kendisine gelen Paul Gauguin’e saldırdı ve ardından kulak memesini...
27. Avrupa Köprüsü – Gustave Caillebotte Gustave Caillebotte’un resimlerini sadece ilk bakışta izlenimciliğe atfetmek zordur. Gerçekten de, çalışmasını dikkatlice analiz ederseniz, tüm detayların dikkatlice yazıldığını ve hızlı geniş fırça darbelerinden bahsetmediğini...
28. Sanatçının Stüdyosu – Gustave Courbet Sanatçının Atölyesi’nde çalışmayı bitiren Courbet, arkadaşı Chanfleri ile paylaşıyor: “Her vesileyle fikirlerini ifade etmeyi ve gecenin ortasında bir şeyi tartışmak için tutkulu bir arzu ile...
29. Tarihli Kavun ve Vazo – Gustave Caillebotte İlk çalışmalarında Cabotte, yaşamı iç mekanlarda sahnelerin önemli bir kompozisyon öğesi olarak tanıttı, ancak seksenlerin başında, sadece bu resim türüne özel olarak izlenimcilerle popüler bir...
30. Kafede – Gustave Caillebotte “Kafede” adı verilen tuval, Caillebotte’un en ünlü ve en önemli eserlerini ifade ediyor. Yazar Joris Karl Güismans, “herhangi bir niyet veya düzenleme” fark etmenin zor...
31. Taş Ocağı Girişi – Vincent Van Gogh Saint-Remy hastanesinde iken, Van Gogh mümkün olduğunca çizmeye çalıştı. Bunun sağlığı üzerinde olumlu bir etkisi oldu ve olumsuz duygularla başa çıkmaya yardımcı oldu. Özellikle bu...
32. Bir boru ile kendi kendine portre – Gustave Courbet Dini ve edebi konulardaki bestelerle birlikte, portreler yapar, çoğunlukla kendini tasvir eder. Açıkça zevkle, Courbet’e güzel bir yüzün özelliklerini verir, kendi görünümünü biraz romantikleştirir. Kendini...
33. Av Sahneleri – Jean Desiree Gustave Courbet Courbet’i resmettikten sonraki ikinci tutku avcılıktı. Av mevsimi için sık sık Ornan’da çalışmak üzere seyahatler zamanladı. 1858’de, son çeyrek yüzyılın en büyük av kupası haline...
34. Yağmurlu havalarda Paris Caddesi – Gustave Caillebotte Resim sadece Caillebotte’un çalışmasında özel bir yer kaplamakla kalmıyor, aynı zamanda dünya sanatının başyapıtlarından biri olarak kabul ediliyor. Sanatçının diğer birçok eseri gibi, fotoğrafçılığa çok...
35. Petit Gennevillier – Gustave Caillebotte Ayçiçeği Bahçesi Gustave Caillebotte muhteşem bir çiçek ustasıdır. Hala hayatları veya çiçeklerle manzaraları mükemmel. Ancak bu yaratıcılık türüne ilgi sadece 1880’de Monet’in Kızıl Krizantemlerini kopyaladığında uyanır! Monet...
36. Bir papağan ile kadın – Gustave Courbet Fransız gerçekçi hareketinin kurucusu Gustave Courbet, önce Ornans’ta, daha sonra Besançon Sanat Okulu’nda resim eğitimi aldı. 1839’da sanatçı Paris’e gitti ve burada Suisse stüdyosunda çalıştı....
37. Rowers – Gustave Caillebotte Yetmişlerin ikinci yarısında, Caillebotte yaz aylarını şehir dışında nehirde geçirir. O zamanki ilgi alanları doğal olarak su sporlarına döndü ve çalışmalarında yeni bir tema ortaya...
38. Yabani Güller – Vincent Van Gogh Bu, akıl hastası Saint-Remy için hastanede tedavi sırasında Van Gogh tarafından boyanmış birçok resimden biridir. Hastane bahçesinin köşeleri sanatçı için tek yaban hayatı adasıydı ve...
39. Yağmurda köprü – Vincent Van Gogh Empresyonistlerin eserleriyle tanışan Van Gogh, Japon gravür sanatının sanatta meydana gelen değişiklikleri etkileyebileceği sonucuna vardı. Sanatçı, şimşek gibi Japonların hızlı ve net bir şekilde çizimine...
40. Eyalet Caddesi – Maurice Utrillo Utrillo birçok Paris yazdı, ancak çoğu zaman dünyanın hareketli sanat başkentinin yaygın kavramlarına pek uymayan köşeleri seçti. Özünde, Parisli türleri il – kelimenin tam anlamıyla....