Jacopo Tintoretto kendi portresi. Resmin boyutu 63 x 52 cm, tuval üzerine yağlıboya. Eski ustanın yaslı, zayıflamış yüzü, süresiz olarak titrek bir arka planın karanlıktan çıkar. Herhangi bir temsiliyetten veya fiziksel güzellikten mahrumdur, ağır düşünceler ve ahlaki acılarla bitkin yorgun, yaşlı bir adamın yüzüdür. Ancak iç ruhsal güzellik, insanın ahlaki dünyasının güzelliği, yüzünü dönüştürür, ona olağanüstü güç ve önem verir.
Aynı zamanda, bu portre samimi bir bağlantı hissine, izleyici ile tasvir edilen arasında sessiz ve samimi bir sohbete ya da izleyicinin geç Rembrandt portrelerinde hissettiğimiz kahramanın ruhsal yaşamına katılımına sahip değildir. Tintoretto’nun geniş gözlü kederli gözleri izleyiciye yönelir, ancak onun yanından kayar, sonsuz bir mesafeye veya aynı şey nedir, kendi içinde.
Aynı zamanda, herhangi bir dış hareketin yokluğunda, ışığın ve gölgenin huzursuz ritmi, olağanüstü bir güce sahip yaymanın neredeyse ateşli gerginliği, iç karışıklık hissi, huzursuz bir düşünce ve his acele eder. Bu, yaşama ve kadere yönelik kederli sorularına cevap arayan ve bulamayan bilge yaşlı bir adamın trajik görüntüsüdür.
Geç Rönesans ve Maniyerizm döneminin en derin ve en trajik çelişkileri Tintoretto lakaplı Jacopo Robusti’nin çalışmalarında dile getirildi. Tintoretto Venedik toplumunun demokratik çevrelerinden çıktı, ipek boyacısının oğluydu, bu yüzden lakabı Tintoretto boyacı.
Titian ve Aretino’nun aksine, ipek boyacısının oğlunun hayatı alçakgönüllülüğü ile ayırt edildi. Tintoretto, tüm hayatını ailesiyle birlikte mütevazı bir evde, Venedik’in mütevazı bir semtinde Fondation dei Mori’de geçirdi. Benliksizlik, yaşamın sevinçlerine ve lüksünün caziplerine saygısızlık – ustanın karakteristik bir özelliği. Genellikle, yaratıcı planını gerçekleştirmek için her şeyden önce, onur gereksinimlerinde o kadar ılımlıydı ki, sadece boya ve tuval fiyatında büyük kompozisyonlar yapmayı üstlendi.
Aynı zamanda Tintoretto, insancıl menfaatlerin tamamen Rönesans genişliğiyle ayırt edildi. Bilim adamları, müzisyenler, ileri sosyal düşünürler: Daniele Barbaro, Venier, Tsarlino ve diğerleri gibi Venedik entelijansiyanının en iyi temsilcilerinin yakın bir dairesinin parçasıydı. Özellikle, bir besteci ve orkestra şefi olan Zarlino, müziğin polifoniye geçişiyle, çift bir kontrpuanın yaratılmasıyla, olağanüstü bir müzikal yeteneği olan karmaşık polifonisini yansıtan uyum doktrininin gelişmesi ile yakından bağlantılıydı. Tintoretto, Bonifacio Veronese ile resim eğitimi almasına rağmen, Michelangelo ve Titian’ın yaratıcı deneyimine derinden hakim olmakla yükümlüdür.
Tintoretto’nun karmaşık ve çelişkili gelişen sanatı kabaca üç aşamaya ayrılabilir: erken, çalışmalarının hala 1530’ların sonunu ve 1540’ların neredeyse tamamını kapsayan Yüksek Rönesans gelenekleriyle doğrudan bağlantılı olduğu. 1550-1570’lerde, Tintoretto’nun tuhaf sanatsal dili nihayet geç Rönesans’ın efendisi olarak ortaya çıktı. Bu onun ikinci dönemi. Yüksek lisans çalışmasının son on beş yılı, yaşam ve sanatsal dil algısı özel bir güce ve trajik güce ulaştığında, çalışmasının üçüncü son dönemini oluşturur.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)