Patlıcan Natürmort – Henri Matisse

Patlıcan Natürmort   Henri Matisse

“Patlıcanla Natürmort” kompozisyonu, farklı planların bir kombinasyonuna dayanmaktadır. Matisse perspektiften vazgeçir ve tuval üzerine yerel renk lekeleri bırakır. Bu anlamda, Cezanne’in sanatsal aramalarını tekrarlamaktadır; bunun sonucu, özellikle “Aşk Tanrısı ile Natürmort” olmak üzere, ikincisinin hala bilinen yaşamlarıdır. Buna ek olarak, bazı araştırmacılara göre planların çokluğu, Diego Velazquez’in ünlü tablosu “Menins” in karmaşık kompozisyonuna benziyor.

Dikkatle düşünülmüş nesnelerin yerleştirilmesi – bir kapı, bir pencere, bir perde, bir ayna, bir masa – derinlik ve aynı zamanda kompozisyon alanının düzlüğü karmaşık bir izlenim yaratır. Perspektif eksikliğinden dolayı, alan derinliğini yaratma işlevleri Matisse tarafından sadece renge ve daha kesin olarak renk kontrastlarına atanmıştır.

Geleneksel olarak, hala hayatlar gerçekçi resimler olarak kabul edilir, çünkü bunlar günlük nesneleri oldukça gerçekçi, değilse de temsil eder. Ancak, “patlıcan” durumunda Matisse “seçenekler olabilir” diye kanıtlıyor. Tamamen dekoratif olan kendi natürmort türüne bir bakış sunuyor.

Tuvalin tüm yatay parçaları aynı seviyededir. Açık bir pencere bile sıradan bir dekoratif eleman izlenimi verir. Ve sadece iki nesne – bir sürahi ve masada bir heykelcik – bu düzlemsel bütünlüğü ihlal ediyor.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)