Bu çalışma 1868’de Paul Cezanne tarafından yapıldı. Resmin arsa, birçokları tarafından genç Fransızların zihinlerini yakalayan Wagner kültüne eğilimli olarak kabul edilir.
Resmin ana amacı piyano çalan bir kızdır. Resimde çeşitli planlar yok, tüm nesneler ve olaylar izleyiciye yakın bir düzlemde. Piyano büyük ve büyük vuruşlarla gösterilir. İzleyici resme dikkatlice bakarsa, neredeyse tüm resmin bu kadar geniş vuruşlarla yapıldığını fark edebilecektir. Resim çok parlak, yüklenmiyor, kötü düşünceleri uyandırmıyor.
Resimde tasvir edilen insanlar tam görünüyor, bu nedenle resim bir bütün görünüyor, halktan herhangi bir soruya neden olmadan. Tuhaf aydınlatmaya rağmen, piyano çalan kız oldukça canlı ve canlı bir şekilde tasvir ediliyor, sanatçının çok çaba sarf etmeye değer olduğu görülebilir. Bir müzik aleti çok inandırıcı bir şekilde tasvir ediliyor, doğal görünüyor.
Tuval huzur ve sükunetle doludur. Resmi görüntülerken, izleyicinin diğer şeylerde olduğu gibi olumsuz duyguları ve parlak pozitifleri yoktur. Bu çalışma basitçe sakinleşiyor. Resmin kompozisyonu, piyanistin arkasındaki kadının oldukça üzgün görünmesi ve kasvetli olmasının bile resmin sakinleşmesini ihlal etmemesi bile çok sakin bir şekilde inşa edilmiştir.
Tarihe dönersek, bu tablonun Cezanne’ın portreler ve günlük sahnelerdeki en son eserlerinden biri olduğunu söyleyebiliriz. Resimde iki kişi var, ancak yakından bakarsanız, üzerinde hiç kimsesi olmayan kızın arkasında bir sandalye olduğunu ve boş olan büyük bir koltuğun sırtını izleyiciye ayakta olduğunu fark edeceksiniz. Bu anlar, tasvir edilen odanın tüm alanı ile doyurup, yalnızlık düşüncelerini uyandırır. Böyle bir alt metne rağmen, resmin atmosferi oldukça hoş ve çirkin, sanatçı pastel tonları kullanarak bunu başardı.
Bu tabloyu oluşturmadan önce Cezanne’ın bu arsanın iki varyasyonunu daha yazdığı bir gerçek var, ama ne yazık ki, bu tuvaller korunmadı. Sanatçı ısrarcıydı ve tam olarak görmek istediği resmi alana kadar çalışmaya devam etti. Şu anda, bu tuval Hermitage’da.