Paris’e döndükten sonra Pissarro hala yoksulluk içinde yaşıyor, imparatorluğun yerini alan cumhuriyet Fransa’nın hayatında hiçbir şeyi değiştirmedi ve savaş, müsadere ve Komün ile ilgili üzücü olaylar resim satın alma fırsatından yoksun bırakıldı.
Şu anda, C. Pissarro genç sanatçı Aix-en-Provence P. Cézanne’dan koruma altına alındı ve Pontoise’de birlikte çalışıyorlar. C. Pissarro’ya göre, benzersiz bir resimsel araç olan renkle çalışma deneyimini genç sanatçı ile paylaşıyor: yardımı ile sadece nesnenin maddi özünü değil, aynı zamanda şeklini de iletmek mümkün oldu.
Yakınlarda bulunan saf renkteki ışık darbeleri, birbirleriyle şaşırtıcı bir şekilde etkileşime girmeye başlar, titreşimli bir ton aralığına neden olur ve çapraz paralel paralel köşegenler uygular, derinlik hissi yaratır ve resmin sesini belirli bir ritim verir.





Benzer resimler:
- Anneri Pontoise için eski yol. Donlar – Camille Pissarro 1872’de Pontoise’a taşındıktan sonra Pissarro, muhtemelen 60’lı yılların başında uyguladığı Corot yöntemlerini kullanmasına rağmen yaratıcı stilini tekrar yeniliyor. Bu, her şeyden önce, manzaralar üzerinde düşünme...
- Pontoise içinde Hermitage – Camille Pissarro Yaratıcılığın erken dönemi, C. Corot ve G. Courbet’in güçlü etkisi ile işaretlenir. 1860’larda resmi sanatın kanonlarıyla çelişmeyen güzel manzaraları salonlarda birkaç kez sergilendi. Kısa bir...
- Penceremdeki manzara – Camille Pissarro 1886’da yapılan Sekizinci İzlenimci Sergisi, bu türün sanatçılarının son toplantısıydı ve ressamlar, aralarındaki farklılıkların doruğa ulaştığını anladılar. İçinde yer alan Pissarro, “Penceremden görüntüle” resmini sergiledi....
- Lacroix Adası Rouen – Camille Pissarro En büyük Fransız izlenimcilerinden biri olan Camille Pissarro, Antillerde doğdu. Paris’te okudu, ardından St. Thomas’a döndü. Resim yapma arzusu, babası oğlunun seçimine direndiğinden Pissarro’yu Venezuela’ya...
- Aziz Jacques Kilisesi. Dieppe – Camille Pissarro Camille Pissarro’nun son eserlerinden biri, ustanın ölümüne kadar sadece iki yıl kalır. Kariyerinin sonunda, nihayetinde haklı bir şöhret ve alaka elde eden sanatçı, tuvallerinin çoğunda...
- Otoportre – Camille Pissarro 1873’te oluşturulan Pissarro’nun en ünlü otoportresine bakıldığında, insanların neden sanatçıya şaka yollu İncil isimlerini “Musa” veya “İbrahim” olarak adlandırdığı açıktır. Görünüşe göre Eski Ahit peygamberinin...
- Voisin köyüne giriş – Camille Pissarro Pissarro ve ailesinin, yaşanmaz İngiltere’de kaldıktan sonra anavatanına dönüşü, Luvesien’deki yıkık evin ve daha önce yarattığı resimlerin barbarca imhasıyla gölgede kaldı. Kaderden hediyeler beklemek sanatçının...
- Dalwich’deki Lane Lordship İstasyonu – Camille Pissarro “Dalwich’teki Lane Lordship Station” adlı eser, Pissarro’nun Franco-Prusya savaşı sırasında gittiği İngiltere’de yapıldı ve sanat eleştirmenlerine göre Turner resimlerinin etkisi altında boyandı. İngiliz ressamın eserleri...
- Kovboy kız bir çubuk ile camille pissarro Aktif bir deneyci ve büyük bir meraklı olan Camille Pissarro her zaman yeni ifade yollarını arıyordu. Tüm çalışmaları ile, geleneksel bir akademik okula ait olmadığını,...
- – Camille Pissarro yakın hasat Arkadaşı Louis Pietta’nın arazisinde kaldığı süre boyunca Pissarro, aralarında en ödüllendirici Monfuco yakınlarındaki Hasat olan çeşitli manzaralar çizdi. İş, gerçek samimiyet, tazelik ve açıklık darbesi...
- Paris’te Fransız Tiyatro Meydanı – Camille Pissarro Büyük şehrin teması 19. yüzyıl resminde mütevazı bir yer işgal etti. İzlenimcilerin kentsel peyzajı Fransız sanatına ilk tanıtanlar olduğunu söyleyebiliriz. Özellikle harika, Monet’in yoldaşı ve...
- Kırmızı çatılar – Camille Pissarro Ustalığı olgunlaştığında Pissarro tarafından yaratılan resimlerden birine “Kırmızı Çatılar” denir. Sanatçı kendi bireysel tarzını geliştirdi, ancak yaratıcı aramayı durdurmuyor ve tavsiyelerini dinleyerek Cezanne ile çalışmaya...
- Sis Lacroix Adası. Rouen. Sis Efekti – Camille Pissarro “Sisin Etkisi” tablosu, daha ünlü eseri “Penceremden Görünüş” ile Pissarro’nun meraklı üslup deneyimidir. Sanatçı bu kez Sera ve Signac tekniğiyle ilgilenmeye başladı. Bu neo-izlenimciler yeni...
- Paris’te Opera geçidi. Kar etkisi. Sabah – Camille Pissarro Paris’te Opera geçidi. Kar etkisi. Sabah [1898] Moskova, Devlet Güzel Sanatlar Müzesi. A. S. Puşkin. Pissarro’nun ana aşkı Paris, şarkıcısı ve hayranı. Usta, büyük şehrin...
- Montmartre Bulvarı. Öğleden sonra, güneşli – Camille Pissarro Pissarro manzaraları, kural olarak, renklerle sınırlandırılmış renklerde parlak değildir. Bununla birlikte, resimlerinin pitoresk dokusu karmaşık ve alışılmadık şekilde çok renkli; Böylece, bir parke taşı döşemesinin...
- Luvesenn. Versay’a Giden Yol (Versay’dan Luvesienne’ye Giden Yol) – Camille Pissarro 1869, Pissarro’nun çalışmasında bir dönüm noktasıdır ve sanatçının Monet’in çalışmalarının etkisiyle büyük ölçüde kolaylaştırılan plein hava resmine dönüştüğü dönemi işaret eder. Çalışmada, stil ve yöntemler...
- Çiçek açan şeftali meyve bahçesi – Vincent Van Gogh Arles’da Van Gogh kendini tamamen yaratıcılığa adamak istiyor. Baharı bekleyen sanatçı doğada çalışmaya başlar. Arles’ın mavi bahar gökyüzünün altındaki pitoresk çevresi, köy sokakları, tarlalar ve...
- Çiçek açan kayısı ile meyve bahçesi – Vincent Van Gogh Nisan 1888’de Van Gogh çiçekli ağaçları tasvir eden bir dizi resim yarattı. Uzun zamandır beklenen baharın en parlak günlerinden memnun olanı, her gün bahçelerde ve...
- Bir inci – Camille Corot kadınla “İnci olan kadın” gerçek portresine daha yakın. Mahallede yaşayan genç bir kadın olan Berta Goldschmidt sanatçı için poz verdi. Corot onu İtalyan elbisesiyle giydirdi, yeleğini...
- Bahar – Edward Munch 1889 yılı sanatçı için zor oldu, ciddi bir hastaydı, ancak hastalıktan sonra, iyileşmesi sırasında çok otobiyografik, sıkı bir “Bahar” yazdı. Kendi hastalığının anılarını ve onu...
- Soyguncu – Camille Corot Saflık ve samimiyet, insanda Koro’nun merkezi özellikleridir. Bu nedenle, çocukların görüntülerine tekrar tekrar hitap ediyor. Lisans Koro, kız kardeşinin evinde ve daha sonra daha yaşlı...
- Erken Bahar – Arkhip Kuindzhi Resim, ünlü Rus ressam Arkhip Kuindzhi’nin fırçasına aittir. Tuval, sanatçının en iyi manzaralarına aittir. Resimdeki merkezi yer buzlu nehir için ayrılmıştır. Bahar selinin arifesinde, tüm...
- Napoliten kız meyve – Orest Kiprensky Kiprensky genç bir genç kızı model olarak seçti. Sakince bir meyve sepeti elinde tutar. Omuzlarının arkasında, izleyici Napoli Körfezi’nin mavi genişliğini, sağdaki Capri adasının kırık...
- Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
- Kırmızı şapka ve meyve – Paul Gauguin Paul Gauguin’in çalışmalarındaki natürmort, sanat eleştirmenleri için özellikle ilgi çekicidir. Sanatçı bu tarzda sıklıkla çalışmadığı için, natürmortunun her biri yaratıcı bir deneydir. Natürmort “Kırmızı şapka...
- Orman bahar – Ivan Shishkin 19. yüzyılın son yirmi yılı, manzara ressamının yeteneklerinin en yüksek çiçeklenme zamanı, işinin en önemli, en verimli dönemi oldu. Shishkin, hala esas olarak Rus ormanının,...
- Çocuk bir sepet meyve – Michelangelo Merisi da Caravaggio ile “Meyve Sepeti Olan Bir Çocuk” Caravaggio’nun ilk resmi ve sanatçının eşsiz tarzını ve gerçekçi görüntüler yaratma yeteneğini tam olarak gösteriyor. Resim, yüz özellikleri “Lute oyuncu”,...
- Meyve Pazarlamacı – Bartolome Esteban Murillo Sanatçının küçük tür resimleri, çok yönlü yeteneğini tamamen farklı bir perspektiften ortaya koyuyor. Onlarda ya zengin giyimli İspanyol ihtişamları ya da İncil karakterlerinin ya da...
- Sürahi ve Meyve – Paul Cezanne Paul Cezanne “Sürahi ve Meyveler” resminde masaya rasgele beyaz bir masa örtüsü atılıyor, meyveler üzerine uzanıyor ve bir sürahi duruyor. Natürmort oldukça kolay ve özgürce...
- Bahar – Konstantin Korovin Konstantin Korovin haklı olarak Rus izlenimciliğinin kurucularından biri olarak kabul edilir. Nesterov ve Levitan’ın takipçisi Savrasov’un en sevdiği öğrencisi, gerçekliğin diğer kasvetli görüntülerinin arka planına...
- Mavi bahar – Vasily Baksheev Baksheev doğaya karşı tutumunu büyük bir nüfuzla dile getirdi. Şöyle yazdı: “Doğanın ortasında dolaştığınızda, bir tarlada, bir ormanda, bulutlarda, her şey nefes alır, her şey...
- Bahar günü Karl Johans kapısında – Edward Munch Edward Munch’un sanatçının Norveç’te kaldığı süre boyunca 1890’da yazdığı “Karl Johann Caddesi’nde Bahar Günü” adlı eseri ise çalışmalarını gösteriyor. Tablo, izlenimcilerin etkisini açıkça göstermektedir. Görüntü...
- Amalfi – Camille Corot, kayalıklarla Kaya motifi, genellikle bir tür belirsiz, sisli, fleur benzeri bir ortamın imajını uyandıran Koro sanatında sıklıkla bulunmaz. Bu motif sanatçıyı sanattaki ilk adımlarından çekti. O...
- Bahar – Jean Francois Darı Dünya güzel, üzgün ve yalnız. “Bahar” Millet’in son çalışmasıdır. Yağmurdan sonra parlak renklerle parlayan yaşam ve doğa sevgisi dolu, sanatçının ölümünden kısa bir süre önce...
- Bahar – Leo Kamenev Akşam güneşi tarafından aydınlatılan Rus ormanları, yolları, çalılarla kaplı tepeler ve köyler gibi doğaüstü şiirleri manzaraları ile parlıyor. Bu inanılmaz bir şey: L. Kamenev’in manzaralarında...
- Mektup – Camille Corot P. Valerie ressam hakkında, “Belli bir sadelik ruhu içinde yaşıyor,” dedi. Ve ekledi: “Şair inanılmaz derecede erken Koro’da doğdu.” Sadelik ve şiir arzusu, türünden bağımsız...
- Bahar – Kuzma Petrov-Vodkin Petrov-Vodkin, sıradan bir hizmetçi ailesinden çıkan ve mucizevi bir şekilde çalışma fırsatına sahip olan orijinal bir Rus sanatçı. Resim tekniği orijinaldir ve eserleri tanınabilir. Resim...
- Su Bahçesi – Claude Monet “Su Bahçesi” sanatçı için sonsuz bir ilham kaynağı oldu. Yaratıldığında, Monet’in tüm misafirlerinin fark ettiği ve kaydettiği Japon motifleri açıkça ortaya çıktı. Japonya’dan birçok bitki...
- Bahar – Alphonse Mucha Çek modernist Alfons Maria Mucha’nın “Bahar” tuvali, benzersiz bir baskı yöntemiyle yapılmıştır – bu litografidir. Özel bir kimyasal bileşimle doldurma ve resmin bazı unsurlarının ana...
- Meyve Sepeti – Eduard Manet Edouard Manet’in tuvali “Meyve Sepeti” yazarın yaratıcı yükselişi sırasında boyandı. Planın yetersiz içeriğine rağmen – tüm izlenimcilik kanonlarına göre, resim kontur ve rengin yoğunluğu ve...