V. A. Serov, aralarında I. I. Levitan, K. Korovin ve diğer şeylerin yanı sıra olağanüstü “V. I. Surikov’un Portresi” gibi birçok tanınmış sanatçının portreleri yarattı. Valentin Serov, 1890’lı yılların sonunda 19. yüzyılın sonunda, büyük insanlar, yetenekli sanatçılar, yazarlar, müzisyenler açısından zengin bir yüzyılın resmini çizdi. On dokuzuncu yüzyıl genel olarak sanat, edebiyat ve kültürün gelişiminde gerçekten harikaydı.
“V. I. Surikov’un Portresi” resimsel açıdan çok değil, sanatçının iç durumunun karakterini yaratmada ciddi bir eser. Bu resimde Serov, büyük ressamı somutlaştırmayı başardı ve sadece maksimum portre benzerliğini aktaran bir resim yaratmadı. Serov, çalışmalarında toplumdaki rolüne baskı yapmadan gerçek, canlı bir insan yaratmayı başardı.
Her şeyden önce, dikkatimiz ressamın delici, bakışları tarafından yakalanır, kesinlikle çok derinlere yönlendirilir, duygu ve duygu alanımızı etkiler. Portre, zihnimize dokunur, bizi enfekte eder ve bize tüm bu sertliği, yeteneği ve bir dereceye kadar, sanatçının imajının doldurulduğu ciddiyeti bile iletir. V. A. Serov, seçkin bir sanatçının kişiliğindeki en önemli şeyi anlayabilen ve aktarabilen hassas bir psikolog oldu. V. A. Serov’un yarattığı görüntü gerçek, anlamlı ve farklı. Bu portreye inanıyoruz, kendi tarzında çok karmaşık ve ilk bakışta göründüğü kadar net olmayan bu görüntüye inanıyoruz.
V. I. Surikov ayakta tasvir ediliyor, figürü düz, etkileyici ve tuvalin çoğunu kaplıyor. Resim, bir kroki hissi bırakır, ayrıntılı detaysız görüntü, gevşek gevşek süpürme renkli vuruşları ile görünen hava ile doldurulur. Serov’un bu eserinin yaratıldığı sanatsal yöntem, büyük ölçüde zamanı durdurmak, hayatın zor anını yakalamak için tasarlanmış izlenimci tuvalleri anımsatıyor. Ancak, “V. I. Surikov Portresi” izlenimci olmakla birlikte tam olarak değil. Belki de resim, izlenimcilik tarzındaki resimlerin karakteristiği olan bazen abartılı olan hafifliğe sahip değildir. Sanatçının figürünün, çeşitli renk tonları planı sayesinde inşa edilen, neredeyse siyah ve açık bir arka plana sahip, karmaşık bir dokuya sahip kontrastı ve görüntüsü, resme sağlamlık ve biraz keskinlik verir.
Sanatçının figürü, maruz kalan ışık ve zıt görüntü nedeniyle etkileyici. Ressamın görüntüsü parlak bir arka plana karşı parlak bir şekilde beliriyor, katı, yıkılmaz, kendine güvenen görünüyor. Bu portrede bakış, birincil öneme sahiptir, gücün “noktası” dır. Bu görüş son derece belirleyici, kalıcı, açık ve kesin, belki bir dereceye kadar acımasız ve titiz. Ve büyük olasılıkla, acımasız ve kendisinden talep, yaratıcılığı, öğrencilerinin yaratıcılığı ve çalışması. Bu yasaları sanat yasaları dışında kimse yönetemez.
V. A. Serov V. I. Surikov’u, bir blok veya buz hummocku gibi yıkılmaz ve kalıcı parlak bir figür olarak ele geçirdi. Tüm görünüşüyle V. I. Surikov, bireyin gücünü, insanın gücünü ve sertliğini, deha gücünü gösterir. Ve istemeden bu görüntüye düşüyoruz, bizi endişelendiriyor ve aynı zamanda büyük sanatçının karşısında saygıyı ve tanınırlığı uyandırıyor.
Ve portrenin oldukça çılgınca ortaya çıkması, dünyaya ve sanatta ruhsuzluğa ve maneviyat eksikliğine karşı mücadelede sıradanlık ve can sıkıntısı ile yüzleşerek görüntüye ek bir güç anlamı verir. V. I. Surikov, büyük resim hakkını, yaratıcılık hakkını, öncelikli olarak bir kişi, sağlam, sağlam, derin bir görünüme sahip, hafif güçlü bir rüzgarda bükülmeyen, ancak tüm zorluklara katlanan bir kişi olma hakkını ve görevini ileri sürmektedir. ve küçük yaşam savaşları, kendimizi ve sanatımızı daha iyi bir şey adına, çocukken içtenlikle inandığımız idealler adına onayladı. Çok az kişi ideallere gidip inanabilir, sanata, herhangi bir engel ve zorluğa rağmen, sadece yaratıcılığa inanabilir ve gerçek bir dahi elindeki tuval ve boyaların hala bu dünyayı değiştirebileceğini,