Tanrılardan ateş çalan ve insanlara veren titan Prometheus efsanesini tekrar söylemek özellikle gerekli değildir. Bu efsanenin en ünlü ve sevilenlerden biri olduğuna şaşmamalı. görüntü
Prometheus defalarca hem sanatçılara hem de yazarlara ilham kaynağı olmuştur ve yirminci yüzyıldan beri dünya sinemasında güçlü bir yer kazanmıştır.
Prometheus’un eziyetlerini okurken, istemeden bir sonraki sanat eserinde çoğaltılacak şekilde bir şekilde gösterileceğini beklersiniz. Ancak Fransız sanatçı Gustave Moreau’nun resminde, natüralizmin dokunuşu yok. Resim, yazar tarafından kullanılan ifade araçları açısından cimri ve özlüdür.
Arka plan açık, rengi koyu. Prometheus figürü, elbette, tüm çalışmanın semantik merkezidir. Neredeyse tamamen çıplak olması şaşırtıcı değil – yine de, Yunanistan’da çıplak bir insan vücudu, dahası bir erkek vücudu kültü vardı. Evet ve Prometheus orantılı olarak mükemmel bir şekilde karmaşık.
Hiçbir şekilde şehitlere benzemez, Zeus’un tanrıların itaatsiz iradesinin kayaya zincirlenmesini emrettiği zincirler bile, bir şey görünmez. Sadece ayak bileklerinde pranga tahmin edilir. Bir kartal zaten Prometheus’un karaciğerini gagalamaya hazırlanıyor. Ve ikincisinin bakışında, sonuna kadar durmak ve hiçbir şeyin tövbe etmemesi için sarsılmaz bir kararlılık hala okunuyor.





Benzer resimler:
- Prometheus – F. G. Gordeev Heykeltraşın ilk çalışması birçok barok özellik taşır. Siluetin karmaşıklığı ile iç ifadeyi ve dinamikleri ifade eder. Titan Prometheus, antik efsanelerin en dikkat çekici kahramanlarının iddiasıdır....
- Kartal işkence Prometheus – Jacob Jordaens Jacob Jordaens’in “Kartal Prometheus’a işkence ediyor.” Resmin boyutu 245 x 178 cm, tuval üzerine yağlıboya. Flaman ressamın bu resmi “Chained Prometheus” ve “Chained Prometheus” adlarıyla...
- Messalina – Gustave Moreau Messallina, imparator Claudius’un üçüncü eşi, Claudia Octavia’nın annesi ve güçsüz ve etkili bir Roman olan ünlü Britannica’nın soyundan gelen karakterleri nedeniyle anımsatanlar tarafından hatırlanan üçüncü...
- Tekboynuzlar – Gustave Moreau Çoğu zaman, Moro’nun ilhamı ortaçağ sanatından geldi. Sanatçı, ortaçağ sembollerinin çağdaş tabloyu ruhanileştirmek için kullanılabileceğine inanıyordu. Moreau yüzlerce kez eski duvar halılarının arsalarını, el yazmaları...
- Jason ve Medea – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau tüm hayatını dini, mitolojik ve alegorik tablolara boyadı. Eserleri çağdaşlar arasında çok popülerdi. 1865 yılında sanatçı “Jason and Medea” adlı eseri...
- Sirenler – Gustave Moreau 1870’lerden bu yana Moro’nun renge olan ilgisi arttı, sanatçının temeli cesur, tonların dikkatlice düşünülmüş soyut bir kompozisyonunu denemeye yönlendirdi. Moro’nun bazı soyutlamalarına komplo denebilir, diğerleri...
- Zincirleme prometheus – peter rubens Mitolojik denekler ressam Rubens ile her zaman ilgilenir. Renk ve çizginin büyülü gücü ile, bize gelen hikayeyi, efsaneler, saygı duyulan hikayeler şeklinde, ancak bilimsel kanıtlardan...
- Jüpiter ve Semela – Gustave Moreau Tek bir tuval Moro’nun “lüks ihtiyacına” olan inancını, sanatçının yıllarca üzerinde çalıştığı “Jüpiter ve Semele” resmi kadar canlı bir şekilde göstermiyor. Son noktayı koyamadı, daha...
- Bathsheba – Gustave Moreau İncil’e göre, Bathsheba nadir güzellikte bir kadındı. Kral David, sarayının çatısında yürürken aşağıda Bathsheba’nın yıkandığını gördü. Kocası, Hitit Uriah, o zaman David’in ordusunda görev yapan...
- Atları tarafından yiyen Diomedes – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau, mitolojik tarzda resim yapmayı severdi. “Atları tarafından yutulan Diomedes” resmi 1865 yılında sanatçı tarafından boyanmıştır. Arsa, Herkül’ün 12 istismarından antik Yunan...
- Apollo ve Dokuz Muses – Gustave Moreau Apollo, Romalıların büyük ölçüde Yunanları ve Yunan kültürünü taklit eden başka bir isim almadığı tek tanrıydı. Neden Apollo’nun görüntüsü genellikle Yeni Çağ sanatçılarının dikkatini çekti?...
- Hirodes önünde dans Salome – Gustave Moreau Edebiyat, resim ve sanat bir bütün olarak “ebedi” olarak adlandırılan temaları, motifleri ve grafikleri bilir. Hayır, hayır, elbette, hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve zaman...
- İlham – Gustave Moreau Geleneksel olarak, suluboya bir “düşük tür” olarak kabul edildi, ancak 19. yüzyılın ortalarından itibaren daha ciddiye alınmaya başladı. İlk yıllarda Moreau sadece büyük resimlerin yağda...
- Dövmeli Salome – Gustave Moreau Moro’nun bu resmi 1874 civarında yazmaya başladı, ancak bitmemiş kaldı. Dekor detayları ve Salome gövdesindeki bir dövme, Moro’nun oryantal egzotizme olan ilgisinin arttığını göstermektedir. Salome...
- Oidipus ve Sfenks – Gustave Moreau Fransız bir sanatçı olan Gustave Moreau’nun çalışması sembolizmle yakından bağlantılıydı. Ancak çalışmalarının doğası farklıydı. Sanatçının ana ilkesi, karakterlerin kendilerine daldırma ve düşünceli bir halde tasvir...
- Hesiod ve Muse – Gustave Moreau Gustave Moreau. “Hesiod ve Muse.” Gustave Moreau’nun Theodore Chasserio ile Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda yaptığı resmin açıklaması. Sanatçı antik Yunan kültürüne düşkündü ve resimleri, çizimleri...
- George ve Ejderha – Gustave Moreau Ejderhayı öldüren St. George, Rönesans resminde çok popüler bir arsa. 19. yüzyılda, bu konuya ilgi öncelikle St. George’nin askeri cesaretin somutlaşmışı olarak kabul edildiği İngiltere’de...
- Baba Apollo’dan Ayrılan Muses – Gustave Moreau Gustave Moreau’nun çalışması 19. yüzyılda Fransız yaşamının gerçeklerinden boşandı. O zaman için moda olan mitolojik ve dini tablolar yarattı. Sanatçı eserlerinde kendi fantezi dünyasını yaratmış...
- Lirisinde Orpheus’un kafalı Trakya kızı – Gustave Moreau “Kırmızı defterinde” Moro bu resim hakkında şunları kaydetti: “Kız Orpheus ve lirini su üzerinde yüzüyor. Saygıyla nehir akıntısından çıkarıyor. Nazik bir jest.” Orpheus, lirinin, ormanlarının...
- Arazi Araçları – Gustave Caillebotte Caillebotte, iş arkadaşlarından farklıydı, çünkü iyi bir durumu vardı ve bu nedenle resimlerinin satışı için hiç de değil, sadece zevkle çalıştı. Yaratıcı ortamı severdi. Paris’te,...
- Petit Gennevillier – Gustave Caillebotte Ayçiçeği Bahçesi Gustave Caillebotte muhteşem bir çiçek ustasıdır. Hala hayatları veya çiçeklerle manzaraları mükemmel. Ancak bu yaratıcılık türüne ilgi sadece 1880’de Monet’in Kızıl Krizantemlerini kopyaladığında uyanır! Monet...
- Bir papağan ile kadın – Gustave Courbet Fransız gerçekçi hareketinin kurucusu Gustave Courbet, önce Ornans’ta, daha sonra Besançon Sanat Okulu’nda resim eğitimi aldı. 1839’da sanatçı Paris’e gitti ve burada Suisse stüdyosunda çalıştı....
- Durulama giysileri (Nehirde) – Valentin Serov Ama kadınlar kıyafetlerini durulamak için nehre gittiler ve senza atı atıp iş hakkında konuştular. Atların altında bir ata liderlik eden vazgeçilmez bir kadın olan “Samanlık”...
- Venüs – Lucas Cranach Yaşlı Lucas Cranach sıklıkla mitolojik konulara yöneldi. Venüs’ü defalarca tasvir etti ve bu her zaman büyüleyici bir çıplak kadın. Aşk tanrıçası saçının değerli bir ağ...
- Sanatçının Stüdyosu – Gustave Courbet Sanatçının Atölyesi’nde çalışmayı bitiren Courbet, arkadaşı Chanfleri ile paylaşıyor: “Her vesileyle fikirlerini ifade etmeyi ve gecenin ortasında bir şeyi tartışmak için tutkulu bir arzu ile...
- Bezik Partisi – Gustave Caillebotte Avrupa resminde, bir kart oyunu tasvir eden sahnelerin uzun bir geleneği vardır. Flaman ustaları ayrı bir resim türü bile yarattılar ve Fransa’da bu konuyla ilgili...
- Bir Harem’de Türk Hamamı – Jean Leon Jerome Suudi Arabistan’ın modern dünyada tek mutlak monarşi olarak kaldığı düşünüldüğünde, sosyal kurumlar olarak haremlerin nadir istisnalar dışında geçmişte kaldığını söyleyebiliriz. Ve Türk sultanlarının haremleri etrafında...
- Kafede – Gustave Caillebotte “Kafede” adı verilen tuval, Caillebotte’un en ünlü ve en önemli eserlerini ifade ediyor. Yazar Joris Karl Güismans, “herhangi bir niyet veya düzenleme” fark etmenin zor...
- Yağmurlu havalarda Paris Caddesi – Gustave Caillebotte Resim sadece Caillebotte’un çalışmasında özel bir yer kaplamakla kalmıyor, aynı zamanda dünya sanatının başyapıtlarından biri olarak kabul ediliyor. Sanatçının diğer birçok eseri gibi, fotoğrafçılığa çok...
- Kanepede oturmuş çıplak – amedeo modigliani Uzmanlar bu resme çıplaklığın zaferinin efendisi diyorlar. Buna ek olarak, resim Botticelli ve Velazquez’in çıplak doğalarının güzelliği ile eşitleniyor. Bazıları için çıplaklık öfkeye neden oldu....
- Dokumacılar – Gustave Courbet Millet’in resimlerinden gelmiş gibi “Dokumacılar”, ancak Courbet’in resminde, köylü kadınları işte tasvir eden barbizonun çalışmalarının doğasında olan acıklı, şiddetli asceticism yerine, sadeliklerinde büyüleyici karakterler, köpüklü...
- Avrupa Köprüsü – Gustave Caillebotte Gustave Caillebotte’un resimlerini sadece ilk bakışta izlenimciliğe atfetmek zordur. Gerçekten de, çalışmasını dikkatlice analiz ederseniz, tüm detayların dikkatlice yazıldığını ve hızlı geniş fırça darbelerinden bahsetmediğini...
- Kadın portresi – Hans Holbein 1516-1529 yıllarında Holbein, kitap süslemesi üzerinde yoğun bir şekilde çalıştı, insancıl ve daha sonra reform edebiyatı için birçok başlık, vinyet, çerçeve, baş harfleri gerçekleştirdi. Onlarda,...
- Ornans Cenaze – Gustave Courbet Courbet, 1849’da Ornan’daki dar bir çatı katında resim yapmaya başladı. Sanatçının çalışmaları, yerel toplum arasında kahramanlarına düşmeye neden oldu – bu yerlerin birçok sakinine katıldı:...
- Cephe Ressamları – Gustave Caillebotte 1877’deki izlenimci sergide Caillebot’un “Cephe Ressamları” adlı resmi, sanatçı tarafından diğer iki eserin gölgesinde kaldığı için yağmurlu havalarda Avrupa Köprüsü ve Paris Caddesi’nin gölgesinde kaldı....
- Rowers – Gustave Caillebotte Yetmişlerin ikinci yarısında, Caillebotte yaz aylarını şehir dışında nehirde geçirir. O zamanki ilgi alanları doğal olarak su sporlarına döndü ve çalışmalarında yeni bir tema ortaya...
- Bir boru ile kendi kendine portre – Gustave Courbet Dini ve edebi konulardaki bestelerle birlikte, portreler yapar, çoğunlukla kendini tasvir eder. Açıkça zevkle, Courbet’e güzel bir yüzün özelliklerini verir, kendi görünümünü biraz romantikleştirir. Kendini...
- Av Sahneleri – Jean Desiree Gustave Courbet Courbet’i resmettikten sonraki ikinci tutku avcılıktı. Av mevsimi için sık sık Ornan’da çalışmak üzere seyahatler zamanladı. 1858’de, son çeyrek yüzyılın en büyük av kupası haline...
- Tarihli Kavun ve Vazo – Gustave Caillebotte İlk çalışmalarında Cabotte, yaşamı iç mekanlarda sahnelerin önemli bir kompozisyon öğesi olarak tanıttı, ancak seksenlerin başında, sadece bu resim türüne özel olarak izlenimcilerle popüler bir...
- Gri ve Siyah No. 1: Anne Portresi – James Whistler Sanatçının ana öğretmenleri Camille Corot ve Gustave Courbet’ti. Ama yine de, onun için belirleyici rol, Edo dönemi Japon sanatı ve Ukiyo-e tarzı tarafından oynandı. Whistler,...