Bir dizi “parlak manzaralar”. Bu resimdeki her şey kesişen ışınların parıltıları ile bulanıklaşıyor, arkalarında ağaçların anahatları neredeyse tahmin edilemiyor. Kompozisyonun merkezinde yukarı çıkan 2 gövde var, donuk mavi ve kahverengi tonları. Işınların patladığı ağacın tepesinde yoğun bir sarı nokta, yoğun yeşil ve koyu mavi tonları rengin mutlak derinliğine ulaşır.
Uzun ağaç taçları – hepsi kesişen kirişlerde. Dünyanın kalın kahverengi tonunda bile, ışık ışınlarının parıltıları parlıyor. Bu, manzaraya heyecanlı ve neşeli, ama gerçek dışı, neredeyse mistik bir ses getiriyor.
Bu manzaranın P. D. Uspensky “Tertium Organum. Dünyanın gizemlerinin anahtarı” nın felsefi yapılarının basit bir örneği olduğuna inanılmaktadır. Tasavvuf ve ezoterizm hayatının yolunda büyü ve şifa ile iç içe geçmişti. Felsefeci tarafından önerilen, zaman dahil 3 değil 4 boyutun yenilikçi Evren modeli. Ayrıca, Psikoloji ve Ezoterikleri sentezleme fikrine dayanan bir dünya yaratılmasını istedi ve bu da insan yaşamının daha yüksek düzeyde anlaşılmasına ve farkındalığına yol açtı.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Benzer resimler:
- Sarı lilyum ile otoportre – Natalya Goncharova Bu çalışma, her şeyden önce sanatçının kendi portresidir: yazar kendini tablolarla asılan atölye duvarlarının arka planına karşı tasvir etti. Enerjik etkileyici resim, sakin, kendine güvenen,...
- Aslan – Natalya Goncharova Ve bu resim bir çocuk resmine benziyor. Ancak bir aslanın, büyük ihtimalle bir aslan yavrusu görüntüsü, çok canlı ve etkileyici. Ayrıca yerel saf bej ve...
- Yerel pencere – Natalya Goncharova Bu duygulu, süptil, ustaca arsa, dolgunluk, sıcaklık ile doludur. Önümüzde sadece eski bir evin penceresi var – zaman zaman çatlamış, boyayı soyarak ahşap bir çerçeve...
- Ayakkabı ve ayna ile natürmort – Natalya Goncharova Natalya Goncharova’nın çalışmalarının özelliklerini anlamak için iki şarta dikkat edilmelidir: Bu ünlü Rus sanatçı, klasik kültürel Rus geleneğinin varisi, nedensiz de değil, modern resimdeki yeni...
- Taşlar City – Natalya Goncharova savurma melekler Genel döngünün “Hasat” adı verilen 9 etkileyici resminden biri. Bu resimde Goncharova, dünyadaki dini resmini oluşturuyor. Bu dünyanın tepesi ilahi cennet dünyasıdır. Dünyadaki her şey...
- Kahvaltı – Natalya Goncharova Sanatçının çalışmalarının bir hayranı olan Marina Tsvetaeva bu resim hakkında şöyle konuştu: “Ya bir aile portresi ya da burjuva bir ailede parlak bir hiciv. Ancak...
- Buz Heykelleri – Natalya Goncharova Çok etkileyici bir resim. Buz heykelleri oluşturma geleneğinin çok uzun zaman önce ortaya çıktığı ortaya çıktı. Ve burada bir grup adam donmuş bir nehirden buz...
- Köylü Kadınlar – Natalya Goncharova Sıradan Rus kadınların hayatından başka bir sahne. Yıkanan çamaşırları nehirde yıkarlar. Biri kıyıya indi ve köprüden kül ketenleri yıkar, burada beyaz keten buharlaştırılır. Temizlik için,...
- Keten beyazlatma – Natalya Goncharova Rus köylülerin hayatından saf bir resim. Köylüler kendileri keten kumaş yaptılar. Keten yetiştirdiler, sonra dövdüler, ipliği eğdiler ve daha sonra tuvalleri ördüler. Bu tuvaller daha...
- Yüzme atları – Natalya Goncharova Yaz manzara – nehir kıyısı, ağaçlar ve uzakta büyük bir ekili alan. İnsanların ve hayvanların çalışmasını ve geri kalanını tasvir eder. Atlar yüzmek için buraya...
- Köylü Dansları – Natalya Goncharova Bir grup köylü bir halk dansı yaparak zincir düzenler. Kırılmaz yüzlerle, dans ederken ayaklarıyla oynuyorlar. Resim bir çocuğun çizimine benziyor, ancak köylülerin figürleri hareketle dolu...
- Üzüm Hasatı – Natalya Goncharova “Üzüm hasadı” tarımsal bir çalışma değil, Hıristiyan sembolleri olan bir görüntü döngüsüdür. Asma dalları ile çevrili Mesih’i tasvir eden sanatçı, eski ekolojik kaynaklara yöneldi, şarap...
- Çıplak siyah kadın – Natalya Goncharova Bu resim Goncharova’nın ilkelciliğinin güzel bir örneğidir. Doğanın hareketinin süper enerjisini ve resmin kendisinin dinamizmini soluyor. Aynı zamanda hem Picasso hem de Matisse’e yakın. Ayakların,...
- Natalya Nikolaevna Pushkina, nee Goncharova – Karl Bryullov Şairin karısı. Puşkin’in arkadaşları ve akrabaları genç Natalia Nikolaevna’ya hayran kaldı. Onu “son derece çekici, güzel, zarif ve akıllı” buldular. Şair, karısına olan hislerini çoğunlukla...
- Bakire ve Çocuk – Natalia Goncharova Resim Rus ikonografisinin ruhuyla yapılır. Sanatçı geleneksel desenler ve teknikler kullandı ve aynı zamanda hiçbir çerçeve ile kısıtlanmadı. Bizim Leydi kahverengi kıvrımları ile sarı elbiseler...
- Boşluk – Natalia Goncharova Bu resim bir istisna ve aynı zamanda yeniliktir. Goncharova’nın çalışmalarında, ilk kez neredeyse tüm Rus avangard resimlerinde, düzensiz şekilli çok renkli konsantrik halkalar şeklinde soyut...
- Sarı Oda – Marc Chagall Resim, zıt tonların tonları ile tamamlanan baskın sarı renkle adını aldı – kiraz, mavi, pembe, beyaz. İzleyicinin gözleri, dış dünyayı emen genişleyen odanın içi ile...
- Orman yolu – Meindert Hobbem 17. yüzyılın Hollandalı peyzaj ressamlarının belirlediği ana görev, insan ve doğa imajının birleştirildiği, dünyanın şiirsel bir bakışının iletildiği bir açık hava ortamının iletilmesiydi. Bu türün...
- Kışın orman – Ivan Shishkin I. Shishkin resmindeki kış ormanı özel, uyuyor. Hayatta durmuş gibiydi: nehir neredeyse tamamen donmuş, ağaçlar donmuş, kar serpilmiş. Renk şeması basittir: siyah, beyaz, kahverengi. Bulutlu...
- Moskova kış – Natalia Goncharova Eski Moskova köşesinde. Karlı, soğuk kış. Evlerin çatıları, ağaçların bölmesi – her şey karda gömülü. Bir at, cadde boyunca hafif bir kızakta dolaşır, bir kızakta...
- Bisikletçi – Natalia Goncharova Resim, hızlı hareket hızını doğru bir şekilde iletir. Sokak işaretleri bir yarış bisikletçinin yanından geçer ve bir araya getirilir. Tekerleklerin hızlı hareketi, birbirlerine yakın tekrar...
- Yeşil kemancı – Marc Chagall Chagall genellikle resminde neden çatıda dans eden bir kemancı olduğu sorusunu cevaplamaya zorlanırken, ressam sakince bunun bir alegori değil, bir gerçeklik olduğunu iddia etti. Komposto...
- Yeşil buğday alanları – Vincent Van Gogh 1890’ın ilk yarısı olan Van Gogh, akıl hastası Saint-Remy için hastanede geçirdi. Hastaneden ayrılma fırsatı yoktu, ancak atından çitinin ötesindeki alanların bir görünümünü açtı. İlkbaharda,...
- Selvi – Vincent Van Gogh ile yeşil buğday alanı Van Gogh’un “Selvi ile Yeşil Buğday Tarlası” adlı resmi, neredeyse bir yıl geçirdiği Saint-Remy’deki St. Paul Akıl Hastanesinde kaldığı süre boyunca boyandı. Haziran 1889’un başında...
- Yeşil şerit – Olga Rozanova Bu resim sanatçının eserindeki en iyi eser olarak kabul edilir. Daha önceki çalışmalara kıyasla – çok renkli uçakların pitoresk kolajları – çarpıcı bir yenilik izlenimi...
- Parlak güneşin tavus kuşu – Natalia Goncharova Sanatçı aynı tavuskuşu 10 stilde tasvir etti. “Tavus Kuşu için Sanatsal Fırsatlar” başlıklı bir dizi oluşturuldu. Onun sembolü, sanatının sembolü idi. Tavuskuşu Goncharova’ya yakındı, çünkü...
- Yeşil Dolgu – Albert Marche Marche ilk olarak Fauvistlerle ortaya çıktı ve ilk tuvalleri, genç Matisse’in çalışmalarını ayırt eden aynı keskin parlaklıkla karakterize edildi. Ama bir buçuk yıl sonra, Marche...
- Orman yolu – Vincent Van Gogh Paris’te Van Gogh, dünya görüşünü ve tutumunu doğaya en doğru şekilde aktarmasını sağlayacak yeni teknikler, fikirler ve yaklaşımlar aramaya başlar. İzlenimcilik ona yaklaştı, çünkü insan...
- Orman bahar – Ivan Shishkin 19. yüzyılın son yirmi yılı, manzara ressamının yeteneklerinin en yüksek çiçeklenme zamanı, işinin en önemli, en verimli dönemi oldu. Shishkin, hala esas olarak Rus ormanının,...
- Sarı kazaklı Jeanne Hebuterne – Amedeo Modigliani Jeanne Hebutern, yaşamının son yıllarında sanatçının favori bir modeliydi. Bu portresi en iyilerinden biri. Bununla birlikte, düz çizgilerle taşınan uzun formlar, resmin sanatçının yaşamının en...
- Huş ağacı orman akarsu – Ivan Shishkin I. I. Shishkin’in “Bir huş ormanında dere” nin dikkat çekici eseri 1883 yılında bir manzara ressamı tarafından yazılmıştır. Şu anda, resim St. Petersburg’daki Rus Devlet...
- Sarı-kırmızı-mavi – Vasily Kandinsky “Sarı-Kırmızı-Mavi” resmi Süprematizm ve Bauhaus’un fikirlerinin bir senfonisi olarak düşünülebilir. Geleneksel olarak, bileşim iki kısma ayrılır. Birincisi geometrik şekiller ve parlak renkler, ikincisi soyut şekiller...
- Orman yangını – Alexey Denisov-Uralsky A. K. Denisov-Uralsky’nin birlikte çalıştığı ana konu Uralların unutulmaz doğasıdır, çünkü burası kendi vatanıdır. Çalışmalarında, ormanda bir yangını tasvir eden bir resim daha kaydedilebilir. Görünüşe...
- Mumyalanmış Orman – Max Ernst Bir fırçayla refleks çalışmasına dayanarak avangard sanatçılar tarafından desteklenen “spontan” yazı tekniğinde çalışan Ernst, yağlı boyalarla çalışma yöntemini icat etti – “tırmalama”. Sanatçı, tuvali çeşitli...
- Orman Gölü – Isaac Levitan Birçok profesyonel sanatçı gibi, Isaac Levitan da resimden önce eskizler yaptı. Ustanın eserleri arasında, “Orman Gölü” resmi için birçok eskiz ve eskiz korunmuştur. Bu çalışmada...
- Ferns orman – Isaac Levitan Yaratıcılığın ilk döneminde, Isaac Ilyich Levitan öğretmenleri Alexei Savrasov ve Vasily Polenov’dan etkilendi. Zamanla sanatçı, resmin temelini temsil ettiği düşünülen tam ölçekli eskizin, amaçlanan çalışmanın...
- Kırmızı. Sarı. Mavi – Alexander Rodchenko Parlak avangard sanatçı abartı olmadan tarihi eserler yarattı – 3 tam boyalı tuval – Saf kırmızı, Saf sarı ve Saf mavi. Bu, eleştirmen N. Tarabukin’e...
- Yeşil bir önlük – Abram Arkhipov köylü kadın “Yeşil Önlükte Köylü Kadın” portresi genç değil güçlü ve sağlıklı bir kadını tasvir ediyor. Neşeyle ve neşeyle beyaz dişlerle parlayan izleyiciye bakar. Onun ezici, onun...
- Camilla (Yeşil Elbiseli Kadın) – Claude Monet 1866’da genç bir Claude Monet sevgilisi Camille Donsier’i boyar ve “Camilla ya da yeşil giysili bir kadın portresi” işini çağırır. Sanat tarihçileri, çalışmanın birkaç gün...
- Orman Gölü – Nikolai Romadin Nikolai Mikhailovich Romadin, sadece koyu renklerin net bir baskınlığı ile boyadı. Resim bir ormanın ortasında karanlık bir göl yakalar. Gölün görsel derinliği sanatçı tarafından, tüm...