İtalyan sanatçı Antonio del Pollayolo, sadece resimlerinde değil, heykel, mücevher ve gravür eserlerinde de dünya çapında ün kazandı. Muhtemelen, hem alanın hem de düzlemin net bir sunumunu gerektiren çeşitli sanat alanlarında çalışmak, sanatçının insan anatomisine, bakış açısına ve manzaraya özel ilgisini açıklıyor.
Pollaiolo, Floransa okulunun bir temsilcisidir, bu da öncüllerinin başarılarıyla iyi tanıştığı anlamına gelir. Mekansal bir bakış açısı olan Chiaroscuro, çalışmaları sırasında onun tarafından yönetildi. Hiçbir şeyin sanatçının en iyi İtalyan ustaların geleneklerinde tuval üzerinde hayali bir gerçeklik yaratmasını engelleyemeyeceği görülüyordu; ancak, gerçekte çok daha karmaşıktı.
Dünyanın geri kalanından sanatçıların Floransa okulunun keşiflerinde ustalaştığı bir dönemde, endişe İtalyan ustaların saflarında artmaya başladı. Kazandıkları zaferlerin neşesi geçti ve sanatçının aniden kayıpsız gelişemeyeceği anlaşıldı. Ortaçağ ustaları bir uçakta hacim yaratma tekniğine sahip değildi, ancak bu onların çalışmalarının net kompozisyonlarını oluşturmalarına yardımcı oldu. Karakterlerin figürlerini tamamen rastgele düzenleyebilirler ve bütünün mükemmel uyumunu elde edebilirler. Florentinler, gerçeği aktarmaya çalıştılar, bu da kompozisyon problemlerini çözmenin artık o kadar basit olmadığı anlamına geliyor. Gerçekte, bedenler tek bir bütünü tek başlarına toplamazlar, çizgilerin bütünlüğü izlenimi verecek şekilde yer tutmazlar.
Floransalı sanatçılar büyük bir güç benimsedi, ancak satın alınması onları başka bir önemli başarının – form birliğinin kaybıyla – tehdit etti. Bu çelişkinin üstesinden gelmek yeni Floransa sanatının ana görevi haline geldi.
Aynı sorun Pollayolo tarafından da çözülecekti. Form birliği, görüntünün genel mimari görünüme sığacağı tapınaklarda sunak görüntüleri ve freskler oluşturmak için en önemli koşullardan biriydi. Bu ilkeye uyulmaması, tüm sanatsal topluluğun yok edilmesi anlamına geliyordu. 1475 yılında Pollaiolo, arsası St. Sebastian’ın infaz efsanesine dayanan sunak imajı üzerinde çalışmaya başladı.
Sanatçının kendi sezgisel içgüdüsünü daha rasyonel yöntemlerle birleştirme sürecindeki girişimi tamamen başarılı değildi. Oluşturduğu tabloya çekici denemez, ancak Floransa sanatçılarının nasıl rasyonel olarak çalıştığını gösterir. Sahnenin kompozisyonu kesinlikle simetriktir. Merkezinde ona bağlı bir şehit olan bir sütun vardır. Altı uygulayıcı Sebastian’ı kuşattı, böylece insan vücudu akut açılı bir piramidin düzenli şeklini oluşturuyor. Sağdaki her şekil için, solda bir çift şekil bulunur.
Eksenel simetri, peyzaj tasarımında ressam tarafından da gözlemlenir. O kadar katı ki, sert şemaya girmeye hazır. Bu sanatçı yapmak istemedi, bu yüzden insanların pozlarını değiştirmeye başladı. Böylece, ön planda iki okçu onlara farklı konumlardan gösterilir. Resmin solundaki, arkası izleyiciye çevrilmiş, sağ “analogu” bize dönük. Ressam çekim okçularını tasvir ederken aynı prensibe uyar. Ancak şimdi sağdaki cellat arkadan gösteriliyor ve soldaki ona eşlik eden figür, izleyiciye bakacak şekilde tasvir ediliyor.
Oyun pozları, kompozisyonu ustanın büyük başarılarından biri olarak sınıflandırmaya da izin vermeyen kompozisyon egzersizlerinin bir gösterisine giriyor. Kompozisyon üzerinde yapılan deneyle taşınan ve insan vücudunun anatomisinin ayrıntılı bir tasvirine giren sanatçı, resmin genel izlenimini etkileyemeyen ancak etkilemeyen merkezi temadan uzaklaştı. Etkinliğin draması ve Toskana’nın güzel manzaralarıyla ilgili değil. Tüm perspektif kurallarına göre inşa edilirler, ancak Sebastian’ın işkencesinin gerçekleştiği tepe ile tamamen mekanik olarak bağlanırlar.
Ancak, tüm sözleşmelere rağmen, resim araştırmacı için büyük ilgi görüyor. Olayın dışavurumculuğu, gerçek dünya bilgisini rasyonelleştirme çabasıyla birleştirilir; ek olarak, net, hassas bir çizgi, plastik form kült onaylanmıştır. Bu resim, sanatçıların sınır dönemi boyunca üzerinde çalıştıkları görevleri anlamaya yardımcı olur. Bir nesil sonra bu sorunlar çözümlerini bulacak ve daha sonra İtalyan sanatı gelişimindeki en yüksek zirveye ulaşacak, ancak Pollayolo bu zor yoldaki ilk adımı attı.