Fransa’nın Seine kıyısındaki eyalet kuzey köşesi, 1885’te izlenimci Claude Monet’in dikkatini çekti. Geleneksel sıcak yaz resimlerinden farklı olarak, bu çok soğuk ve karlı olduğu ortaya çıktı. Empresyonist yazma geleneğine göre, tuval siyah boya içermez ve olması gereken yerlerde leylak tonlarıyla doludur.
Ancak, ışık eksikliği ve gökyüzündeki kaçınılmaz tavan, tepenin sessiz gölgesini sorgulamaktadır. Neden leylak, neden ışıktan gölgeye geçiş yok, tacı neden eğimden daha koyu? Belki de iş hafızadan yazılmıştı ve acımasız bir şaka yaptı? Sunulan tuvalin izlenimi üzücü ve üzücü. Çok bulutlu gölgeler var ve ıssız. Yalnız duran ince ağaçlar kar kapaklarını düşürdü, bu da karın artık taze olmadığı ve çok sayıda izin izlerini barındırdığı anlamına geliyor.
Büyük olasılıkla, aralarında insan baskısı yoktur ve soğuk vuruşların dalgaları güneşli ısı ve soğuk oyununa bir övgüdür. Seine bir liman nehri, ancak Monet yalnız bir dere, sessizlik ve tam bir yıkım sırasında hayatını yakaladı. Yüzeydeki hafif dalgalanmalar hariç neredeyse spekülatiftir. Bu huzursuz Claude Monet ayrı vuruşlarda küçük servisler, beyaz lekeleri ve aynı leylakta reçete.
Soğuk boya nüfuz arka planda bir yığın kar ile yatıyor – karlı tepe bir yansıması. Ve her yerde paletin monotonluğu. Nehir manzarası neşeli olarak adlandırılamaz. Aksine, donuk ve boştur. Onun ruh hali ile tüm yazar budur. Fransız yaşamı çeşitlilikle doludur, çoğunlukla neşeli ve suludur. Burada, ilkbaharda doyumsuz açlık. Yetersiz renklerin ve detayların bu sessizliği harap olur. İyi düzen ve görünüşte büyük detaylara, mükemmel bir plana rağmen, işte önemli bir şey eksik. Belki de Fransız bir şeye vurgu, herhangi bir ülkedeki herhangi bir nehir gibi değil. Ya da insanlar, yalnız bir tekne ya da bir bina.
Karmaşık manzara hakkında düşünmeden, yazar bir renk şemasına güveniyordu. Az sayıda çiçekle karlı bir manzara yarattı. Gerçekçi, ama biraz çelişkili. Büyük olasılıkla, katmanlar birkaç kez üst üste bindi, bu yüzden çalışma diğer Monet’in resimleri gibi şeffaf görünmüyor.