Fransız, bir sanatçı ve akademizmin önde gelen bir temsilcisi – Jean-Leon Gerome – geniş bir eser koleksiyonunu geride bıraktı. Yaratıcı dürtüsü, yazarla birlikte belirli bir stil ve tür arayışında dolaştı. Afrika’ya, özellikle Mısır çöllerine ve Doğu’ya çok sayıda seyahat, Jerome temasına canlı bir baskı buldu.
Sanatçının resimleri arasında salon çalışmaları, portreler, kemikleşmiş akademizm ile tür boyama ile ilgili olanlar var. “Sina Dağı’ndaki Musa” sanat tarihçileri, Jerome’un geç yaratıcılığının bir resmini belirlediler. Sanatçının iç dünyasını ve dindarlığını, kutsal kitap ibadetini ve dini huşu yansıtır.
Hıristiyan dinindeki en önemli olaylardan biri, Mısır topraklarından çıktıktan sonraki ellinci günde On Emir’in iletilmesi için Tanrı’nın Sina Dağı’nda Musa’ya veya Horeb’a görünmesidir. Olay, yazar tarafından oldukça kasvetli renklerde görüldü ve izleyiciye, işkence görenlerin ziyaret ettiklerine benzeyen donuk bir ruh hali aşıladı.
Sanatçı, büyük sonucu, ince bir şekilde çizilmiş, kelimenin tam anlamıyla yavaş yavaş devasa bir insan kalabalığı olarak tanımladı. Yabancıların ağlama ve uzanmış elleri, İsa’ya inananların ruhunun et ve işkenceye olan susuzluğunu kişileştirir. Ve işte İşte – yaratıcısının fenomeni! Görünmez değil, sadece altın bir parıltıya karşı bir siluet. Jerome kasıtlı olarak büyük görünümü ve Sina’nın eteğinde bir avuç Mısırlı karınca nedeniyle Tanrı’nın büyüklüğünü aktardı. Ön planın koyu rengi, cennetin kasası ve Yaratan’ı çevreleyen parlak sarı nokta sayesinde uzak planı renklerin karanlığından olumlu bir şekilde “çeker”.
Menekşe dağ, yabancı bir vücut gibi genel sıcak paletten çalınır. Eleştirmenler genellikle Jean-Leon’u, resim gibi bir mozaik gibi resmin ve rengin bütünlüğünü yaratmadan parçalara düşen eserlerin parçalanması için azarladılar. “Sina Dağı’ndaki Musa”, bunun tamamen farklı iki parçasının – sıcak ve soğuk – varlığının mükemmel bir teyidi. Dahası, bir dağ silueti ve kendi başına bir ova ile gökyüzü, bu farklı yazma teknikleri ile kanıtlanmıştır – kum ve toprak dahil çölün küçük detayları üzerinde hassas titiz çalışma ve Tanrı’nın “yapıştırılmış” silueti ile bulanık şeffaf bir arka plan.
Tuval, açık bütünlük ihlallerine rağmen, öz ve kompozisyon açısından ilginçtir. Tüm Hıristiyan halkının eski yaşam biçimini, sakin bir yaşamı, ahlakı ve değerleri değiştiren bir olaydan bahsediyor. Jerome burada, belki de uzun zaman önce birisi tarafından kurgulanmış, ancak inananlar tarafından canlı olarak algılanan kendi olay vizyonunu yansıtıyordu. Resim, tarihsel anlamda birçok rol oynar – İncil efsanelerinin bir örneği ve son yüzyılların sanatçısının akademik resminin bir örneği ve elbette, tuvalin, büyük Jean-Leon Jerome’un planına dayanan çoğaltmaların bir kısmı hariç, maddi bir nesne olarak hiçbir bedeli yoktur.