Tekboynuzlar – Gustave Moreau

Benzer resimler:

1. İlham – Gustave Moreau Geleneksel olarak, suluboya bir “düşük tür” olarak kabul edildi, ancak 19. yüzyılın ortalarından itibaren daha ciddiye alınmaya başladı. İlk yıllarda Moreau sadece büyük resimlerin yağda...
2. Dövmeli Salome – Gustave Moreau Moro’nun bu resmi 1874 civarında yazmaya başladı, ancak bitmemiş kaldı. Dekor detayları ve Salome gövdesindeki bir dövme, Moro’nun oryantal egzotizme olan ilgisinin arttığını göstermektedir. Salome...
3. Jüpiter ve Semela – Gustave Moreau Tek bir tuval Moro’nun “lüks ihtiyacına” olan inancını, sanatçının yıllarca üzerinde çalıştığı “Jüpiter ve Semele” resmi kadar canlı bir şekilde göstermiyor. Son noktayı koyamadı, daha...
4. George ve Ejderha – Gustave Moreau Ejderhayı öldüren St. George, Rönesans resminde çok popüler bir arsa. 19. yüzyılda, bu konuya ilgi öncelikle St. George’nin askeri cesaretin somutlaşmışı olarak kabul edildiği İngiltere’de...
5. Prometheus – Gustave Moreau Tanrılardan ateş çalan ve insanlara veren titan Prometheus efsanesini tekrar söylemek özellikle gerekli değildir. Bu efsanenin en ünlü ve sevilenlerden biri olduğuna şaşmamalı. görüntü Prometheus...
6. Hesiod ve Muse – Gustave Moreau Gustave Moreau. “Hesiod ve Muse.” Gustave Moreau’nun Theodore Chasserio ile Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda yaptığı resmin açıklaması. Sanatçı antik Yunan kültürüne düşkündü ve resimleri, çizimleri...
7. Sirenler – Gustave Moreau 1870’lerden bu yana Moro’nun renge olan ilgisi arttı, sanatçının temeli cesur, tonların dikkatlice düşünülmüş soyut bir kompozisyonunu denemeye yönlendirdi. Moro’nun bazı soyutlamalarına komplo denebilir, diğerleri...
8. Apollo ve Dokuz Muses – Gustave Moreau Apollo, Romalıların büyük ölçüde Yunanları ve Yunan kültürünü taklit eden başka bir isim almadığı tek tanrıydı. Neden Apollo’nun görüntüsü genellikle Yeni Çağ sanatçılarının dikkatini çekti?...
9. Jason ve Medea – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau tüm hayatını dini, mitolojik ve alegorik tablolara boyadı. Eserleri çağdaşlar arasında çok popülerdi. 1865 yılında sanatçı “Jason and Medea” adlı eseri...
10. Hirodes önünde dans Salome – Gustave Moreau Edebiyat, resim ve sanat bir bütün olarak “ebedi” olarak adlandırılan temaları, motifleri ve grafikleri bilir. Hayır, hayır, elbette, hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve zaman...
11. Lirisinde Orpheus’un kafalı Trakya kızı – Gustave Moreau “Kırmızı defterinde” Moro bu resim hakkında şunları kaydetti: “Kız Orpheus ve lirini su üzerinde yüzüyor. Saygıyla nehir akıntısından çıkarıyor. Nazik bir jest.” Orpheus, lirinin, ormanlarının...
12. Baba Apollo’dan Ayrılan Muses – Gustave Moreau Gustave Moreau’nun çalışması 19. yüzyılda Fransız yaşamının gerçeklerinden boşandı. O zaman için moda olan mitolojik ve dini tablolar yarattı. Sanatçı eserlerinde kendi fantezi dünyasını yaratmış...
13. Oidipus ve Sfenks – Gustave Moreau Fransız bir sanatçı olan Gustave Moreau’nun çalışması sembolizmle yakından bağlantılıydı. Ancak çalışmalarının doğası farklıydı. Sanatçının ana ilkesi, karakterlerin kendilerine daldırma ve düşünceli bir halde tasvir...
14. Bathsheba – Gustave Moreau İncil’e göre, Bathsheba nadir güzellikte bir kadındı. Kral David, sarayının çatısında yürürken aşağıda Bathsheba’nın yıkandığını gördü. Kocası, Hitit Uriah, o zaman David’in ordusunda görev yapan...
15. Atları tarafından yiyen Diomedes – Gustave Moreau Fransız ressam Gustave Moreau, mitolojik tarzda resim yapmayı severdi. “Atları tarafından yutulan Diomedes” resmi 1865 yılında sanatçı tarafından boyanmıştır. Arsa, Herkül’ün 12 istismarından antik Yunan...
16. Messalina – Gustave Moreau Messallina, imparator Claudius’un üçüncü eşi, Claudia Octavia’nın annesi ve güçsüz ve etkili bir Roman olan ünlü Britannica’nın soyundan gelen karakterleri nedeniyle anımsatanlar tarafından hatırlanan üçüncü...
17. Unicorn ile Bayan – Rafael Santi Raphael Santi “Bir Unicorn ile Bayan” tarafından resim. Resmin boyutu 65 x 51 cm, tuval üzerine yağlıboya. Bir tek boynuzlu at, bir boğa, at veya...
18. Bir papağan ile kadın – Gustave Courbet Fransız gerçekçi hareketinin kurucusu Gustave Courbet, önce Ornans’ta, daha sonra Besançon Sanat Okulu’nda resim eğitimi aldı. 1839’da sanatçı Paris’e gitti ve burada Suisse stüdyosunda çalıştı....
19. Sayı 11 – Jackson Pollock Bu resim yazılırken, eleştirmenler Pollock’a “Jack the damlalık” demeyi başardılar – ünlü Ripper Jack’e benzer. Bu çalışmada, onun “damlaması” doruğa ulaşıyor – büyük yeteneklere sahip...
20. Sanatçının Stüdyosu – Gustave Courbet Sanatçının Atölyesi’nde çalışmayı bitiren Courbet, arkadaşı Chanfleri ile paylaşıyor: “Her vesileyle fikirlerini ifade etmeyi ve gecenin ortasında bir şeyi tartışmak için tutkulu bir arzu ile...
21. Tek boynuzlu at – Rafael Santi olan bir kadın portresi “Tek Boynuzlu Atlı Kadın Portresi” XVIII. Yüzyıl müze kataloğunda “St. Catherine” olarak listelenmiştir; aslında: kadının elleri farklı katlanmıştı, bir pelerin omuzlarını kapladı, burada kırık bir...
22. Tepegöz – Odilon Redon Hayatının son yıllarında Redon, sanatçının eserinde zirve olarak adlandırılabilecek birkaç mitolojik tablo çizdi. Bu çalışmalar, Redon stilinin klasik gelenek ve Delacroix ve Moreau gibi geçmiş...
23. Kafede – Gustave Caillebotte “Kafede” adı verilen tuval, Caillebotte’un en ünlü ve en önemli eserlerini ifade ediyor. Yazar Joris Karl Güismans, “herhangi bir niyet veya düzenleme” fark etmenin zor...
24. Arazi Araçları – Gustave Caillebotte Caillebotte, iş arkadaşlarından farklıydı, çünkü iyi bir durumu vardı ve bu nedenle resimlerinin satışı için hiç de değil, sadece zevkle çalıştı. Yaratıcı ortamı severdi. Paris’te,...
25. Yağmurlu havalarda Paris Caddesi – Gustave Caillebotte Resim sadece Caillebotte’un çalışmasında özel bir yer kaplamakla kalmıyor, aynı zamanda dünya sanatının başyapıtlarından biri olarak kabul ediliyor. Sanatçının diğer birçok eseri gibi, fotoğrafçılığa çok...
26. Tarihli Kavun ve Vazo – Gustave Caillebotte İlk çalışmalarında Cabotte, yaşamı iç mekanlarda sahnelerin önemli bir kompozisyon öğesi olarak tanıttı, ancak seksenlerin başında, sadece bu resim türüne özel olarak izlenimcilerle popüler bir...
27. Petit Gennevillier – Gustave Caillebotte Ayçiçeği Bahçesi Gustave Caillebotte muhteşem bir çiçek ustasıdır. Hala hayatları veya çiçeklerle manzaraları mükemmel. Ancak bu yaratıcılık türüne ilgi sadece 1880’de Monet’in Kızıl Krizantemlerini kopyaladığında uyanır! Monet...
28. Rowers – Gustave Caillebotte Yetmişlerin ikinci yarısında, Caillebotte yaz aylarını şehir dışında nehirde geçirir. O zamanki ilgi alanları doğal olarak su sporlarına döndü ve çalışmalarında yeni bir tema ortaya...
29. Avrupa Köprüsü – Gustave Caillebotte Gustave Caillebotte’un resimlerini sadece ilk bakışta izlenimciliğe atfetmek zordur. Gerçekten de, çalışmasını dikkatlice analiz ederseniz, tüm detayların dikkatlice yazıldığını ve hızlı geniş fırça darbelerinden bahsetmediğini...
30. Ornans Cenaze – Gustave Courbet Courbet, 1849’da Ornan’daki dar bir çatı katında resim yapmaya başladı. Sanatçının çalışmaları, yerel toplum arasında kahramanlarına düşmeye neden oldu – bu yerlerin birçok sakinine katıldı:...
31. Bezik Partisi – Gustave Caillebotte Avrupa resminde, bir kart oyunu tasvir eden sahnelerin uzun bir geleneği vardır. Flaman ustaları ayrı bir resim türü bile yarattılar ve Fransa’da bu konuyla ilgili...
32. Cephe Ressamları – Gustave Caillebotte 1877’deki izlenimci sergide Caillebot’un “Cephe Ressamları” adlı resmi, sanatçı tarafından diğer iki eserin gölgesinde kaldığı için yağmurlu havalarda Avrupa Köprüsü ve Paris Caddesi’nin gölgesinde kaldı....
33. Dokumacılar – Gustave Courbet Millet’in resimlerinden gelmiş gibi “Dokumacılar”, ancak Courbet’in resminde, köylü kadınları işte tasvir eden barbizonun çalışmalarının doğasında olan acıklı, şiddetli asceticism yerine, sadeliklerinde büyüleyici karakterler, köpüklü...
34. Yıkama Kadın – Mary Cassatt Çıplak bir kadın bedeninin teması, bazen ölçülerin ötesinde bu arsada “sıkışmış” olan izlenimcilerden bahsetmemek için birçok ressamı çekti. Bu açıdan ilginç olan, özgürlüğü seven Amerikan...
35. Av Sahneleri – Jean Desiree Gustave Courbet Courbet’i resmettikten sonraki ikinci tutku avcılıktı. Av mevsimi için sık sık Ornan’da çalışmak üzere seyahatler zamanladı. 1858’de, son çeyrek yüzyılın en büyük av kupası haline...
36. Suluboya Çalışması – Martin Schongauer Ortaçağ resim farklı sembollerle dolu. Şakayık – çağımızda sıradan bir bahçe çiçeği – o zaman dini tablolarda veya sunaklarda Tanrı’nın üçlüsünü sembolize etti – dikensiz...
37. Türban – Martin Schongauer genç bir kadın portresi Martin Schongaeur, Alman gravürünün daha da geliştirilmesinde belirleyici rol oynayan ilk büyük sanatçı oldu. Sanatçıya, ince, narin gümüş tonları kullanarak gölgelerin derinliğini ve şeffaflığını elde...
38. Hayalperest – Georges Rouault Georges Rouault, XX yüzyılın en orijinal sanatçılarından biri olarak adlandırılabilir. Sanatçının dini ve ahlaki görevleri sırasında oluşan kendi eşsiz imgeler dünyasını yarattı. Rouault Paris’te doğdu...
39. Üç yaş kadın ve ölüm – Hans Baldung Green’in yaşamını ne kadar tutkuyla sevdi, ölüm sorunuyla ne kadar ilgilendiğinden bile görülebilir. Ölüm sorunuyla yakın ilişki içinde olan Baldung ayrıca duygusallık sorununa da sahiptir....
40. Kervansaray’da Öğlen – Karl Bryullov Sepya “Kervansaray’da Öğlen” arsa, Türk sakinlerinin geleneklerini gösteren eğlenceli bir sahneydi. Sıcak bir öğleden sonra, şehrin merkezinde, çıplak bacağını yükseğe kaldıran Türk, onu şehir çeşmesinde...