Bu kez Manet, Couture’un tüm antlaşmalarını, kötü şöhretli tariflerini kararlı bir şekilde reddediyor. İnsanların bir toplantısını temsil ederek, tam bir kurtuluş hissi hissediyor, serbest eliyle, hafif titreşimli vuruşlarla yazıyor, daha önce hiç yaşamadığı o kadar büyük ve zevkle çalışıyor. Bu kalabalığın tek bir organik kütle olarak oluşturulması amaçlanmamıştır. Kendi mizacına itaat eder – her bir silueti kasıtlı olarak vurgular, böylece komşu siluete göre kontrastını ortaya çıkarır.
Karanlık ve aydınlık noktaların art arda değişmesi, tasvir edilen sahneye hareket kazandıran bir ritim verir. Resimde Mane tarafından temsil edilen insanlar hiçbir şekilde anonim değildir. Kendisi ve kardeşi Eugene’e ek olarak, bunlar arasında iyi bilinen insanlar olan arkadaşlar ve tanıdıklar var: Baudelaire ve Ballerua, Teofil Gauthier ve Offenbach, Baron Taylor ve Prens Bulvarı Aurelien Scholl, ünlü duruşunu sadece gazetelerde değil terasta yarattı Cafe Tortoni; Murzhe ve Courbet’in yakın bir dostu olan yazar Chanflery, tutkulu bir vaiz olan inançlarını kendi düzgün olmayan görünüşü – keçeleşmiş saç tüyleri ve son derece raslantısal olarak yazılmış makaleleri ve kitapları ve “tarzın gereksiz güzelliği” “Binbaşı” Madam Lejeune, güzel omuzları onu yüzünün çirkin özelliklerini unutturdu; ve genç bir sanatçı olarak düşünmeye eğilimli Fantin-Latour, Louvre’daki bayanlar ve genç bayanlar resimlerini isteyerek düzelten sessiz, hatta biraz soğuk, yetenekli bir metin yazarı; ve güneyli konuşkan olan ve her heceyi profesyonel bir oyuncu gibi ifade eden Angers yerlisi Zachary Astryuk; her türlü sanata katılmaya çalışır – petrol yazar, heykel yazar, şiir ve müzik besteler, eleştirmen ve gazeteci olarak hareket eder. her heceyi profesyonel bir oyuncu gibi ifade etmek; her türlü sanata katılmaya çalışır – petrol yazar, heykel yazar, şiir ve müzik besteler, eleştirmen ve gazeteci olarak hareket eder. her heceyi profesyonel bir oyuncu gibi ifade etmek; her türlü sanata katılmaya çalışır – petrol yazar, heykel yazar, şiir ve müzik besteler, eleştirmen ve gazeteci olarak hareket eder.
Böylesine rahat bir parlaklıkla yazılmış, resimsel bir metnin böyle olağanüstü bir tazeliğe sahip “incelikleri” ile yazılan böylesine keskin bir modernlik duygusu ile işaretlenmiş “Tuileries’teki Müzik” tuvali, burada gösterdiği cesaret, Manet’in yeteneğindeki en iyi nitelikleri ortaya çıkardı. sanatçının bu cesareti henüz fark etmediğini söyledi. Ne cesareti var? Gördüğünü yazdı, gözünü okşadı, onu despot olarak kontrol etti. Sanatçının ağzında zaman zaman kulağa gelen kelimeyi kullanırsak, izlenimlerinin bir kısmını buraya aktarmaya çalıştı. O, Manet, yazarken samimiydi ve başka bir şey değildi. Evet, elbette, samimi ama aynı zamanda naifti. Bu kadar mutlu bir şekilde doğan bir resmin mutlak bir yeniliğe sahip olduğu aklından asla geçmedi, sadece arsa değil, daha da pitoresk bir stil – hızlı, özlü, en önemli, arsa ile tamamen tutarlı olanı kavramak. Ve bu yenilik, izleyiciyi kaçınılmaz olarak karıştırır. Birisi “Tuileries’de Müzik” i takdir edebildiyse, bu kesinlikle Baudelaire’dir. “Tuileries’de Müzik” isteklerini karşılamıyor mu? Ama – ne sürpriz! – Baudelaire, Manet’i çok kısıtlanmış olarak kutladı.
Tuvali sevmez ve eğer beğenirse sevmez. Modernite fikrini bu kadar özel bir şekilde hayal etmemişti. “Müzik” onu şaşırtıyor, hatta hayal kırıklığına uğratıyor. Genellikle birçok sanatçı arkadaş hayal kırıklığı yaratıyor. Hepsi kuşkuyla kafalarını sallıyor, hepsi biraz karışık: bu sıra dışı çalışmanın olağanüstü avantajlarını anlayamıyorlar. Yele aşağıdır. Bir sonraki Salonda başarılı olmak için “Müzik” ine güveniyordu. Ama bundan daha fazla söz edilmeyecek. Hala düşünecek – zamanı var – kabul etmek için hangi tuvallerin yazılacağı. Serin resepsiyon onu hiç cesaretlendirmedi. “Müzik” yazıldıktan sonra, gün geçtikçe güven arttıkça şimdiye kadar tanıdık olmayan bir güç kazandığını hisseder. Resimleri 1861 Salonuna götürülecek; bunu başarmak için gereklidir
(1 votes, average: 5,00 out of 5)