Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor.
Aynı zamanda, göstergeleri “resimdeki resim” ve kasıtlı optik yanılsamalar, ölçek bozulmaları ve meçhul mankenler olan sanatçının “kurumsal” tarzı her zaman tanınabilir. Yaşamının sonunda, de Chirico mevcut sisteme sadece ironik bir unsur ekleyecektir. Bu ironinin karakteristik bir örneği “Ulysses’in Dönüşü” tablosudur.





Benzer resimler:
- Arkeologlar – Giorgio de Chirico De Chirico dünyası hareketsizdir, boşluklar ve meçhul figürlerle doyurulur. Bu bir rüya dünyası. Buradaki insanların yerini belirsiz, bulanık silüetler alıyor. Dahası, 1914’ten beri bir yerde,...
- Güneşe Kurban – Giorgio de Chirico Hayatının son yıllarında, de Chirico stilistikleri denemekten bıkmadı. Özellikle, sonraki resimlerinin bir kısmı belirli bir komik doğa ile karakterizedir. Örneğin, “Ulysses’in Dönüşü” nde veya tellerle...
- Arkeolojik döngü – Giorgio de Chirico 1927-1928’de de Chirico tekrar tekrar arkeoloji konusuna döndü. “Gladyatör” döngü ile zamana denk gelen “arkeolojik” döngü aynı zamanda teatrallığa ve gerçekliğin muhteşem görüntüsüne de hitap...
- Kızıl Kule – Giorgio de Chirico De Chirico şehrin bir şairidir, ancak şehir çok gariptir. Şehir manzaralarının görüntülerinin sanatçı için kişisel bir öneme sahip olduğu açıktır, müdahaleci sabitlik tekrar tekrar geri...
- Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
- Hayal gücünün saflığı – Giorgio de Chirico “Hayal gücünün saflığı” üzerine çalışan de Chirico, “Kule” ile aynı ışık ve gölge oranını korur. Ancak artık dikkati çeken kuleler değil – göz, resmin arkasındaki...
- Otoportre – Giorgio de Chirico De Chirico, ikinci karısı Isabella’nın birkaç portresini çizdi, ancak genel olarak bu tür onu asla çekmedi. Bu kuralın bir istisnası, sanatçının kendini çeşitli kıyafetlerde ve...
- Şiirin Zevki – Giorgio de Chirico Bu, Chirico’nun tipik bir “metafizik” çalışmasıdır; bu, varlığın “sihirli” anlamını ortaya çıkarmak için bir dizi gerçek imge yoluyla yapılan bir girişimdir. Buradaki şehir manzarası sanki...
- Arenada gladyatörler savaşı – Giorgio de Chirico On iki yıl sonra Arena’daki Gladyatörler Savaşı üzerinde çalışırken, de Chirico gerçekçiliğe daha kararlı bir şekilde yaklaşıyor. Doğal renkler Roma tarihi gerçeklerini sadakatle yeniden üretmeyi...
- Guillaume Apollinaire portresi – Giorgio de Chirico 20. yüzyılın başında Apollinaire, belki de yenilikçi resmin en etkili destekçisiydi. De Chirico, Cumartesi günleri düzenli olarak Apollinaire’in evindeki toplantılara katıldı; Apollinaire’nin makaleleri sayesinde sanatçının...
- Savurgan Oğul – Giorgio de Chirico Çeşitli şekil ve dokulardaki nesnelerden oluşan özel çöl, çöl manzaralarının zemininde daha hoş izlenimler yaratmak, yeni bir metafizik dünya yaratmak, gerçeküstücülük ve gerçeküstücülüğün eşiğinde dalgalanmak...
- Odadaki klasik figürler – Giorgio de Chirico De Chirico’nun hem İtalya kültürüne hem de Yunanistan kültürüne ilgisi, doğduğu gerçeğiyle belirlendi. Antik dünyanın eseri işaretlerle doludur – burada ve de pagan tanrıları ortaya...
- Melankolik ve sokağın gizemi – Giorgio de Chirico “Melankolik ve sokağın gizemi” sadece de Chirico’nun değil, aynı zamanda sanatta “metafizik resim” adı verilen tüm yönün en ünlü eseridir. Resim, sanat eleştirmenleri tarafından bir...
- Büyük Metafizikçi – Giorgio de Chirico Savaş, Ferrara yakınlarındaki Bill del Seminario’daki hastanede askerlerle geçirilen uzun aylar, bunların hepsi de Chirico’nun çalışmasını etkilemedi. Genellikle bir rüyada sanatçıya gelen yaralı bir asker,...
- Station Montparnasse – Giorgio de Chirico Bu çalışma, 1911 yazında de Chirico’nun Paris’e ilk ziyareti sırasında, Sonbahar Salonunda ve Bağımsızlar Salonunda çalışmalarını sunarken, “her şeye alışkın ve biraz şaşırmış sanatçılarını hem...
- Yükselen Güneş – Giorgio de Chirico İtalyan bir sanatçı ve sanat teorisyeni olan Giorgio de Chirico, haklı olarak modern resimdeki gerçeküstücülüğün habercilerinden biri olarak kabul edildi, hayatının ikinci yarısında klasik sanat...
- Muses yıkımı – Giorgio de Chirico “Muses imha” – Giorgio de Chirico’nun en ünlü tablolarından biri. “Alarmed Maidens” ve “Endişeli Muses” isimleri altında da bilinir. Resmin ilk versiyonu 1917’de ortaya çıktı,...
- Metafizik iç mekan – Giorgio de Chirico Birinci Dünya Savaşı sırasında, 1917’de de Chirico, Ferrara yakınlarındaki Villa del Seminario’daki bir hastanede görev yaptı. Orada, onun gibi sanatçılarla bir araya gelerek orduya girdi....
- Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
- Gladyatörler – Giorgio de Chirico Zamanla, gladyatör döngüsü belirli bir evrim geçirir. Sanatçının klasik resimdeki gerçekliğe gerçekçi bir şekilde geçişi vardır. 1936’da oluşturulan “Gladyatörler”, bir üçgen içinde yazılı bir kompozisyona...
- Gladyatörler okulunda – Giorgio de Chirico “Gladyatörler Okulu’nda” resmi 1927’de boyandı. Sağdaki duvardaki resimde bulunan filozofun figürü, Düşünüründeki Auguste Rodin’i andırıyor. Kompozisyonun kendisi çok basit. Ön planda, peştemallerde iki gladyatör var....
- Metafizik iç kurabiye ile – Giorgio de Chirico “Kurabiye ile metafizik iç” kompozisyonu, kentsel gerçekliğe yerleştirilmesinden dolayı ustanın ilk çalışmalarında bulunan kapalı bir alanın havasız ortamını kaybetti. Buna ek olarak, sahne, erken çalışmalarda...
- Avcıların Dönüşü – Yaşlı Brueghel Peter “Avcıların Dönüşü” bireysel aylara adanmış bir dizi resimden biridir. Resimli ortaçağ takvimlerinin böyle bir dizinin temelini attığını ve Bruegel’in tasvir ettiği sahnede, Berry Dükü’nün “En...
- Persephone’un Dönüşü – Frederick Leighton Bu çalışma, doğurganlık Demeter tanrıçası kızı Persephone’un antik Yunan mitini göstermektedir. Persephone, ölülerin krallığının hükümdarı Hades tarafından kaçırıldı. Demeter, kızının kaçırıldığını öğrendikten sonra kızgındı ve...
- Savurgan Oğlun Dönüşü – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Hollandalı ressam Rembrandt van Rijn “Savurgan Oğulun Dönüşü” resmi. Resmin boyutu 262 x 205 cm, tuval üzerine yağlıboya. 1766’da Dük Antoine d’Ansezun’un Paris koleksiyonundan. Rembrandt...
- Savurgan Oğlun Dönüşü – Albrecht Durer Müjde benzetmeleri arasında dahi oğlunun benzetmesi özellikle insanlara yakın ve anlaşılabilirdi. “Bazı insanların iki oğlu vardı ve en küçüğü babasına şöyle dedi: Baba! Bana mülkün...
- Sürünün Dönüşü – Peter Bruegel Bu resimde sanatçı sonbahardan kışa bir geçiş dönemi gösterdi. Yaz aylarında sürü tepelerde otlattı ve şimdi vadilerde ve vadilerde bir grup insan onu köye götürüyor....
- Saint Luke, Virgin – Giorgio Vasari’nin portresini çiziyor Resim, çok şekilli bir kompozisyon ve zengin gizli sembollere sahip orijinal bir “çok katmanlı” çizim ile ayırt edilir. Resim, evanjelistlerden biri olan, kollarında bebek Mesih...
- Meryem Taç giyme töreni – Francesco di Giorgio Martini Meryem Ana’nın taç giyme töreni, erken Rönesans sanatında popüler bir temadır. Meryem Ana’nın hayatından son efsane der ki: Cennete yükselen Meryem, Baba ve Oğlu Tanrı...
- Savurgan Oğlun Dönüşü – Gverchino Barok ustası Gverchino art arda prodigal oğlunun müjdesine benzetmeye döndü ve onu bu sanatsal yönün ressamlarının doğasında olan tüm tutkuyla yorumladı. Bu resimde, evden ayrılan...
- Diana’nın Avdan Dönüşü – Peter Rubens 1608’de İtalya’dan Antwerp’e dönen Rubens, tüm yaşamı içinde solmayan ve yaratıcılık ve sanat üzerine düşünmenin temel taşı haline gelen antik sanat ve edebiyat mirasına ilgi...
- Muhteşem Lorenzo portresi – Giorgio Vasari Mimar, sanatçı ve İtalyan sanatının ilk tarihçisi Giorgio Vasari, bu portreyi tasvir edilen kişinin ölümünden yıllar sonra Alessandro Medici’nin emriyle boyadı. Muhteşem Lorenzo, Yaşlı Medici...
- Adalet Alegorisi – Giorgio Vasari Bu tuval saatlerce izlenebilir, çok karmaşık, karışık ve son derece ayrıntılı çok figürlü kompozisyon ile sembollerle dolu. Merkezinde çıplak göğüslü bir kadın figürü var –...
- Tertemiz Anlayış – El Greco Geç El Greco’nun sanatsal tarzı eşsiz ve dinamiktir. Doğalcılıktan mistik nüfuza açık bir hareket ile karakterizedir. Sanatçının insan figürlerini uzatma ve deforme etme özlemi yoğunlaşırken,...
- San Leo Kuşatması – Giorgio Vasari Vasari’nin yorumlanmasında Maniyerizm tablosuna özgü hacimli çok figürlü kompozisyon, her zaman olduğu gibi, çok sayıda sembolik figür ve görüntü ile doludur. Montefeltro Dağı’ndaki, yüzyıllar boyunca...
- Perseus ve Andromeda – Giorgio Vasari Bu resimdeki ünlü Biyografilerin yazarı, İtalyan tutumculuk okulunun parlak bir temsilcisi olarak ortaya çıktı. Bu, özel sahnelenmiş ve sahnelenmiş bir performanstan seyircinin önünde sahneyi oynatıyormuş...
- Kaynak – Jean Auguste Dominic Ingres Resim sanatçının yaşamının sonunda boyandı. Bu eski ustanın en büyüleyici eseridir. İşte suyun döküldüğü bir sürahi tutan genç bir kız – hayatı olağanüstü güç ve...
- Piazzetta – Antonio Canaletto Detay görüntüsünün fotoğrafik doğruluğu ve netliği, Canaletto’yu tek bir detayı gözden kaçırmayan bir sanatçının ünü haline getirdi. Tuvalleri, zaman içinde donmuş sıradan yaşamın parçalarını yakalayan...
- Valabreque – Paul Cezanne portresi Cezanne genellikle iyi tanıdığı insanlardan portreler çizdi. Bu, diğer şeylerin yanı sıra, son derece yavaş çalışması sırasında onun için poz vermeyi kabul edecek bir bakıcı...
- San Giorgio ve Giudecca – Francesco Guardi görünümünü Francesco Guardi, erkek kardeşinin ölümünden sonra aile sanat atölyesine liderlik etti. Kariyerine portrelerle başladı, iç mekanlarda dini kompozisyonlar ve sahneler çizdi, ancak tüm hayatı boyunca...